Ένας καλός ηθοποιός μπορεί να δει σε δύο ή τρεις ρόλους στην ταινία. Επειδή σε κάθε ένα από αυτά αποκαλύπτεται εντελώς, ο χαρακτήρας ζει τη ζωή του. Και μετά από πολλά χρόνια, ευγνώμονες θεατές θα θυμούνται τον ηθοποιό με ζεστά λόγια, ακόμα και πολλά χρόνια μετά το θάνατό του. Ο Strezhelchik Vladislav ήταν ένας από αυτούς τους ηθοποιούς, ο οποίος είναι απλά αδύνατο να ξεχαστεί αφού οι πιστώσεις της παρακολουθούμενης ταινίας τρέχουν στην οθόνη.
Μικρή παιδική ηλικία
Στην Πετρούπολη, την τελευταία ημέρα του Ιανουαρίου του 1921, γεννήθηκε ένα αγόρι, που ονομάστηκε Vladislav. Ο πατέρας του, Ιγνάτιος Πέτροβιτς, ήταν ντόπιος της Πολωνίας και κατέληξε στην Πετρούπολη μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Ήταν πολύ θρησκευόμενο πρόσωπο, αλλά εκείνη την εποχή έπρεπε να πάει κρυφά σε εκκλησία. Ο Ιγνάτιος Πέτροβιτς φοβόταν όλη του τη ζωή επειδή μπορούσε να συλληφθεί.
Ο Strezhelchik Vladislav ήταν καθυστερημένο παιδί. Μεγάλωσε ως συνηθισμένο αγόρι, όπως εκατοντάδες χιλιάδες άλλα σοβιετικά παιδιά. Ήταν ένα μικρό παιδί, αλλά πολύ αγάπησε τα γλυκά, όπως τα περισσότερα παιδιά. Δεν δούλεψε πολύ καλά στο σχολείο, αλλά ενώ καθόταν ακόμα στο γραφείο του, απλώς έτρεχε για το θέατρο. Λίγο αργότερα, ο νεαρός μπαίνει στο στούντιο θεάτρου στο Δραματικό Θέατρο Μπολσόι (BDT). Αυτή ήταν η πορεία του πολύ "κινηματογραφικού" Chapaev - Boris Babochkin. Μελέτη τον κατέλαβε όλους. Ήταν ακόμη φοιτητής όταν εγγράφηκε στο υποστηρικτικό προσωπικό του θίασου του θεάτρου. Το ξέσπασμα του πολέμου ανέστειλε μια τόσο επιτυχημένη διαδικασία μάθησης.
Πόλεμος χρόνια τρομακτικό
Ο Strzhelchik Vladislav βρισκόταν μπροστά σε ολόκληρο τον Πατριωτικό Πόλεμο. Αρχικά ήταν στο στρατό, και αργότερα στο στρατιωτικό σύνολο. Ακόμη και πολλά χρόνια μετά το τέλος του πολέμου, ο Vladislav υπενθύμισε αυτόν τον φοβερό χρόνο, το κρύο και την πείνα που τον συνόδευσαν συνεχώς. Προσπαθούσε πάντοτε να φέρει τα σιτηρέσια που διατέθηκαν στους γονείς του όταν ζούσαν στο πολιορκημένο Λένινγκραντ. Ο Vladislav Strzhelchik, του οποίου η φωτογραφία εμφανίζεται συχνά στις σελίδες των γυαλιστεριών εκδόσεων, ταξίδεψε στην πόλη για τρία δεκάδες χιλιόμετρα - όταν περπατούσε, όταν περνούσε αυτοκίνητα. Συνέβη ότι πυρπόλησε. Η φρίκη που βίωσε τότε, ο ηθοποιός δεν μπορούσε να ξεχάσει μέχρι το θάνατό του. Πιθανότατα, μετά από αυτές τις φοβερές ημέρες, ανέπτυξε τη συνήθεια να γεμίσει το ψυγείο με διαφορετικά προϊόντα. Αυτός αγόραζε συνεχώς τα πάντα για το μέλλον και πάντα σε μεγάλες ποσότητες.
Το 1947, ο Β Vladislav Strzhelchik, μια βιογραφία της οποίας η προσωπική ζωή προκάλεσε άγευστο ενδιαφέρον από τους οπαδούς του εξαιρετικού του ταλέντου, έλαβε ένα δίπλωμα από το σχολικό στούντιο στο Leningrad BDT. Την επόμενη χρονιά ήταν ήδη μέλος του θίασου του θεάτρου. Ο Μαξίμ Γκόρκι (που τώρα πήρε το όνομά του από τον G. Tovstonogov).
Το φως της νέας ζωής
Μετά τον πρώτο ρόλο που έπαιξε στο έργο "Much Ado About Nothing" (ο ηθοποιός προσφέρθηκε το ρόλο του Claudio), ο ρόλος του ήρωα-εραστή ενσωματωμένος στη σκηνή τεντωμένος σε άλλες παραστάσεις με ένα τρένο. Οι άνθρωποι εξαντλούνται από έναν τρομερό πόλεμο και αποκλεισμό, από πείνα και ανησυχίες. Τώρα όλοι προσπάθησαν να αποκαταστήσουν την κατεστραμμένη πόλη όσο το δυνατόν γρηγορότερα, για να προσπαθήσουν, αν δεν ξεχάσουν την φρίκη, τότε τουλάχιστον να την μετακινήσετε λίγο περισσότερο στη μνήμη, στις γωνίες και τις κρησφύγετες.
Οι άνθρωποι, όπως τα μικρά παιδιά, δεκτικοί σε όλα τα νέα, όμορφα και φωτεινά, κοίταξαν μια εντελώς νέα, παραμυθένια ζωή, όπου υπάρχουν πολλά γέλια, αστεία, διασκέδαση, όπου δεν υπάρχει φόβος και ατυχία.
Θεατρικές Ραψωδίες
Τα θέατρα έσπευσαν περισσότερο στην Αλεξάνδρινκα στους «παλιούς», αλλά το Θέατρο Μπολσόι φιλοξένησε νεότερους θεατές, οι περισσότεροι από τους οποίους ήταν γυναίκες που πήγαιναν στη γοητευτική και σαγηνευτική Στρουλιχότσα. Η αναγνώριση και η ζεστή στάση του κοινού έρχονται τελικά στον νεαρό ηθοποιό. Εξέδωσε το έργο του στο έργο "Enemies" (ο ρόλος του Grekov). Ο Vladislav Strzhelchik, του οποίου η κινηματογραφία ήταν πλούσια σε ενδιαφέροντα και αξέχαστα ρολόγια, δεν αρνήθηκε τους ρόλους των κοστουμιών. Συμφώνησε με χαρά να παίξει στο The Exposed Worker, στο The Girl with the Pitcher, και στο Υπάλληλο Δύο Διδασκάλων.
Είναι τόσο σοβαρό όσο ποτέ
Στη ζωή του και στην αγαπημένη του δουλειά, ο ηθοποιός ακολουθούσε διάφορους παιδαγωγικούς κανόνες. Ίσως για κάποιους θα φανεί πολύ βαρετό και εντελώς περιττό, αλλά όχι σε έναν τέτοιο κύριο όπως ο Strezhelchik. Ποτέ δεν επέτρεψε να καθυστερήσει ακόμα πέντε λεπτά για πρόβα. Ήταν τρομερά ενοχλημένος αν κάποιος από τους συνεργάτες του ξέχασε τα σχόλια ή υποτίμησε το ρόλο του. Αν ένας από τους καλλιτέχνες που ήταν ταυτόχρονα στην ίδια σκηνή μαζί του, δεν ακολούθησε το προκαθορισμένο σκηνοθετικό μοτίβο όσο ακριβέστερα απαιτείται από τον ρόλο, ο Strezhelchik θα μπορούσε να ξεσπάσει σαν φακό.
Το έργο του ήταν πολύ αγαπητό γι 'αυτόν, ακόμα και ιερό. Και την αντιμετώπισε με μεγάλη αγάπη και σχολαστικότητα. Ο Β Vladislav Ignatievich ήταν πάντα σε φόρμα, πάντα στη φωνή του. Εξάλλου, η φωνή είναι ένα όργανο της δουλειάς του και ο επαγγελματίας, στον οποίο ο ηθοποιός δικαιολογημένα αναφέρεται στον εαυτό του, δεν έχει το δικαίωμα να πίνει την παραμονή της παράστασης και να φτιάχνει τη φωνή του.
Σταδιακά, από χρόνο σε χρόνο, κατάφερε να μετακινηθεί από τους ρόλους του φωτός, πετώντας, σε αρκετά δραματικό και χαρακτηριστικό - στην "Τρεις Αδελφές" έπαιξε Kulygin, στο "Cliff" - Παράδεισος, στους "Barbarians" - Tsyganov.
Σολομώντα Γρηγόρη
Όλοι αυτοί οι ρόλοι έφεραν τον Strzhelchik πιο κοντά σε μια ασυνήθιστα ακριβή αποκάλυψη σε τους λίγο αργότερα ενός χαρακτήρα με ένα ασυνήθιστο όνομα για τον λαϊκό Σολομώντα. Ήταν ένα έργο του Miller που ονομάζεται "Τιμή". Ο ηθοποιός έπαιξε το ρόλο του Σολομώντα Γρηγορίου. Οι κριτικοί που θα μπορούσαν να σκίσουν να σφυροκοπούν σε οποιονδήποτε ηθοποιό και ο ρόλος που έπαιξε θαυμάζει αυτό το έργο του Vladislav Ignatievich, αναφερόμενος σε ένα συγκεκριμένο αριστούργημα, στην κορυφή της δημιουργικής πορείας του. Η εικόνα ενός ηλικιωμένου άνδρα ηλικίας 90 ετών που ενσωματώθηκε στη σκηνή ήταν πλούσια και ζουμερή σε υφή. Ο Σολομώντος έζησε στο στάδιο BDT για είκοσι πέντε χρόνια. Παρά το γεγονός ότι με την πάροδο του χρόνου, οι εταίροι του Strzhelchik άλλαξαν στο παιχνίδι, ήταν το έργο που τον κράτησε, ήταν ο θεατής που τον απευθύνθηκε και ήταν χάρη σε αυτόν που το παιχνίδι διεξήχθη με εκκωφαντική και μη τελειωτική επιτυχία.
Archer και άλλοι
Ο Strzhelchik Vladislav ήξερε να αστείο και το έκανε με μεγάλη χαρά. Πιθανώς η πιο εντυπωσιακή εκδήλωση αυτού του ταλέντου του επιφανή ηθοποιού ήταν στο έργο "Hanuma". Έπαιξε τον γεωργιανό πρίγκιπα Βανό Παντιασβίλι, ο οποίος, χάρη στον καλλιτέχνη, κυριάρχησε κυριολεκτικά με το λεπτότερο χιούμορ. Ήταν κορεσμένη με λόγια και χειρονομίες του Βλαντιλάσλαβ Ιγνατιέβιτς, κάθε στροφή του κεφαλιού του.
Οι συνάδελφοί του εξακολουθούν να θυμούνται πόσο ευχάριστο ήταν να συνεργαστούν μαζί του, πόσο εύκολο ήταν για όλους να μοιραστούν τη σκηνή μαζί του. Ο Τοξότης είναι πάντα πολύ αυστηρά υπακούεται στη λογική. Υπάρχει μια άποψη μεταξύ των παραγόντων ότι πρέπει να αλληλεπιδρούν μεταξύ τους κατά τη διάρκεια της επίδοσης με βάση την αρχή του "loop-hook". Ο Archer ήταν ένας ιδανικός συνεργάτης, πάντα ένιωθε συνεργάτης. Όταν εργάστηκε στο έργο με την Alice Freindlich, όλη η ικανότητά του χτίστηκε με μια εξαιρετική συνεργασία. Και στη ζωή τους ήταν φίλοι, ο Βλάντισλαβ Ιγνατιέβιτς βαφτίζει ακόμη και τον εγγονό της Αλίζα Μπρούνοβνα.
Κάθε φορά, από μία παράσταση σε άλλη, αποκαλύφθηκαν νέες, βαθιές και ενδιαφέρουσες όψεις του ταλέντου του μεγάλου καλλιτέχνη.
Τα αριστουργήματα του κινηματογράφου
Μια μακρά και ζεστή φιλία αναπτύχθηκε με τον Vladislav Strzhelchik με τον κινηματογράφο. Υπήρχαν πολλοί ρόλοι, όλοι πραγματικοί, ογκώδεις, εξαιρουμένων των τυχόν στερεοτύπων. Ποτέ δεν ήταν δυνατό να πούμε ότι ένας χαρακτήρας ήταν τυχαίος για τον ηθοποιό. Ήταν ο Ρωμαίος ηγέτης από την επίσκεψη και τα ομαλοποιημένα αυγά από το γάμο, ο Αντρέι Τουπούλεφ στο Ποίημα των φτερών και ο τυχοδιώκτης Νάρυσχκιν από το Κορώνα της Ρωσικής Αυτοκρατορίας, περιπλανώμενοι περιπλανώμενοι στους βραχίονες του παραστάτη του Πύργου του Άιφελ.
Ταυτόχρονα, ο ρόλος ενός καλού προσώπου και ενός μεγάλου σχεδιαστή αεροσκαφών Andrei Nikolavich Tupolev αποδείχθηκε ωφέλιμος και περίπλοκος. Αυτός ο χαρακτήρας ήταν πολύ φωτεινός, μεγάλης κλίμακας, απλά εκπληκτικός. Υπήρχαν τα πάντα σε αυτό το άτομο: τόσο ο άνθρωπος όσο και η εποχή.
Σε μια άλλη εικόνα - "Προσανατολισμός της Εξοχότητας" - εισήλθε πολύ προσεκτικά στη ζωή των ηρώων, στην προσωπική τους ζωή. Και αυτό το έργο είναι μάλλον αίθριο με τη μορφή του. Ζήτησε από τον Strelchik κάποιες άλλες λεπτομέρειες στο χαρακτηρισμό του ήρωά του, άλλες λεπτομέρειες.
