Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια σύγχρονη σκηνή της όπερας χωρίς την κύρια σοπράνο του - Montserrat Caballe. Η ιστορία της ζωής και της καριέρας της είναι ένα παράδειγμα του πώς ένα συνηθισμένο κορίτσι από μια οικογένεια εργατικής τάξης μπορεί να φτάσει σε πρωτοφανή ύψη παγκόσμιας φήμης. Πώς η απίστευτη αυτή γυναίκα πέτυχε όλα αυτά; Περισσότερα για αυτό αργότερα στο άρθρο.
Πρώτα χρόνια
Η μικρή Maria de Montserrat Η Viviana Concepcion Caballe και η Λαϊκή γεννήθηκε στην πρωτεύουσα της Καταλονίας, στη Βαρκελώνη το 1933, στις 12 Απριλίου. Ο πατέρας της εργαζόταν ως απλός εργαζόμενος σε χημικό εργοστάσιο και η μητέρα της ήταν οικονόμος που πήρε οποιαδήποτε μερική απασχόληση, έτσι ώστε η οικογένεια να είχε λίγα περισσότερα χρήματα.
Η κοπέλα έδειξε την αγάπη της για τη μουσική από νεαρή ηλικία. Για ώρες πριν από τις τρύπες άκουσαν αρχεία διαφόρων όπερων. Όταν ήταν 12 ετών, πήγε να σπουδάσει στο Λύκειο της Βαρκελώνης, το οποίο αποφοίτησε μόλις στις 24 χρονών.
Η οικογένεια ήταν φτωχή και η νεαρή Montserrat έπρεπε να αναζητήσει εργασία για να την βοηθήσει με χρήματα. Το κορίτσι δεν φοβόταν να δουλεύει σπεσιαλιτέ. Εργάστηκε σε εργοστάσιο ύφανσης, σε εργαστήριο ραπτικής και σε κατάστημα. Αλλά η σκληρή δουλειά δεν την εμπόδισε να βρει χρόνο για να παρακολουθήσει μαθήματα Γαλλικής και Ιταλικής γλώσσας.
Στο δρόμο προς τη φήμη
Η αγάπη της μουσικής δεν άφησε ποτέ τον νεαρό Montserrat Caballe. Σπούδασε στο Ωδείο Liceo για τέσσερα χρόνια. Η δασκάλα της ήταν η τραγουδίστρια Ευγενία Κεμεμένη, η οποία έβαλε στο μέλλον τη δική της αξεπέραστη φωνή.
Αφού αποφοίτησε από τη σέρα, ήρθε κάτω από την υπόσχεση του φιλάνθρωπου Beltran Mata, ο οποίος την βοήθησε να μπει στο θίασο του θεάτρου της Βασιλείας. Και έκανε το ντεμπούτο της στη σκηνή της στην όπερα του Giacomo Puccini "Bohemia", όπου έπαιξε τον κύριο ρόλο. Μετά από αυτό, η δημοτικότητα έρχεται σε αυτήν: Montserrat Caballe, με πρόσκληση, τραγουδά στο συγκρότημα των καλύτερων ευρωπαϊκών όπερων. Όλη η ομορφιά της φωνής της αποκαλύπτεται καλύτερα στις εργασίες της Bellini και της Donizetti.
Παγκόσμια δημοτικότητα
Με σύμπτωση, το 1965, η νεαρή τραγουδίστρια καταλήγει στην Αμερικανική αίθουσα Carnegie Hall, όπου της ζητείται να αντικαταστήσει την ορχήστρα της όπερας Marilyn Horn στην παράσταση της, εκτελώντας αντ 'αυτού μέρος της Lucretia Borgia. Μετά από αυτή την παράσταση, συζητήθηκε μια όπερα diva σε όλες τις ηπείρους.
Ήδη το 1970, ο Montserrat έκανε ντεμπούτο στη σκηνή του διάσημου θεάτρου La Scala. Εδώ παίρνει ένα ρόλο στην όπερα Normina της Bellini. Με την παραγωγή αυτή, ο τραγουδιστής ταξίδεψε ολόκληρο τον κόσμο. Το 1974, ο θίασος ήρθε στη Μόσχα. Εδώ, για πρώτη φορά, οι συμπατριώτες μας μπορούσαν να απολαύσουν όλες τις πτυχές της φωνής της ζωντανά.
Επιπλέον, ο Montserrat Caballe υπακούει σε όλους τους διάσημους χώρους της παγκόσμιας όπερας. Προσκλήθηκε στο Λευκό Οίκο στις Ηνωμένες Πολιτείες, στην Αίθουσα των Στήλων στο Κρεμλίνο, στη Μητροπολιτική Όπερα και στο κοινό του ΟΗΕ.
Έντονα πειράματα
Όπως γνωρίζετε, η κλασική μουσική πηγαίνει καλά με το βράχο. Το πρώτο πείραμα σε αυτό το είδος ήταν πολλά τραγούδια καταγραμμένα μαζί με τον τραγουδιστή της Βασίλισσας. Το 1988 κυκλοφόρησαν ένα μικρό μουσικό λεύκωμα που ονομάζεται Βαρκελώνη. Αυτό ήταν ασυνήθιστο, γιατί πριν από αυτό προσπάθησαν να χωρίσουν τη ροκ μουσική από τα κλασικά. Αλλά η σύνθεση "Βαρκελώνη" του Montserrat Caballe έδειξε πως αυτά τα δύο στυλ μουσικής αλληλοσυμπληρώνονται.
Το κύριο κομμάτι έπαιξε στην έναρξη των Ολυμπιακών Αγώνων του 1992, που έλαβε χώρα στη Βαρκελώνη. Ο Montserrat Caballe και ο Freddie Mercury το έκαναν με την έμπνευση ότι το έργο έγινε ένας ανεπίσημος ύμνος της πρωτεύουσας της Καταλονίας. Σχεδόν αμέσως, άρχισαν να την τραγουδούν σε όλους τους δρόμους της πόλης, κάνοντάς την πραγματικά δημοφιλές. Και αυτό μιλάει για την άνευ προηγουμένου δημοτικότητα και βαρύτητα στην πολιτιστική ζωή οποιουδήποτε καλλιτέχνη.
Στα τέλη της δεκαετίας του 90 του περασμένου αιώνα υπήρχαν νέα πειράματα. Και ήταν και πάλι ροκ μουσική, η οποία πραγματοποιήθηκε μαζί με την ελβετική μπάντα Gotthard.
Επιπλέον, ο Έλληνας συνθέτης Βαγγέλης προσφέρει στο Μοντσεράτ ένα κοινό έργο στο στυλ της "νέας εποχής", και συμφωνεί να γράψει πολλά τραγούδια μαζί του. Περαιτέρω υπήρχαν άλλα κοινά έργα. Ο Diva έστρεψε επίσης την προσοχή του στον Νικολάι Μπάσκοβ, σημειώνοντας μέσα του τις δυνατότητες ενός πραγματικού τραγουδιστή όπερας και προσφέροντας πολλά μαθήματα.
