Κάθε λαός του κόσμου έχει τις δικές του μοναδικές παραδόσεις και έθιμα, τη λογοτεχνία και τη μουσική. Όλα αυτά αποτελούν τον πολιτισμό της χώρας. Η αρχική και ζωντανή κουλτούρα του Ουζμπεκιστάν, η οποία έχει διαμορφωθεί για χιλιετίες, είναι αξιοσημείωτη. Έχει ενσωματώσει όλα τα έθιμα και τις παραδόσεις όλων των λαών που κάποτε κατοικούσαν στην επικράτεια μιας σύγχρονης χώρας.
Πολιτιστική πολυμορφία
Για πολλούς αιώνες, οι αρχαίοι Έλληνες, οι Ιρανοί, οι τουρκικές φυλές νομάδων, οι Ρώσοι, οι Κινέζοι και οι Άραβες συνέβαλαν στον πολιτισμό του Ουζμπεκιστάν. Η χώρα μπορεί ασφαλώς να αποκαλείται πολυεθνική, η οποία αντικατοπτρίζεται στη μουσική, τη ζωγραφική, τον χορό, την τέχνη και τη βιοτεχνία, την ένδυση, την κουζίνα και τη γλώσσα. Οι κάτοικοι του Ουζμπεκιστάν σέβονται τις παραδόσεις, ιδιαίτερα για τους κατοίκους της υπαίθρου.
Ο μεγάλος δρόμος του μεταξιού είχε τεράστιο αντίκτυπο στον πολιτισμό του Ουζμπεκιστάν. Η εμπορική διαδρομή έτρεξε από την Κίνα προς διάφορες κατευθύνσεις:
- η πρώτη - στις στέπες του Καζακστάν και η Ferghana,
- η δεύτερη - στη Μέση Ανατολή, στην Ινδία και στη Μεσόγειο Θάλασσα.
Χάρη στον Δρόμο του Μεταξιού, δεν έγινε μόνο ενεργό εμπόριο, αλλά μεταφέρθηκαν επίσης τεχνολογίες, ιδέες, γλώσσες και θρησκείες. Με αυτόν τον τρόπο, η διάδοση του βουδισμού στις χώρες της Κεντρικής Ασίας. Μνημεία βουδιστικής κουλτούρας διατηρούνται ακόμη κατά μήκος της διαδρομής της διαδρομής: Fayaz-Tepe στο Ουζμπεκιστάν, ο ναός Kuve στην κοιλάδα της Ferghana, Αϊίνα-Τέπα στις χώρες του Τατζικιστάν.
Η ουζμπεκική μουσική δημιουργήθηκε επίσης υπό την επήρεια ξένων πολιτισμών. Οι μουσικοί και τα όργανα τους ταξίδευαν με τροχόσπιτα. Σταδιακά εξάπλωση της γνώσης σχετικά με την κατασκευή χαρτιού και τη σφράγιση όλων των ειδών προϊόντων σιδήρου από τη μια χώρα στην άλλη. Η απόκτηση της ανεξαρτησίας το 1991 συνέβαλε στην επιτάχυνση της αναβιώσεως των εθίμων και των παραδόσεων και στην περαιτέρω ανάπτυξη της λαϊκής τέχνης.
Art
Ο πολιτισμός του Ουζμπεκιστάν είναι αδιανόητος χωρίς την τέχνη. Οι ανατολικοί δάσκαλοι είναι από καιρό διάσημοι για το καλλιτεχνικό τους ταλέντο, το οποίο αντανακλάται στη διακόσμηση και τη διακόσμηση μεγαλοπρεπών παλατιών, μαυσωλείων και άλλων θρησκευτικών κτιρίων.
Τα κύρια κίνητρα της δημιουργίας του Ουζμπεκιστάν είναι η καλλιγραφία, τα μοτίβα και τα στολίδια. Δεδομένου ότι οι ισλαμικές παραδόσεις απαγορεύουν την απεικόνιση ανθρώπων και ζώων, οι δάσκαλοι άρχισαν να αναπτύσσουν πιο αφηρημένες τάσεις, φέρνοντάς τους στην τελειότητα. Στη συνέχεια, εμφανίστηκε μια τέτοια κατεύθυνση της καλής τέχνης, όπως η μινιατούρα του Ουζμπεκιστάν. Οι καλλιτέχνες δημιούργησαν μικρές, αλλά πολύ φωτεινές εικόνες που βερνικιούσαν. Χρησιμοποιήθηκαν για να διακοσμήσουν το εσωτερικό των παλατιών ή των σπιτιών των πλούσιων ανθρώπων.
Κατά τη διάρκεια της βασιλείας των Τιμυρίδων (14-15 αι.), Σημειώθηκε μια πρωτοφανής πολιτιστική εξέγερση. Μια άνευ προηγουμένου άνθηση έφτασε στη ζωγραφική των καλλιτεχνών του Ουζμπεκιστάν. Στα μουσεία του Σαμαρκάνδη σώζονται ακόμη στοιχεία εκπληκτικών τοιχογραφιών. Τα παλάτια του Amir Temur ήταν διακοσμημένα με γραφικά πάνελ που απεικόνιζαν τις συζύγους του ηγεμόνα, τον ίδιο, τους γιους και τους συνεργάτες του. Την εποχή εκείνη γεννήθηκε το έργο του Καμολιτλίν Μπέχοζ, του μεγάλου μεσαιωνικού καλλιτέχνη, ο οποίος θεωρείται ο αξεπέραστος δάσκαλος των ανατολικών μινιατών.
Μια νέα απογείωση της τέχνης συνέβη στις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα. Την εποχή εκείνη παρατηρήθηκε η μεγαλύτερη ανθοφορία της μικροτεχνίας, η οποία σχετίζεται με τα ονόματα τέτοιων κυρίων όπως ο Abdulkhalik-Makhmum, ο Ahmad Donish (1827-1897) και άλλοι.
Αλλά η ζωγραφική του Ουζμπεκιστάν του εικοστού αιώνα επηρεάστηκε σημαντικά από τους Ρώσους περιπλανώμενους. Τα εκπληκτικά έργα τους αποτέλεσαν τη βάση για την περαιτέρω ανάπτυξη της ανατολικής σχολής τοπίων και πορτρέτων, την ανάπτυξη της κατεύθυνσης του ρεαλισμού στη ζωγραφική.
Τα έργα σύγχρονων δασκάλων μπορούν να προβληθούν στην Πινακοθήκη Καλών Τεχνών, η οποία είναι η πιο σύγχρονη εκθεσιακή αίθουσα στην Τασκένδη, καθώς και στο Μουσείο Τέχνης, το οποίο βασίζεται στη συλλογή, η οποία καθορίστηκε από πολλά έργα ευρωπαϊκής ζωγραφικής του Μεγάλου Δούκα Ν. Κ. Ρομάνοφ. Πίνακες συγχρόνων παρουσιάζονται σε άλλα μουσεία και γκαλερί τέχνης της χώρας.
Αληθινοί γνώστες της ζωγραφικής πρέπει σίγουρα να επισκεφθούν το Μουσείο μαζί τους. Savitsky I.V Μέσα στα τείχη του υπάρχουν περισσότερα από 90.000 εκθέματα, μεταξύ των οποίων υπάρχουν έργα της ρωσικής πρωτοπορίας, αντικείμενα ωραία ουζμπεκικής τέχνης και εφαρμοσμένα έργα του Karakalpakstan και του αρχαίου Khorezm.
Μουσεία της χώρας
Σήμερα υπάρχουν 110 μουσεία στο Ουζμπεκιστάν, 98 από τα οποία διοικούνται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Οι περισσότερες από τις εγκαταστάσεις βρίσκονται στην Τασκένδη. Μερικά πολύ ενδιαφέροντα μουσεία βρίσκονται στα τουριστικά κέντρα της χώρας, μεταξύ των οποίων είναι η Χίβα, η Μπουχάρα και η Σαμαρκάντ. Μπορούν να μάθουν πολλά για τις παραδόσεις και τα έθιμα του Ουζμπεκιστάν.
Ένα από τα πιο διάσημα μουσεία στην Ασία είναι το Μουσείο Τέχνης Savitsky, το οποίο βρίσκεται στο Nukus, πρωτεύουσα του Καρακαλπακστάν. Τις τελευταίες δεκαετίες, τα κέντρα τέχνης και οι γκαλερί τέχνης, που προωθούν την κλασική και σύγχρονη εθνική τέχνη, καθώς και τις τέχνες, έχουν γίνει όλο και πιο δημοφιλείς στο Ουζμπεκιστάν. Μόνο στη Τασκένδη υπάρχουν περίπου δέκα μεγάλες γκαλερί τέχνης, στις οποίες πραγματοποιούνται τακτικά εκθέσεις καλής τέχνης, λαϊκής τέχνης, αντίκες και άλλα πράγματα που μπορούν να ονομαστούν πολιτιστική κληρονομιά του Ουζμπεκιστάν. Παρόμοιες εγκαταστάσεις ανοίγουν σε άλλες μεγάλες πόλεις της χώρας: Σαμαρκάντ, Χίβα, Μπουχάρα. Είναι δημοφιλείς όχι μόνο με τους τουρίστες, αλλά και με τους κατοίκους της περιοχής.
Τα βιοτεχνικά κέντρα λαϊκής τέχνης αντιπροσωπεύουν το έργο των πραγματικών, κληρονομικών δασκάλων και τεχνιτών οι οποίοι, σύμφωνα με τις παλαιές τεχνολογίες, παράγουν χειροποίητα χαλιά από μετάξι, κεραμικά, suzanne, αξεσουάρ, κοσμήματα, πλαστά προϊόντα, εθνικά ρούχα και άλλα.
Λογοτεχνία
Η βάση για τη σύγχρονη ουζμπεκική λογοτεχνία έχει γίνει μια πλούσια λαογραφία. Από αμνημονεύτων χρόνων, οι άνθρωποι εφευρέθηκαν και πέρασαν από στόμα σε στόμα έπος του ηρωικού περιεχομένου, οι κύριοι χαρακτήρες των οποίων ήταν ήρωες που πολέμησαν εναντίον καταπιεστών και καταπιεστών, που απεικονίζονται ως σκοτεινές δυνάμεις. Έτσι υπήρχαν επικά έργα: "Alpamysh" και "Ker-Ogly". Το ποίημα "Alpamysh" μιλά για τον ηρωισμό και το θάρρος των Ουζμπεκικών ήρωων. Το έργο πέρασε από αιώνες και έγινε μνημείο της λογοτεχνίας της Ανατολής.
Όχι λιγότερο διάσημο είναι ένα άλλο λαϊκό έργο, που αντιπροσωπεύεται από έναν κύκλο παραμυθιών και θρύλων για τον Νατζρεντίν του Χατζ, ένας πνευματώδης και έξυπνος πονηρός άνθρωπος που διδάσκει πολλά μαθήματα στους πλούσιους ανθρώπους. Τον 11ο αιώνα, δημιουργήθηκαν πολλά έργα, τα οποία βασίστηκαν σε ισλαμικά θρησκευτικά ηθικά πρότυπα. Αξίζει να θυμηθούμε το διδακτικό ποίημα "Kugadu Bilig" του Yusuf Khas Hadzhib Balasaguni, "Δώρο αλήθειας" (Ahmad Yugnaki), "Λεξικό των τουρκικών διαλέκτων" (Mahmud Kashgari).
Η λογοτεχνία έφθασε σε μια πρωτοφανή αιχμή στην εποχή των Temurids κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Amir Temur. Η λογοτεχνία έγινε δημοφιλής επειδή άρχισε να είναι κοσμική στη φύση, απελευθερωμένη από περιττή θρησκευτικότητα. Αυτή τη στιγμή έζησε και δούλεψε ο μεγάλος εκπρόσωπος των Ουζμπεκικών συγγραφέων και ποιητών Αλίσχερ Ναβόι, ο οποίος θεωρείται όχι μόνο κλασικό της εθνικής λογοτεχνίας αλλά και ιδρυτής της γλώσσας του Ουζμπεκιστάν. Τα μεγάλα έργα του "Hamsa" και "Chordevon" συμπεριλήφθηκαν στο θησαυροφυλάκιο της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Στη συνέχεια μεταφράστηκαν σε εκατοντάδες γλώσσες.
Αξίζει επίσης να υπενθυμιστεί ο τελευταίος ηγέτης των Timurids, ο οποίος ήταν ο ιδρυτής του κράτους Mughal στην Ινδία, ο οποίος διήρκεσε διακόσια χρόνια, - Zakhkhiriddin Muhammed Babur. Ο μεγάλος ηγέτης ήταν επίσης εξέχων ποιητής εκείνων των χρόνων. Στο ποίημα "Baburname", περιγράφοντας τη δική του βιογραφία, περιέγραψε την ιστορία της ανάπτυξης των λαών της Ασίας, της Ινδίας και του Αφγανιστάν. Το έργο είναι ένα αριστούργημα της ουζμπεκικής λογοτεχνίας.
Τον 13ο-19ο αιώνα, οι λογοτεχνικές δημιουργίες ήταν λυρικές και αφιερώθηκαν κυρίως σε ερωτικά θέματα. Οι λαμπροί εκπρόσωποι αυτών των χρόνων ήταν οι Ουβάσι, Ναντίρα, Μασμπράμπ, Χορέζμι και άλλοι.
Τον 19ο αιώνα μετά την ένταξη του Τουρκεστάν στη Ρωσική Αυτοκρατορία, ξεκίνησε μια νέα εποχή σύγχρονης ουζμπεκικής λογοτεχνίας. Μεταξύ των εκπροσώπων αυτής της περιόδου, αξίζει να επισημανθεί ο συγγραφέας, satirist και ποιητής Furkat και ποιητής Mukimi.
Τα ταλέντα όπως ο Hamza Hakimadze Niyazi, ο Sadriaddin Aini, ο πρώτος μυθιστοριογράφος Abdul Kadyri, φιλόσοφος και συγγραφέας Fitrat, των οποίων οι λογοτεχνικές παραδόσεις συνέχισαν οι Gafur Gulyam, Oybek, Abdul Kahharom, Uygun και Hamid Alimjan, άνθισαν στη σοβιετική εποχή.
Σε όλη την ιστορία, η σοφία των ανθρώπων έχει αντικατοπτριστεί στις ουζμπέκ λαϊκές παροιμίες. Τον 19ο αιώνα, ο ρωσικός πολιτισμός επηρέασε τα θέματα τους. Εξ ου και η έκφραση ότι οι ρώσικες και ουζμπεκικές παροιμίες μοιράστηκαν τη σοφία τους.
Μουσική
Η παραδοσιακή ουζμπεκική μουσική έχει μακρά ιστορία. Η λαογραφία της εκπροσωπείται από πολλά είδη. Ανάμεσά τους υπάρχουν παιδικά τραγούδια, νοσταλγία, καθημερινά τραγούδια, χορός εργασίας, λυρικά και παρατεταμένα.
Τα κλασικά της ουζμπεκικής μουσικής είναι μαμάδες. Ένα ειδικό είδος, το οποίο χαρακτηρίζεται από μια συγκινητική παρατεταμένη απόδοση. Τέτοιου είδους τραγούδια εκτελούνται από λυρικούς τραγουδιστές στα λόγια των ποιητών της Ανατολής - Ναβόι, Τζαμί, Μουκίμι, Ναντίρ, Ογκάχα και άλλοι.
Η UNESCO εισήγαγε την παραδοσιακή μουσική του Ουζμπεκιστάν στον κατάλογο άυλων αριστουργημάτων. Ένα ευρύ φάσμα μουσικών οργάνων μιλά για τον πλούτο των εθνικών παραδόσεων:
- αλυσίδα - τσιμπίδα - dutar, dombra, oud, tanbur, rubab;
- χορδές χορδών - kobuz, gidzhak, sato και setor.
- αιολικά φλάουτα - gajir-nai και nai;
- χάλκινο ορείχαλκο - Καρνάι.
Δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρον η σύγχρονη μουσική. Η ποικιλομορφία του μπορεί να κριθεί από το φημισμένο μουσικό φεστιβάλ Sharq Taronalari, το οποίο διοργανώνεται κάθε δύο χρόνια από το 1997. Το φεστιβάλ ιδρύθηκε από τον πρόεδρο Karimov για να αναπτύξει και να διατηρήσει τα καλύτερα επιτεύγματα της εθνικής μουσικής.
Εθνική φορεσιά
Μιλώντας για τον πολιτισμό της χώρας, θέλω να υπενθυμίσω τη λαϊκή φορεσιά του Ουζμπεκιστάν. Τα ανδρικά και γυναικεία ρούχα διακρίνονται από τη φωτεινότητα των χρωμάτων. Είναι μια αντανάκλαση του τρόπου ζωής και των παραδόσεων του λαού. Στις πόλεις, βέβαια, δεν θα συναντήσετε πλέον ανθρώπους με τέτοια κοστούμια. Φορούν μόνο για τις αργίες. Ωστόσο, στις αγροτικές περιοχές εξακολουθούν να είναι τα καθημερινά ρούχα.
Στο κοστούμι των ανδρών περιλαμβάνεται και μια κουβέρτα (σαπάνι), η οποία είναι σίγουρα δεμένη με κασκόλ (kiyikcha). Ένα παραδοσιακό καπέλο είναι το κρανίο. Στο σώμα, είναι σύνηθες να φοράτε ένα λευκό πουκάμισο (kuylak) ίσιας κοπής και φαρδιά παπούτσια harem (ishton). Τα πόδια των ανδρών φοριούνται με μπότες από λεπτό δέρμα. Στις παλιές μέρες, ζώνες κεντημένες με ασημί και διακοσμημένες με εμβλήματα χρησιμοποιήθηκαν ως εορταστική επιλογή.
Τζαμί Τζούμα
Μιλώντας για τον πολιτισμό της χώρας, είναι αδύνατο να μην θυμηθούμε την αρχιτεκτονική της. Ένα εντυπωσιακό μνημείο της ουζμπεκικής αρχιτεκτονικής είναι το τζαμί Juma, που βρίσκεται στην παλιά συνοικία της Τασκένδης. Εδώ συγκεντρώνονται οι κύριες αρχαίες αρχιτεκτονικές δομές που σώζονται μέχρι σήμερα. Είναι εκπληκτικά δίπλα σε σύγχρονα κτίρια.
Η ίδρυση του τζαμιού της Juma τοποθετήθηκε τον 9ο αιώνα. Ο ναός είναι το παλαιότερο τζαμί της Παρασκευής στην Τασκένδη. Δυστυχώς, δεν είναι δυνατή η αξιολόγηση της αρχικής εμφάνισής του. Κατά τη διάρκεια της μακράς ιστορίας της, το τζαμί καταστράφηκε επανειλημμένα και ξαναχτίστηκε. Το σύνολο του αρχιτεκτονικού συγκροτήματος που την περιβάλλει δεν έχει επιζήσει μέχρι σήμερα.
Θέατρα
Η τέχνη είναι αδιανόητη χωρίς θέατρο. Στο Ουζμπεκιστάν, το πιο διάσημο και παλαιότερο θέατρο είναι το Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Μπολσόι. Alisher Navoi. Τα πρώτα βήματα για τη δημιουργία του έγιναν το 1926 όταν δημιουργήθηκε το εθνογραφικό σύνολο. Αλλά το έτος γέννησης της όπερας μπορεί να θεωρηθεί το 1939, τότε έγινε η πρεμιέρα της εθνικής όπερας "Buran".
Αξίζει να σημειωθεί ότι η θεατρική τέχνη του Ουζμπεκιστάν διαμορφώθηκε υπό την επίδραση των πολιτισμών πολλών λαών από την εποχή του Μεταξιού. Και οι τελευταίοι ενάμιση αιώνες έχουν επηρεαστεί από τη σημαντική επιρροή της ρωσικής σχολής της δράσης.
Διακοπές
Οι ντόπιοι, όπως και οι άλλοι, έχουν τις δικές τους διακοπές. Μεταξύ αυτών είναι η πιο αγαπημένη. Το Holiday Navruz στο Ουζμπεκιστάν καταλαμβάνει ένα ιδιαίτερο μέρος. Είναι πολύ αγαπητός από τους αυτόχθονες. Η ιστορία της έχει τις ρίζες της στα βάθη των αιώνων, ακόμη και στην ιστορία της ανθρωπότητας. Μια γιορτή γεννήθηκε στο Khorsan (ανατολικό τμήμα του Ιράν) πριν από περισσότερα από 4 χιλιάδες χρόνια. Αργότερα εξαπλώθηκε σε άλλες περιοχές της Κεντρικής Ασίας.
Εμφανίστηκε στη διαταγή της φύσης. Οι διακοπές γιορτάζονται στις 21 Μαρτίου, όταν η νύχτα και η μέρα είναι ίσες. Nowruz για τους ιρανούς και τους τουρκικούς λαούς, όπως για εμάς το Νέο Έτος. Πρόκειται για μια περίοδο ανανέωσης της φύσης. Οι διακοπές έχουν κρατική κατάσταση. Σήμερα, το Navruz είναι μια από τις κυριότερες ουζμπεκικές παραδόσεις. Όπως και στην αρχαιότητα, αυτή τη μέρα εκτελούνται πολύχρωμα τελετουργικά και πρωτότυπα τελετουργικά.
