Στο υλικό αυτό παρουσιάζουμε τη ζωή και το έργο του διάσημου Ρώσου καλλιτέχνη Arkhipov Abram Efimovich. Η βιογραφία του καλλιτέχνη, ενδιαφέροντα γεγονότα από τη ζωή του, περιγραφή του τρόπου εργασίας του, χρόνια μελέτης και αναγνώρισης του ταλέντου του, πίστης στον εαυτό του και στον λαό του - όλα αυτά τα σημεία περιγράφονται σε αυτό το υλικό.
Τα νεα χρόνια του καλλιτέχνη
Ο Αμπράμ Efimovich Arkhipov γεννήθηκε σε μια αγροτική οικογένεια, από την παιδική ηλικία αισθάνθηκε όλες τις κακουχίες της ζωής. Το γεγονός αυτό άφησε ένα ανεξίτηλο σημάδι στη ζωή του διάσημου κυρίου, ολόκληρη η καριέρα του είναι αφιερωμένη στην περιγραφή του παραδοσιακού τρόπου ζωής των αγροτών, στους πίνακες που ο θεατής θα μπορεί να δει από πρώτο χέρι τη ζωή, τη ζωή και τη σκληρή δουλειά του κοινού λαού. Ο Arkhipov θα παραμείνει πιστός σε αυτό το θέμα όλη του τη ζωή. Ο διάσημος καλλιτέχνης γεννήθηκε στις 15 Αυγούστου 1862 στο χωριό Egorovo της περιοχής Ryazan. Από μικρή ηλικία, το ταλέντο του στη ζωγραφική εκδηλώθηκε. Οι γονείς του τον ενθάρρυναν και το 1877, έχοντας συγκεντρώσει το απαραίτητο χρηματικό ποσό, τον έστειλαν στη Μόσχα για να σπουδάσουν.
Η περίοδος μελέτης και ο σχηματισμός του καλλιτέχνη
Ένας ταλαντούχος νεαρός άνδρας γρήγορα και με επιτυχία σπούδασε. Το γεγονός αυτό επιβεβαιώνεται από τα έργα που ζωγράφισε ο ίδιος κατά τη διάρκεια των σπουδών του. Τέτοιες ταινίες του Abram Efimovich Arkhipov περιλαμβάνουν τέτοιου είδους έργα: "The Pile Game", "In the Junk Shop", "The Drunkard". Παρά τη νεαρή ηλικία, η ωριμότητα του συγγραφέα με επαγγελματική έννοια είχε ήδη μαντέψει. Αλλά Arkhipov δεν ήταν ικανοποιημένος με τη δημιουργική του εμπειρία, είχε καταληφθεί με την επιθυμία να αναπτυχθεί περαιτέρω, και ως εκ τούτου το 1882 ο καλλιτέχνης συνέχισε τις σπουδές του στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Στη βιογραφία του Arkhipov Abram Efimovich, εμφανίστηκε ένας νέος σημαντικός γύρος. Η εκπαίδευση νέων ταλέντων συνεχίστηκε μέχρι το 1883. Το αποτέλεσμα δεν ήταν πολύ καιρό να έρθει · η ζωγραφική "Visiting the Sick", που εκτέθηκε το 1887, απονεμήθηκε το Μεγάλο Ασημένιο μετάλλιο. Η επίδειξη πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα. Μετά από αυτό, ο Arkhipov τιμήθηκε με τον τίτλο του καλλιτέχνη τάξης.
Κοινωνικά θέματα στα έργα του κυρίου
Από το 1890, οι δημιουργικές ιδέες του Arkhipov Abram Efimovich άρχισαν να αλλάζουν αξιοσημείωτα: οι καμβάδες γεμίζουν με φωτεινά πλούσια χρώματα, γίνονται φρέσκα, γραφικά. Μαζί με την απεικόνιση της ζωής των αγροτών, ο συγγραφέας έδειξε απότομα κοινωνικά ζητήματα. Αυτά ήταν ιδιαίτερα σαφώς εκφρασμένα στις ετικέτες ζωγραφικής, τις οποίες ο καλλιτέχνης ενσωμάτωσε σε δύο εκδόσεις. Ο θεατής αισθάνεται σωματικά όλη αυτή την κόπωση, όλη αυτή την ατελείωτη σκληρή δουλειά που καθημερινά συνοδεύει τη ζωή των απλών ανθρώπων. Η προ-επαναστατική περίοδος εμπλουτίζει την χρωματική παλέτα του καλλιτέχνη. Τα ταξίδια που έκανε ο πλοίαρχος μεταξύ του 1896 και του 1917 κατά μήκος του Βόλγα και του Βορρά της Ρωσίας αποδείχθηκαν περισσότερο από καρποφόρα. Αλλά τα γεγονότα του 1917 δεν άλλαξαν το θέμα του πλοιάρχου, μόλις εμφανίστηκε ένα έντονο κόκκινο χρώμα στις καμβάδες του διάσημου δημιουργού. Η ζωή των αγροτών εξακολουθούσε να είναι δύσκολη και δύσκολη, αλλά η αισιοδοξία ήταν πάντα παρούσα στους πίνακες, όλα έπνιγαν την ελευθερία, εμφανίστηκε ένα μεμονωμένο στυλ.
Ιμπρεσιονιστικά κίνητρα
Εκτός από το έργο του Zorn, ο Abram Efimovich Arkhipov δεν ήταν εξοικειωμένος με το έργο των ιμπρεσιονιστών. Στα έργα του, η Arkhipov χρησιμοποίησε φωτεινά χρώματα με μεταβάσεις σε ενδιάμεσους τόνους. Ο καλλιτέχνης μπόρεσε να μεταδίδει ζωηρά και φυσικά τις εικόνες του πραγματικού κόσμου, να συλλάβει όλη του την κινητικότητα, τη μεταβλητότητα και να μεταδίδει τα συναισθήματα και τις σκέψεις του μέσω των καμβάδων. Οι πίνακες του Arkhipov δεν έχουν σαφή περίγραμμα, ο καλλιτέχνης το αντικατέστησε με μικρά εγκεφαλικά επεισόδια και τα χρώματα στα καμβά χωρίζονται σε πρωτογενή και παράγωγα. Ο στόχος του καλλιτέχνη είναι να συλλάβει τις φευγαλέες εντυπώσεις που έλαβε κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του σε όλη τη χώρα.
