τον πολιτισμό

Στόχοι και στόχοι της αισθητικής εκπαίδευσης. Ο σχηματισμός μιας αισθητικής κουλτούρας της προσωπικότητας

Πίνακας περιεχομένων:

Στόχοι και στόχοι της αισθητικής εκπαίδευσης. Ο σχηματισμός μιας αισθητικής κουλτούρας της προσωπικότητας
Στόχοι και στόχοι της αισθητικής εκπαίδευσης. Ο σχηματισμός μιας αισθητικής κουλτούρας της προσωπικότητας

Βίντεο: (Σχολείο με Προσωπικότητα) Φωτεινή Παπανικολάου - Ανακαλύπτω τον κόσμο των μαθηματικών 2024, Ιούλιος

Βίντεο: (Σχολείο με Προσωπικότητα) Φωτεινή Παπανικολάου - Ανακαλύπτω τον κόσμο των μαθηματικών 2024, Ιούλιος
Anonim

Ανθρωπολόγοι λένε ότι η ανάγκη για ομορφιά και αρμονία είναι αρχικά εγγενής στον άνθρωπο. Χωρίς αυτό το στοιχείο, είναι αδύνατο να διαμορφωθεί μια ολιστική εικόνα του κόσμου, καθώς και η δημιουργική δραστηριότητα του ατόμου. Από τους αρχαίους χρόνους, οι σοφοί έχουν συστήσει να μεγαλώνουν τα παιδιά σε μια ατμόσφαιρα καλοσύνης και ομορφιάς. Για τους νέους, η αντίληψη της ομορφιάς και της σωματικής ανάπτυξης θεωρήθηκε ως προτεραιότητα, για τους νέους - να μάθουν και να απολαύσουν διάφορα είδη τέχνης. Έτσι, αναγνωρίστηκε πάντα η σημασία του σχηματισμού μιας αισθητικής κουλτούρας του ατόμου.

Ορισμός

Ο όρος «αισθητική» πηγαίνει πίσω στο ελληνικό αιστίτικο (που γίνεται αντιληπτό μέσα από τις αισθήσεις). Το κύριο θέμα της μελέτης αυτής της φιλοσοφικής διδασκαλίας έχει γίνει διάφορες μορφές ομορφιάς. Ένας έξυπνος, πνευματικά αναπτυγμένος άνθρωπος γνωρίζει πώς να παρατηρήσει την ομορφιά στη φύση, την τέχνη και την καθημερινή ζωή, επιδιώκει να αναβιώσει την περιβάλλουσα πραγματικότητα.

Ωστόσο, στη σύγχρονη κοινωνία, η τάση προς τον καταναλωτισμό και η κατοχή υλικών αξιών γίνεται όλο και πιο αισθητή. Ιδιαίτερη σημασία αποδίδεται στην πνευματική εκπαίδευση του ατόμου. Η ορθολογική λογική προσέγγιση μετατοπίζει το αισθησιακό, συναισθηματικό στοιχείο. Αυτό οδηγεί στην υποτίμηση της άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς, στην εξάντληση του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου και στη μείωση του δημιουργικού δυναμικού του.

Image

Από αυτή την άποψη, η αισθητική εκπαίδευση της νεότερης γενιάς έχει ιδιαίτερη σημασία. Σκοπός του είναι ο σχηματισμός μιας κουλτούρας προσωπικότητας, η οποία περιλαμβάνει:

  • Αισθητική αντίληψη. Η δυνατότητα να παρατηρήσετε την όμορφη τέχνη και τη ζωή.
  • Αισθητικά συναισθήματα. Αυτές είναι συναισθηματικές εμπειρίες ενός ατόμου, οι οποίες βασίζονται σε μια αξιολογική στάση απέναντι στα φαινόμενα της φύσης, της τέχνης κ.λπ.
  • Αισθητικά ιδανικά. Αυτές είναι οι αντιλήψεις του ατόμου για την τελειότητα.
  • Αισθητικές ανάγκες. Η επιθυμία για επικοινωνία με την όμορφη στις διάφορες εκδηλώσεις της.
  • Αισθητικές γεύσεις. Αυτή είναι η δυνατότητα να γίνει διάκριση μεταξύ του όμορφου και του άσχημου, για να αξιολογηθεί σύμφωνα με τις υπάρχουσες αισθητικές γνώσεις και τα ιδανικά που σχηματίζονται.

Δομικά στοιχεία

Τα ακόλουθα στοιχεία διακρίνονται συνήθως στην εκπαιδευτική εργασία:

  1. Αισθητική εκπαίδευση. Περιλαμβάνει την εξοικείωση με την παγκόσμια και εγχώρια κουλτούρα, τη γνώση της ιστορίας της τέχνης.
  2. Τέχνη και αισθητική εκπαίδευση. Προβλέπει τη συμμετοχή των παιδιών στη δημιουργική δραστηριότητα, το σχηματισμό των προτιμήσεών τους και τις προσανατολισμένες αξίες.
  3. Αισθητική αυτο-εκπαίδευση. Κατά τη διάρκεια αυτής, ένα άτομο ασχολείται με την αυτο-βελτίωση, εμβαθύνει τις υπάρχουσες γνώσεις και πρακτικές δεξιότητες.
  4. Εκπαίδευση αισθητικών αναγκών του παιδιού, καθώς και δημιουργικές του ικανότητες. Ένα πρόσωπο πρέπει να έχει μια λαχτάρα για την ομορφιά, μια επιθυμία να φέρει κάτι νέο στον κόσμο μέσω της αυτο-έκφρασης.

Τα καθήκοντα

Η αισθητική κουλτούρα ενός παιδιού διαμορφώνεται σε δύο κατευθύνσεις: εξοικείωση με τις καθολικές αξίες και ένταξη στην καλλιτεχνική δραστηριότητα. Σύμφωνα με αυτό, διακρίνονται δύο ομάδες καθηκόντων που αντιμετωπίζουν οι εκπαιδευτικοί.

Image

Τα πρώτα έχουν σχεδιαστεί για να διαμορφώσουν την αισθητική γνώση της νεότερης γενιάς, να τον εξοικειώσουν με τον πολιτισμό του παρελθόντος. Τα παιδιά διδάσκονται να βλέπουν τα όμορφα στη ζωή, την εργασία, τη φύση και να ανταποκριθούν συναισθηματικά σε αυτό. Αισθητικά ιδεώδη σχηματίζονται. Επιδιώκεται η επιδίωξη της αριστείας σε ενέργειες, σκέψεις και εμφάνιση. Ο δάσκαλος πρέπει να θυμάται ότι οι αισθητικές γεύσεις όλων των ανθρώπων είναι διαφορετικές. Μερικά παιδιά θαυμάζουν την κλασική μουσική, άλλοι απολαμβάνουν το σκληρό βράχο. Είναι απαραίτητο να διδάξουμε τα παιδιά να συσχετίζουν τις προτιμήσεις των άλλων ανθρώπων και των εποχών με τα προσωπικά τους, να τα αντιμετωπίζουν με σεβασμό.

Η δεύτερη ομάδα καθηκόντων περιλαμβάνει τη συμμετοχή των παιδιών σε πρακτικές καλλιτεχνικές δραστηριότητες. Διδάσκονται να συντάσσουν, να συνθέτουν παραμύθια, να γλυπτούν από πηλό, να χορεύουν, να παίζουν όργανα, να τραγουδούν, να απαγγέλλουν στίχους. Οι καθηγητές οργανώνουν θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, λογοτεχνικές βραδιές, εκθέσεις και φεστιβάλ. Ως αποτέλεσμα, το παιδί εντάσσεται σε μια ενεργή δημιουργική δραστηριότητα, μαθαίνει να δημιουργεί ομορφιά με τα χέρια του.

Από τη γέννηση έως τα 3 χρόνια

Τα καθήκοντα της αισθητικής εκπαίδευσης ποικίλλουν ανάλογα με την ηλικία των παιδιών. Τα μικρότερα διδάσκονται να αντιδρούν συναισθηματικά στην ομορφιά γύρω τους, να εκφράζονται με ελεύθερη δημιουργικότητα. Το μωρό αγαπά νοσταλγία και όμορφη μουσική. Χαίρεται με λαμπερές κουδουνίστρες, με μια έξυπνη κούκλα και με ωραίες ποιότητες παιδικών κρεμών.

Image

Οι εκπαιδευτικοί δίνουν τις ακόλουθες συστάσεις:

  • Περιπλανηθείτε το παιδί σας με την ομορφιά. Η σειρά και η στυλιστική συνέπεια στο φυτώριο, τα φυτά και οι πίνακες ζωγραφικής που διακοσμούν το διαμέρισμα, οι τακτοποιημένοι και ευγενικοί γονείς - όλα αυτά υιοθετούνται γρήγορα και πολύ δύσκολα διορθώνονται αργότερα.
  • Φέρτε το παιδί στην υψηλή τέχνη. Για αυτό, τα έργα τέτοιων συνθετών όπως ο Mozart, ο Bach, ο Schubert, ο Haydn είναι κατάλληλοι. Λαϊκά και παιδικά τραγούδια είναι επίσης ευπρόσδεκτα. Από 6 μηνών τα μωρά προσπαθούν να χορέψουν στη μουσική. Μπορείτε να τα συμπεριλάβετε με κλασικά μπαλέτα. Από την ηλικία των δύο ετών, ένα παιδί είναι σε θέση να μετακινηθεί στο ρυθμό με τη μελωδία: γυρίστε κάτω από το βαλς, πηδήξτε κάτω από την πόλκα, βήμα κάτω από τις πορείες.
  • Από τη γέννηση, πείτε λαϊκά κόλπα και όμορφα ποιήματα από τους κλασικούς. Τα μωρά ακούν τον ήχο τους, δεν κατανοούν ακόμα την έννοια. Πιο κοντά στο έτος τα παιδιά εισάγονται σε απλές λαϊκές παραδόσεις. Συνιστάται να τοποθετούνται με παιχνίδια. Σε 1, 5 χρόνια, μπορείτε να πάρετε το παιδί στο θέατρο μαριονέτας.
  • Το συντομότερο δυνατόν, δώστε στο μωρό σας ένα μολύβι, χρώματα, πλαστελίνη ή ζύμη μοντελοποίησης. Αφήστε να τραβήξετε μουντζούρες, θραύστε τα ελαστικά υλικά. Η διαδικασία είναι σημαντική εδώ, όχι το αποτέλεσμα.
  • Συχνά περπατήστε σε όμορφα μέρη, πηγαίνετε στη φύση.

Προσχολική ηλικία

Συνήθως παιδιά 3-7 ετών παρακολουθούν νηπιαγωγείο. Το πρόγραμμα οποιουδήποτε ιδρύματος προσχολικής ηλικίας προβλέπει ειδικά μαθήματα για την καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη των μωρών. Αυτό περιλαμβάνει γνωριμία με οπτική δραστηριότητα, λογοτεχνικά έργα, μουσική και χορό. Τα παιδιά συμμετέχουν σε θεατρικές παραστάσεις, εκτελούνται σε τελετές. Καλλιτέχνες με παραστάσεις μαριονέτας και τσίρκου έρχονται να τις επισκεφθούν. Όλα αυτά αποτελούν μια αγάπη της τέχνης.

Image

Μια άλλη καλή βοήθεια για τους γονείς μπορεί να είναι οι ομάδες αισθητικής ανάπτυξης, οι οποίες ανοίγονται σε παιδικά κέντρα και μουσικές σχολές. Σε αυτά, τα παιδιά προσχολικής ηλικίας εισάγονται σε διάφορα είδη τέχνης: μουσική, ζωγραφική, θέατρο, τραγούδι, μοντελοποίηση, ρυθμό. Επιπλέον, διενεργούνται μαθήματα στα μαθηματικά και στην ανάπτυξη του λόγου, τα οποία χρησιμοποιούν παιχνίδια και δημιουργικές μεθόδους διδασκαλίας.

Ωστόσο, πολλά εξαρτώνται από την οικογενειακή εκπαίδευση. Είναι σημαντικό οι γονείς να εισάγουν παιδιά προσχολικής ηλικίας στα καλύτερα παραδείγματα κινούμενων σχεδίων, παραμυθιών και ποιημάτων. Αλλά από την ανεξέλεγκτη παρακολούθηση της τηλεόρασης είναι καλύτερα να αρνηθείτε. Οι σύγχρονες γελοιογραφίες περιέχουν συχνά αγενές και αργές λέξεις, παρουσιάζουν τρομακτικούς, μη ελκυστικούς χαρακτήρες. Όλα αυτά επηρεάζουν αρνητικά τον σχηματισμό της καλλιτεχνικής γεύσης του παιδιού, για να μην αναφέρουμε την ψυχή του.

Σε αυτή την ηλικία, είναι χρήσιμο να αναλογιστούν αναπαραγωγές διάσημων καλλιτεχνών που απεικονίζουν ζώα και μαγικούς χαρακτήρες. Είναι καλύτερο να αγοράσετε ένα σύνολο καρτ-ποστάλ. Συζητήστε την εικόνα, προσπαθήστε να αισθανθείτε ήχους, μυρίζει, μαντέψτε τι θα συμβεί στη συνέχεια. Γιατί οι χαρακτήρες είναι χαρούμενοι ή λυπημένοι; Ποια μέλη της οικογένειας θα βρουν περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με τον καμβά;

Από 4-5 χρόνια, μπορείτε να πάρετε το παιδί στο μουσείο. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας προτιμούν γλυπτά και διακοσμητικά αντικείμενα (αγγεία, κηροπήγια, έπιπλα). Οι εικόνες γίνονται πιο δύσκολες. Ζητήστε από το παιδί σας να βρει το πιο ενδιαφέρον από μόνο του. Από την ηλικία των 5 ετών μπορείτε να παρακολουθήσετε συναυλίες για παιδιά στις Φιλαρμονικές, πολύχρωμα μπαλέτα με βάση τα ορόσημα γνωστών παραμυθιών. Στο σπίτι, παίζουν την ορχήστρα, δημιουργώντας όργανα από αυτοσχέδια υλικά.

Οικογενειακές βόλτες στην πόλη και ταξίδια φύσης φέρνουν πολλά οφέλη. Δώστε προσοχή στην ομορφιά των κτιρίων, θαυμάστε τα ανθισμένα λουλούδια ή το ηλιοβασίλεμα. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας χρειάζονται επικοινωνία με τα ζώα. Είναι καλό αν η οικογένεια έχει ένα κατοικίδιο που πρέπει να φροντίσουμε. Η πεζοπορία των παιδιών στο ζωολογικό κήπο επαφής ή το τσίρκο θα φέρει μεγάλη χαρά στα παιδιά.

Αισθητική εκπαίδευση στο σχολείο

Οι πρώτοι βαθμολογητές έχουν ήδη τις δικές τους ιδέες για την όμορφη. Είναι σε θέση να βιώσουν βαθιά αισθητικά συναισθήματα. Το καθήκον του σχολείου είναι να οργανώσει ένα σταδιακά όλο και πιο περίπλοκο σύστημα τάξεων στο οποίο τα παιδιά μαθαίνουν να αντιλαμβάνονται και να αναλύουν έργα τέχνης, να διακρίνουν τα είδη και τα στυλ. Ο σχηματισμός της καλλιτεχνικής γεύσης των μαθητών συνεχίζεται.

Image

Το περιεχόμενο της αισθητικής εκπαίδευσης περιλαμβάνει δύο ειδικούς τομείς:

  • Η μουσική. Δίδεται στους φοιτητές βαθμούς 1-7. Στα μαθήματα, τα παιδιά εξοικειώνονται με τους συνθέτες και τα μουσικά είδη, αναπτύσσονται ενεργά οι δεξιότητες του χορολογικού τραγουδιού και η δυνατότητα να ακολουθήσουν τη μελωδία.
  • Καλές τέχνες. Το μάθημα αυτό διεξάγεται από την 1η έως την 6η τάξη και στοχεύει στην καλλιτεχνική και αισθητική εκπαίδευση των μαθητών. Τα παιδιά εξοικειώνονται με μια ποικιλία δημιουργικών τεχνικών και υλικών, μαθαίνουν να εκφράζουν μέσα από τα συναισθήματα τα συναισθήματα και τις σχέσεις τους.

Δεν είναι λιγότερο σημαντικοί οι γενικοί εκπαιδευτικοί κλάδοι. Έτσι, τα μαθήματα της λογοτεχνίας αναπτύσσουν τη συναισθηματικά-αισθησιακή σφαίρα των μαθητών, τους διδάσκουν να συνειδητοποιούν με τους ήρωες, να παρατηρούν την ομορφιά των λεκτικών εικόνων. Η γεωγραφία και η βιολογία έχουν σχεδιαστεί όχι μόνο για να εφοδιάσουν τα παιδιά με τη γνώση, αλλά και για να καλλιεργήσουν μια αγάπη για τη φύση. Οι ακριβείς επιστήμες δείχνουν την αυστηρή ομορφιά των τύπων, των θεωρημάτων, επιτρέποντάς σας να ζήσετε την ευχαρίστηση για την επίλυση ερευνητικών προβλημάτων. Ωστόσο, η κύρια εργασία για την αισθητική εκπαίδευση πραγματοποιείται μετά τις ώρες λειτουργίας του σχολείου.

Junior μαθητές

Η εργασία με τους μαθητές της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης πρέπει να διεξάγεται σε τρεις τομείς:

  1. Γνωριμία με έργα τέχνης, απόκτηση αισθητικών πληροφοριών. Με τα παιδιά, είναι απαραίτητο να λαμβάνονται υπόψη οι πίνακες σημαντικών καλλιτεχνών, να ακούτε την κλασσική μουσική, να διαβάσετε υψηλής ποιότητας λογοτεχνία, προσιτή για κατανόηση. Επισκεφθείτε μουσεία, θέατρα, φιλαρμονικές αίθουσες και συναυλίες θα σας βοηθήσει να συμμετάσχετε στην υψηλή τέχνη.
  2. Απόκτηση δεξιοτήτων σε πρακτική καλλιτεχνική δραστηριότητα. Ένα παιδί δεν πρέπει μόνο να εξοικειωθεί με έτοιμα αριστουργήματα, αλλά και να προσπαθήσει να δημιουργήσει κάτι παρόμοιο από μόνο του. Για να γίνει αυτό, οργανώνονται παραστάσεις στο σχολείο, διοργανώνονται συναυλίες μουσικής, τέχνης και ποίησης, προετοιμάζονται συναυλίες για τις αργίες.
  3. Αυτο-έκφραση μέσω της αγαπημένης σας δημιουργικής δραστηριότητας. Οι γονείς πρέπει να εξετάσουν το ενδεχόμενο να επιλέξουν έναν κύκλο με βάση τα συμφέροντα του παιδιού. Δεν έχει σημασία αν πρόκειται για σχολή τέχνης, χορωδία ή στούντιο χορού. Το κυριότερο είναι ότι ο κληρονόμος μπορεί να συνειδητοποιήσει το δημιουργικό του δυναμικό.

Δεν έχουν όλες οι οικογένειες η ευκαιρία να παρακολουθήσουν τις καλύτερες συναυλίες και εκθέσεις, να μεταφέρουν τα παιδιά τους σε κύκλους. Αλλά ακόμα και στο πιο απομακρυσμένο χωριό μπορείτε να κανονίσετε βραδιές εκφραστικής ανάγνωσης, να εξετάσετε βιβλία με εικόνες, γλυπτά, να ακούσετε μουσική, να παρακολουθήσετε καλές ταινίες και να τις συζητήσετε. Τα ερασιτεχνικά σωματεία πρέπει να εργάζονται σε ένα κλαμπ χωριού. Οι μαζικές διακοπές πραγματοποιούνται τακτικά στα χωριά, εισάγοντας τους ντόπιους στον λαϊκό πολιτισμό.

Αλλά η βασική προϋπόθεση για την επιτυχία της αισθητικής εκπαίδευσης είναι ένας παθιασμένος ενήλικας. Όταν εργάζεται με παιδιά, μια τυπική προσέγγιση είναι απαράδεκτη. Διδάξτε τα παιδιά να δουν τα αριστουργήματα μέσα από τα μάτια του ανακαλύπτοντα, μην φοβάστε να εκφράσετε τις απόψεις τους, μερικές φορές αφελείς. Σύνδεση παιχνιδιών. Μετατρέψτε σε σπουδαίους συνθέτες και συνθέστε μια μελωδία για ένα ποίημα. Παίξτε τη γκαλερί με κρέμονται αναπαραστάσεις τέχνης στους τοίχους. Αφήστε το παιδί να αναλάβει το ρόλο του οδηγού. Ελευθερία και ανοχή - αυτό είναι το κλειδί για την επιτυχία.

Οι μαθητές της μέσης εκπαίδευσης

Οι δάσκαλοι και οι γονείς των μαθητών 5-9ου βαθμού αντιμετωπίζουν τα ακόλουθα καθήκοντα αισθητικής εκπαίδευσης:

  • Για την οργάνωση άμεσων επαφών των παιδιών με διάφορα έργα τέχνης μέσω της εμφάνισης, της απόδοσης ή της επίδειξης.
  • Να αναπτύξει ένα σύστημα βαθμολόγησης σε σχέση με τα φαινόμενα της ομορφιάς.
  • Παρέχετε πληροφορίες σχετικά με εκφραστικά μέσα, ιστορία και θεωρία της παγκόσμιας τέχνης.
  • Δημιουργία συνθηκών για ανεξάρτητη δημιουργική δραστηριότητα, που θα επιτρέψει σε κάθε παιδί να εγκατασταθεί στην ομάδα (κύκλοι, λογοτεχνικές και μουσικές βραδιές, ερασιτεχνικές συναυλίες, διαγωνισμούς).

Image

Η εφηβεία είναι ένας ευαίσθητος χρόνος για την αισθητική ανάπτυξη. Τα παιδιά χαρακτηρίζονται από αυξημένη ευαισθησία, την επιθυμία για ανεξαρτησία, αυτο-έκφραση. Τους προσελκύονται από τα λαμπρά, δυνατά άτομα που μπορούν να νικήσουν τις συνθήκες.

Ταυτόχρονα, πολλοί φοιτητές δεν μπορούν ακόμα να διακρίνουν μεταξύ της γνήσιας τέχνης και των πρωτόγονων μορφών μαζικής κουλτούρας. Οι αποφασιστικοί ήρωες των μαχητών που διαπράττουν ανήθικες πράξεις συχνά γίνονται ένα παράδειγμα που θα ακολουθήσει. Είναι εξαιρετικά σημαντικό να διατυπώνουμε σε αυτή την ηλικία πλήρεις καλλιτεχνικές γεύσεις των παιδιών, να τους γνωρίσουμε τα καλύτερα έργα τέχνης, να επιλέγουμε εκείνα που είναι προσβάσιμα στην αντίληψη να είναι κοντά στην εμπειρία των μαθητών. Ζωντανά ιστορικά γεγονότα, περιπέτειες και επιστημονική φαντασία συνήθως προσελκύουν ενδιαφέρον.

Η εξοικείωση με την άυλη πολιτιστική κληρονομιά (παραδόσεις, προφορική τέχνη, μυθολογία, χειροτεχνία) σας επιτρέπει να έρθετε σε επαφή με αιώνες παλιές παραστάσεις, τη συλλογική εμπειρία του λαού. Σε αυτήν την ηλικία, οι συνομιλίες για την κουλτούρα της επικοινωνίας, την εμφάνιση ενός προσώπου και τη σύγχρονη μόδα δεν είναι λιγότερο συναφείς. Προσκαλέστε τους έφηβους να συμμετάσχουν σε διάλογο, να εκφράσουν τις απόψεις τους κατά τη διάρκεια συζητήσεων, σε παιχνίδια ρόλων και να αποχαιρετήσουν το "χαστούκι" τους.

Φοιτητές γυμνασίου

Στους βαθμούς 10-11, οι μαθητές είναι σε θέση να αισθάνονται απαλά την ομορφιά στην τέχνη, να μιλάνε επί ίσοις όροις με τους ενήλικες για το νόημα της ζωής, της αρμονίας, της ευτυχίας. Χαρακτηρίζονται από περιέργεια. Πολλοί σε αυτή την ηλικία ασχολούνται με την αυτο-εκπαίδευση.

Ταυτόχρονα, τα παιδιά είναι ανισόρροπα, επιρρεπή σε κριτική. Τα αγόρια συχνά συμπεριφέρονται με χαλαρό τρόπο, παραμελούν την εμφάνιση, υπερασπίζοντας το δικαίωμά τους στην ανεξαρτησία. Τα κορίτσια, αντίθετα, φροντίζουν προσεκτικά τους εαυτούς τους, χρησιμοποιούν καλλυντικά, ενδιαφέρονται για λυρικά έργα αγάπης.

Είναι σημαντικό για τους εκπαιδευτικούς να δημιουργήσουν ευνοϊκές συνθήκες για τον εντοπισμό των ικανοτήτων των μαθητών και την ανάπτυξή τους. Οι τάξεις στις σχολές μουσικής και τέχνης, τα κλαμπ, οι παραστάσεις σε κλαμπ χωριών καθορίζουν συχνά την επιλογή του επαγγέλματος. Οι δροσερές ώρες μπορούν να χρησιμοποιηθούν για συνομιλίες, εκδρομές, διαφορές, θεατρικές παραστάσεις, μουσικές βραδιές, ντίσκο, συναντήσεις με πολιτιστικές προσωπικότητες.

Η αισθητική εκπαίδευση δεν περιορίζεται στην εξοικείωση με την τέχνη. Οι μαθητές πρέπει να παρατηρούν την ομορφιά στην καθημερινή ζωή, είτε πρόκειται για τη φύση, είτε για κοινωνικά χρήσιμες εργασίες είτε για συνθήκες διαβίωσης. Μια αισθητική επικοινωνίας διαμορφώνεται ενεργά, η οποία περιλαμβάνει μια κουλτούρα έκφρασης συναισθημάτων, μια σεβαστή στάση απέναντι στον συνομιλητή και εκφραστικότητα της ομιλίας.

Image