Ο Marat Gelman είναι μια μάλλον σκανδαλώδης προσωπικότητα της ρωσικής αγοράς τέχνης. Κάθε έκθεση αυτού του διάσημου ιδιοκτήτη της γκαλερί αποτελεί μια σαφώς προβληματική πρόκληση για την κοινωνία και το κράτος. Οι φωτογραφίες στις εκθέσεις του προκαλούν συνεχώς αναταραχή. Πολλοί επικρίνουν τον Gelman, πιστεύοντας ότι οι δραστηριότητές του είναι αντίθετες με τους κανόνες της ηθικής. Ο ίδιος δεν το σκέφτεται, λέγοντας τον εαυτό του ελεύθερο, και συνεχίζει τις δραστηριότητές του ήδη στο Μαυροβούνιο. Ο Μάρατ Γκέλμαν είναι επίσης ενεργός κριτικός της αντιπολίτευσης της κυβέρνησης.
Αυτό το άρθρο θα αναφέρει τις δραστηριότητές του ως ιδιοκτήτη γκαλερί, βιογραφία και οικογένεια.
Βιογραφία
Ο Μάρατ Αλεξάντροβιτς Γέλμαν γεννήθηκε στις 24 Δεκεμβρίου του 1960 στην πρωτεύουσα της Μολδαβίας. Ο πατέρας του είναι ο συγγραφέας των δραματικών έργων και του σεναριογράφου Αλέξανδρος Γέλμαν. Το 1977 αποφοίτησε από το σχολείο στο Κισινάου, το 1983 έλαβε δίπλωμα από το Ινστιτούτο Επικοινωνιών (Μόσχα) και έγινε πιστοποιημένος μηχανικός. Την ίδια περίοδο εργάστηκε ως μηχανικός και θεάτρου σε πολλά διάσημα θέατρα της Μόσχας. Μόλις καταργήθηκε η τιμωρία για τον παρασιτισμό, έφυγε από την εργασία για να γράψει βιβλία και να συμμετάσχει σε δημιουργικά έργα, για να ανοίξει τη δική του επιχείρηση. Μέχρι το 1986, εργάστηκε ως μηχανικός σε ένα από τα ιδρύματα του Chisinau.
Πρώτες εκθέσεις
Το 1987, ο Gelman, ο οποίος κατά τη νεολαία του ενδιαφέρονταν για την τέχνη, σε μεγαλύτερο βαθμό σύγχρονο, αποπειράθηκε να δημιουργήσει την πρώτη έκθεση γκαλερί, που επέδειξε μητροπολίτες καλλιτέχνες στο Κισινάου. Η έκθεση ήταν αρκετά επιτυχημένη, συμπεριλαμβανομένων των οικονομικών. Φτάνοντας στη Μόσχα, ο Gelman Marat αποφάσισε να παραμείνει στη ρωσική πρωτεύουσα, επειδή συνειδητοποίησε ότι υπάρχουν περισσότερες προοπτικές για την ανάπτυξη γκαλερί.
Ξεκίνησε την επαγγελματική του ζωή στην τέχνη ως συλλέκτης. Ωστόσο, αν και ακόμα άπειρος, συνέλεξε μια μάλλον ανεπιτυχή πρώτη συλλογή έργων. Πρέπει να αποκτήσει γνώσεις σχετικά με την πώληση έργων τέχνης. Η βιογραφία του Marat Gelman είναι σημαντική σε αυτό που έγινε στην πραγματικότητα ο πρώτος έμπορος τέχνης στη Σοβιετική Ένωση.
Το 1990, έχοντας λάβει ξένη εκπαίδευση στον τομέα της σύγχρονης τέχνης, άρχισε να συλλέγει μια συλλογή έργων από επαγγελματίες καλλιτέχνες της Ουκρανίας, η οποία αποτέλεσε τη βάση της έκθεσης "South Russian Wave". Η έκθεση πραγματοποιήθηκε το 1992 και είχε μεγάλη ανταπόκριση μεταξύ των δημιουργικών μποέμιων της πρωτεύουσας. Ο ίδιος ο Μάρατ περιγράφει την πορεία του στην τέχνη ως μια αλυσίδα τυχαίων γεγονότων, αλλά αυτό, σύμφωνα με τον διάσημο ιδιοκτήτη της γκαλερί, είναι στην πραγματικότητα ένα πιο σημαντικό κλειδί για την επιτυχία από τη σκληρή δουλειά.
Μετεγκατάσταση στο Μαυροβούνιο
Το 2014 άλλαξε τη μόνιμη κατοικία του. Ο Γέλμαν εγκατέλειψε το Μαυροβούνιο για να πραγματοποιήσει πολιτιστικά έργα. Η γκαλερί του Marat Gelman στο Μαυροβούνιο έχει γίνει παγκοσμίως γνωστή. Από το 2015, υπήρξε κατοικία της τέχνης "Duckley European Art Community" (συντομογραφία DEAC), η οποία δημιουργήθηκε από τρεις ιδιοκτήτες γκαλερί: Neil Emilfarb, Petar Chukovich και Marat Gelman.
Αρχικά, η κατοικία εργάστηκε αποκλειστικά με πρόσκληση. Για την περίοδο αυτή, όποιος θέλει να υποβάλει αίτηση. Μετά τα αποτελέσματα των δραστηριοτήτων των καλλιτεχνών, η γκαλερί φιλοξενεί συνεχώς διάφορες εκδηλώσεις που μετέβαλαν σταδιακά την πολιτιστική κατάσταση ολόκληρου του Μαυροβουνίου. Εδώ ο Marat Gelman αναπτύσσει τις ιδέες του για τη μεταμοντέρνα κοινωνία και συνεχίζει να ενεργεί ως πολιτικός αντιπολιτευόμενος.
Ιδιοκτησία γκαλερί τέχνης
Το 1990, με τη συμβουλή πολλών εμπειρογνωμόνων από την τέχνη, ο Gelman άνοιξε μια από τις πρώτες ιδιωτικές γκαλερί στη Ρωσία στο μεταμοντέρνο ύφος.
Λειτουργούσε το 2012 και άλλαξε περισσότερα από είκοσι χρόνια ("Gallery M. and Yu. Gelman") και πολλές διευθύνσεις (1991-1995 - Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης στην Yakimanka, 1995-2007 - Polyanka Street, 7; 2007-2012 - Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης, Οινοποιείο). Ωστόσο, όλο αυτό το διάστημα ήταν γνωστό αποκλειστικά ως Gelman Gallery.
Τι παρουσιάστηκε σε αυτόν τον ιστότοπο;
Η ιστορία της συλλογής της σύγχρονης τέχνης είναι σχεδόν η ιστορία του έργου καλλιτεχνών της ανεξάρτητης Ρωσίας. Σε διάφορες περιόδους, σχεδόν όλοι οι διάσημοι καλλιτέχνες της δεκαετίας του '90 και των δύο χιλιοστών συνεργάστηκαν μαζί της - από τους κλασικούς της θεωρητικής ιδέας της πρωτεύουσας, της κοινωνικής τέχνης και του μεταμοντερνισμού στους καλλιτέχνες του νέου κύματος της Αγίας Πετρούπολης, του ακτιβιστή της Μόσχας, του νότιου ρωσικού κύματος και των εκπροσώπων της τέχνης των μέσων ενημέρωσης. Επίσης εκτίθενται έργα ζωγράφων και φωτογράφων, αρχιτεκτόνων και καλλιτεχνών που εργάζονται με εγκαταστάσεις και νέες τεχνολογίες.
Η φωτογραφία παρουσιάζει ένα έργο σύγχρονης τέχνης στο στυλ του εννοιολογικού (η τάση είναι ο μεταμοντερνισμός).
Ουκρανική τέχνη
Εκτός από τους Ρώσους καλλιτέχνες, ο Gelman παρουσίασε έργα γκαλερί στην Ουάσιγκτον - από αυτό ξεκίνησε την καριέρα του ως ιδιοκτήτης διοργανωτή και γκαλερί (έκθεση "South Russian Wave", 1992). Η ουκρανική δημιουργικότητα κατέχει πάντα και εξακολουθεί να καταλαμβάνει ένα αξιόλογο μέρος στις αίθουσες εκθέσεων της. Το 2002-2004, στην πρωτεύουσα της Ουκρανίας, ένα υποκατάστημα της Gelman Gallery λειτουργούσε υπό την εποπτεία του φίλου και καλλιτέχνη του, Alexander Roitburd.
Διεθνής επιτυχία
Επιπλέον, στις αρχές της δεκαετίας του 90, ο Gelman προήγαγε ενεργά τη ρωσική τέχνη στη διεθνή αγορά. Από τη μία πλευρά, πραγματοποιεί επιχειρηματικές επαφές με κορυφαίες γκαλερί στη Νέα Υόρκη, ώστε η παγκόσμια καλλιτεχνική κοινότητα να γνωρίζει τα έργα διαφόρων καλλιτεχνών της γκαλερί του Marat Aleksandrovich Gelman. από την άλλη πλευρά, επιδιώκει να επιδείξει διεθνή διασημότητα στη Ρωσική Ομοσπονδία - συγκεκριμένα, τέτοιες σημαντικές εκδηλώσεις για τη Μόσχα εκείνων των χρόνων, όπως οι προσωπικές εκθέσεις του πιο διάσημου καλλιτέχνη του εικοστού αιώνα - Andy Warhol (Alter Ego, 1994) και Joseph Boyce (στην γκαλερί Yakimanka) Το ημερολόγιο του Leonardo, 1994).
Μη κερδοσκοπικές εκθέσεις
Ένας άλλος σημαντικός τομέας της Gelman Gallery ήταν η διοργάνωση μεγάλων μη κερδοσκοπικών εκθέσεων σε εξωτερικούς χώρους της μητροπολιτικής περιοχής. Μεταξύ των πιο διάσημων είναι η «Μετατροπή» (House of Artists, 1993), «7ο Συνέδριο Αντιπροσώπων των Λαών της ΕΣΣΔ», «Wild Money» (Tretyakov Gallery, 2005), «Ζευγάρια Μεταβλητής Σύνθεσης» (Manege, 1999), "Νότιας Ρωσικής Κυριακής", "Νοσταλγία" (Κρατικό Ρωσικό Μουσείο, 2000, με την ευκαιρία της δέκατης επετείου της Γκαλερί Marat Gelman), "Ρωσία", 2005 "Σύγχρονη Τέχνη της Αγ. Πετρούπολης". Αυτές οι εκδηλώσεις ήταν πολύ δημοφιλείς και προσέλκυσαν την προσοχή των πολιτών.
Από τις πρώτες ημέρες της δουλειάς του, η γκαλερί συμμετείχε σε διεθνείς εκθέσεις, φεστιβάλ και εκθέσεις, μεταξύ των οποίων και στις δύο χιλιάδες, σε διάσημα διεθνή φεστιβάλ όπως το FIAK (Παρίσι) και το ARCO (Μαδρίτη). Το 1999, ο Gelman παρουσίασε το έργο για τον ρωσικό χώρο στην Μπιενάλε στην πόλη της Βενετίας της Ιταλίας.
Γκαλερί κοντά
Την άνοιξη του 2012, ο Marat Gelman, μαζί με άλλους σημαντικούς ιδιοκτήτες γειτονικών γκαλερί, ανακοίνωσαν την αναμόρφωση των δραστηριοτήτων των γκαλερί. Στην περίπτωση του Gelman, αυτό έληξε με το κλείσιμό του. Ο Gelman χαρακτήρισε τον κύριο λόγο αυτής της απόφασης ως συρρίκνωση της αγοράς σύγχρονης τέχνης στη Ρωσία, η οποία συνδέεται με την ασταθή πολιτική και οικονομική κατάσταση στο κράτος. Η τελευταία εκδήλωση στο θρυλικό εκθεσιακό χώρο Gelman ήταν η παρουσίαση του καλλιτέχνη Alexei Kallima "Εξετάστε τον εαυτό σας τυχεροί" (το καλοκαίρι του 2012).
Gelman - πολιτικός στρατηγός
Ο Gelman είναι επίσης γνωστός ως πολιτικός στρατηγός. Είναι ένας από τους συγγραφείς του έργου του Ταμείου Αποτελεσματικής Πολιτικής. Αυτό το ρωσικό μη κερδοσκοπικό ίδρυμα ασχολείται με την υλοποίηση πολιτικών δράσεων και τη δημιουργία έργων στα μέσα ενημέρωσης, κυρίως την ανάπτυξη πολιτικών ιστοτόπων στο Διαδίκτυο. Το ταμείο πραγματοποίησε τις πρώτες μεγάλες εκστρατείες εκστρατείας για το κόμμα Ένωση των Δεξιών Δυνάμεων. Οι πηγές χρηματοδότησης του ταμείου δεν είναι γνωστές μέχρι στιγμής.
Στα τέλη της δεκαετίας του '90, κατά τη διάρκεια διαφόρων εκλογών, το ταμείο διοργάνωσε τη δημοσίευση δεδομένων δημοσκοπήσεων εξόδου στις ιστοσελίδες του (εκλέγοντας άτομα στην έξοδο από τα εκλογικά κέντρα), το οποίο παραβίασε ανεπίσημα τη ρωσική νομοθεσία, αλλά ήταν τυπικά νόμιμο λόγω της έλλειψης νομικής ρύθμισης του Διαδικτύου στη χώρα.
Ο Gelman ήταν μέλος του Δημοτικού Επιμελητηρίου 2009-2012, όπου προώθησε ενεργά τις πρωτοβουλίες του. Προς το παρόν, είναι ένας ένθερμος αντιπολιτευόμενος, ο οποίος συχνά επικρίνει την σημερινή κυβέρνηση. Πιστεύει ότι η ρωσική κυβέρνηση χρησιμοποιεί ολοκληρωτικές και αντιδημοκρατικές μεθόδους και στερεί τους πολίτες από την ελευθερία τους, συμπεριλαμβανομένης της ελευθερίας του λόγου.
Το έργο του Gelman στο Perm
Το 2008, υπό την αιγίδα του Σεργκέι Γκορντεέφ, ο οποίος εκπροσώπησε την Περιφέρεια Περμ στο Συμβούλιο της Ομοσπονδίας, ο Μαράτ Γέλμαν πραγματοποίησε στο Περμ την έκθεση «Κακή Ρωσία», η οποία ήταν ορόσημο γι 'αυτόν, ως ιδιοκτήτης γκαλερί, όπου παρουσιάστηκαν τα έργα των σημαντικότερων Ρώσων καλλιτεχνών της σύγχρονης Ρωσίας - τόσο νέοι όσο και άγνωστοι. Η έκθεση πραγματοποιήθηκε στις εγκαταστάσεις του Σταθμού Ποταμών - εκείνη τη στιγμή το δωμάτιο δεν ήταν σε χρήση και αποκαταστάθηκε ελάχιστα για έκθεση σε βάρος του Gordeev.
Για τριάντα ημέρες, επισκέφτηκαν πενήντα χιλιάδες άτομα, μετά από τις οποίες, κατόπιν αιτήματος των κατοίκων της πόλης, επεκτάθηκε για ένα μήνα. Η έκθεση «Κακή Ρωσία» (και η επιτυχία της τόσο στο Περμ όσο και στη Ρωσία) σηματοδότησε την έναρξη της μεγάλης πολιτιστικής εκστρατείας «Περμ - η πολιτιστική πρωτεύουσα», στο πλαίσιο της οποίας άνοιξε το Μουσείο Περμ στο ίδιο κτίριο, πλήρως ανακαινισμένο και εξοπλισμένο με εξοπλισμό σύγχρονη τέχνη.
Ο Μάρατ Γκέλμαν ήταν επικεφαλής του μουσείου για αρκετά χρόνια. Ήδη το 2009, το έργο του Gelman επικρίθηκε από μέρος διαφόρων καλλιτεχνών Perm.
Ένας γνωστός συγγραφέας και επαγγελματίας κριτικός τέχνης, Αντρέι Ιβάνοφ, μίλησε για το γεγονός ότι το μουσείο τρώει ένα τεράστιο χρηματικό ποσό, σχεδόν όλο τον προϋπολογισμό για τον πολιτισμό Perm, ότι το μουσείο διαθέτει 90 εκατομμύρια ρούβλια από τον περιφερειακό προϋπολογισμό και η Πινακοθήκη Perm έλαβε μόνο τριάντα εκατομμύρια ρούβλια. Κατά τη γνώμη του, μητροπολίτες καλλιτέχνες δήλωσαν σκόπιμα το υπερτιμημένο κόστος των έργων τους και των παρεχόμενων υπηρεσιών. Διαμαρτυρόμενος ενεργά εναντίον του βραβείου του Marat Gelman με το βραβείο Stroganov, ο Α. Ιβάνοφ είπε ότι αρνείται αυτό το βραβείο, το οποίο του είχε απονεμηθεί τρία χρόνια νωρίτερα.
Σύγκρουση με εκκλησία και αξιωματούχους
Οι εκθέσεις του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης προκάλεσαν την αποδοκιμασία του κληρικού της Ρωσικής Ορθόδοξης Εκκλησίας. Η έκθεση του Gelman ήταν αντίθετη από τους εκπροσώπους του κλάδου της Σταυρούπολης της εκκλησίας, και συγκεκριμένα του ίδιου του επισκόπου, ο οποίος σε ειδική δήλωση, δήλωσε ότι η τέχνη του Gelman δεν σχετίζεται με πραγματικό πολιτισμό και αποσκοπούσε στην υποκίνηση διαθρησκευτικών και διεθνοτικών αντιφάσεων. Το 2012, ο Marat Gelman δεν μπόρεσε να πραγματοποιήσει έκθεση στο Νοβοσιμπίρσκ - το τοπικό τμήμα πολιτισμού αρνήθηκε να παράσχει χώρο για την έκθεση.
Το καλοκαίρι του 2013, μετά από μια σειρά από σκάνδαλα, ο Marat Gelman απολύθηκε από τη θέση του ως επικεφαλής του Μουσείου Perm. Το νομικό σχόλιο σχετικά με την απόφαση απόλυσης ανέφερε ότι ο εργοδότης δεν πρέπει να αναφέρει τον λόγο απόρριψης της απόφασης αυτής.
Ο ιδιοκτήτης της γκαλερί Gelman χαρακτήρισε τη λογοκρισία της τέχνης στη χώρα από τους αξιωματούχους ως τον κύριο λόγο για την απόλυσή του. Ο λόγος για την απόλυση του Marat Gelman από τη θέση του επικεφαλής του θεσμού, σύμφωνα με τους δημοσιογράφους, ήταν η προσωπική έκθεση του καλλιτέχνη Vasily Slonov από το Κρασνοντάρ "Velcom Sochi 2014", η οποία άνοιξε στο πλαίσιο της εκδήλωσης των White Nights και θεωρήθηκε προκλητική.
