Η Ισπανία είναι μια χώρα κατακτητών και ναυτικών, εμπόρων και ταξιδιωτών, πειρατών και όμορφων γυναικών, εξαιρετικών πιάτων και γραφικής αρχιτεκτονικής. Στο ισπανικό βασίλειο κατά τη διάρκεια της ύπαρξής του επανεμφανίστηκε η δικτατορική εξουσία, καταστράφηκε το μεταπολεμικό καθεστώς. Οι άνθρωποι επέστρεψαν στην ειρηνική ζωή και αναβίωσαν μνημεία της ιστορικής εποχής. Οι καλλιτέχνες πασπαλισμένοι με τις καμβάδες τους, και οι δάσκαλοι γλυπτά κτίρια και γιγαντιαία μνημεία. Η Ισπανία έζησε σύμφωνα με τους άγραφους νόμους που της γνώριζαν και εξακολουθεί να υπάρχει σε όμορφες και εξαιρετικές επιδόσεις ως πολιτισμό λειψάνων.
Ισπανική αρχιτεκτονική - η πολιτιστική αξία του κόσμου
Ίσως, η αρχιτεκτονική μιας τόσο όμορφης χώρας όπως η Ισπανία θα πρέπει να αντιμετωπίζεται με κάθε σεβασμό. Αυτός είναι ένας απρόβλεπτος και φανταστικός κόσμος, που περιβάλλεται από διαφορετικές πλευρές από τις ψηλές κορυφογραμμές των Πυρηναίων και της Κανταβρίας, καθώς και από τα βουνά της Ιβηρικής και της Καταλωνίας με τα γειτονικά τους Κανάριους Νήσους. Σε όλα αυτά τα φυσικά δισκία και είναι το υπερήφανο βασίλειο του ισπανικού λαού. Πύργοι παλατιών και μουσείων, στήλες αμφιθεάτρων, αγάλματα ρωμαϊκών θεών και ηρώων της αρχαίας Ελλάδας. Ανοιχτά σπίτια και μωσαϊκό μπροστινούς κήπους, σοκάκια και σιντριβάνια, πάρκα και γκαλερί. Καθεδρικοί ναοί και τζαμιά, μνημεία ευρωπαϊκού και ισλαμικού στυλ, αξέχαστα κτίρια που κατακτούν με φαντασία και πρωτοτυπία. Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας είναι εκπληκτική με τη λαμπρότητα της, παρά το μικρό μέγεθος του Ατλαντικού κράτους.
Το στυλ των Ισπανών προγόνων
Αφού βρεθήκατε σε αυτόν τον παράδεισο, προσελκύοντας εκατομμύρια τουρίστες, θα θυμάστε όλη τη ζωή σας τα συναρπαστικά συναισθήματα από τις πεπειραμένες ομορφιές. Τα στυλ αρχιτεκτονικής στην Ισπανία εκπλήσσουν με το βάθος της έμπνευσης και της μοναδικότητας της δημιουργίας. Πολλά από τα κτίρια της εποχής της Ρώμης είναι χτισμένα από συμπαγές τούβλο, ακόμα γυαλισμένο από τους ανέμους των ιστοριών. Mudejar - το λεγόμενο στυλ αρχιτεκτονικής, που δημιουργήθηκε από αυτό το ευγενές υλικό. Αυτός ενσωμάτωσε τα χειροκίνητα και τη νοημοσύνη των Ευρωπαίων, Εβραίων και Μαυριτανών πλοιάρχων. Επίσης στην τοιχοποιία υπάρχουν γοτθικά και μπαρόκ στυλ που εμφανίστηκαν στις αρχές του 17-18 αιώνες. Και στους 19-20 αιώνες γεννήθηκε το Art Nouveau - η εικόνα της σχολής τέχνης του ταλαντούχου αρχιτέκτονα Antonio Gaudi. Πολλά έργα περιλαμβάνονται στην παγκόσμια κληρονομιά της UNESCO. Αυτά είναι εκθέματα όπως ένα πάρκο με ένα κάστρο, που ανατέθηκε από τον καταλανικό βιομηχανό και τον πολιτικό Eusebi Güell και πήρε το όνομά του, το σπίτι του Vicenç, το κτήμα Batlló και η Sagrada Familia στη Βαρκελώνη. Κατά το ηλιοβασίλεμα του 19ου αιώνα, το στυλ του Neomudejar έρχεται στο προσκήνιο, στην αποκλειστική του οποία κυριαρχούσε η διακόσμηση των τόξων, των τρούλων και των τοίχων με μωσαϊκά και πολύχρωμα πήλινα κεραμίδια.
Μνημεία της Ισπανίας ως μια αναζωογονημένη κληρονομιά της Καταλονίας
Η πολυμορφία και η μεγαλοπρέπεια των πολιτιστικών μνημείων και των πολιτιστικών μνημείων που κοσμούν τα οροπέδια της ορεινής χώρας γοητεύουν και βυθίζονται στα μακρινά ορόσημα των επών και των θρύλων. Ξεκινώντας από τα ερείπια των Ρωμαίων εποίκων της La Llosa, μπορείτε να πάρετε μια εκπληκτική περιήγηση στα εδάφη και τις κλίμακες. Αυτά είναι όμορφα μνημεία της αρχιτεκτονικής της Ισπανίας, όπως:
- Ο οχυρωμένος τοίχος, ξεκινώντας από την εκκλησία της Αγίας Μαρίας και εκτείνεται μέχρι την Plaza Catalunya.
- Τείχη πολιορκίας και πύλες της Alcudia.
- Τα αρχιτεκτονικά ερείπια του Baelo Claudia και της La Llosa.
- Πύργοι της Ταβίρας και του Torre del Oro, της Torre Vella και του Almenaras, της Santa Cruz de Tenerife και του φρουρίου των Μαυρών.
- Οι γέφυρες της Αλκαντάρας, της Μαρίας Κριστίνα, της Σουμισύρου και του σιδήρου Pont De Ferro.
- Οι πύλες του Ήλιου και του Jerez, της Puerta de Tierra και της Alcudia.
- Σιντριβάνια του λαβυρίνθου του νερού, φωτεινά και γοητευτικά.
- Υποκαταστήματα του Κολόμβου, Ντον Τζιοβάνι, μνημείο χαλκού-χαλκού "Νίκη".
- Νεκροπόλεις και θέατρα, δήμοι και νοσοκομεία, παλάτια και είδωλα.
Και πολλά άλλα σπάνια στοιχεία μιας πολιτιστικής κοινωνίας όλων των εποχών συλλέγονται σε ένα καταπληκτικό βασίλειο. Μιλάει για παρελθόντα γεγονότα και ενθουσιάζει όταν την αγγίζετε, σας κάνει να βουτήξετε εντελώς στα πολυτελή δημιουργήματα και το όνομα της είναι η ισπανική αρχιτεκτονική. Οι φωτογραφίες των σπανιότητας αυτού του γοητευτικού πειρασμού γεμίζουν με άλμπουμ όχι μόνο των ειδήμονων αλλά και των τακτικών εραστών που αγαπούν να επιστρέψουν ξανά και ξανά στην κληρονομιά της Καταλονίας.
Μαυριτανικού στυλ ως θαύμα της Χρυσής Εποχής
Στον Μεσαίωνα, στις αρχές του 8ου αιώνα, ένα μοναδικό στυλ μαυριτανής καταγωγής γεννήθηκε στην ισπανική επαρχία. Βασίστηκε στους ισλαμιστές και τους ισπανούς αρχιτέκτονες βούρτσας. Αυτός ο συνδυασμός αρχιτεκτονικής προήλθε από τη διαμόρφωση του αραβικού φωτισμού στην Ιβηρική Χερσόνησο. Το κύριο γεγονός της κουλτούρας ήταν η κατασκευή του 784 του Mesquite - του ρωμαϊκού καθολικού καθεδρικού ναού. Τα επόμενα χρόνια, αυτά τα στοιχεία και ο σχεδιασμός βελτιώθηκαν και κορεσμένα με το εξωφρενικό ντεκόρ των δημιουργών. Πρόκειται για λαξευμένες πλατφόρμες και καμάρες με ευαίσθητες συνδέσεις, τους τοίχους και τους πύργους των παλατιών, με τη μορφή δοντιών και ρομβοειδών. Οι σκαλιστές κορδόνιες, οι μεταλλικές μεγαλοκαλλιέργειες και η θρυμματισμένη πλίνθο επάλληλα τοποθετήθηκαν στους σκελετούς τούβλων. Οι στέγες των πύργων άρχισαν να πλαισιώνονται από οκτάκτιστα αστέρια.
Συνέχισε στη Μαυριτανία και τους καθεδρικούς ναούς
Στο βιβλίο της UNESCO, προστατεύονται σχέδια όπως τα βασιλικά Alcazars (κάστρα) του Alfonso 11 και της Σεβίλλης, ο καθεδρικός ναός της Αγίας Μαρίας και η ενορία του Σαντιάγκο ντελ Αρραμπάλ, κατασκευασμένα με αξεπέραστο μαυριτανικό ύφος. Οι αίθουσες θρόνου των θαλάμων ήταν πλαισιωμένες με επιχρύσωση και επένδυση, και οι κίονες και τα βάθρα - με σκαλιστά γλυπτά και γλυπτά με διακοσμητικά στοιχεία ενσωματωμένα σε αυτά. Το στυλ θαύματος παρενέβη στις καλλιτεχνικές πράξεις των αιώνων και στις μικτές γοτθικές και ρωμανικές παραδόσεις με μια νέα ολοζώντανη τάση. Η μαυριτανική αρχιτεκτονική της Ισπανίας ζωγράφισε παράξενους καταλόγους με τους πίνακές της και ενσωμάτωσε τα ιστορικά σχέδια της ανθρωπότητας.
Μπαρόκ στυλ ως μουσείο κόσμημα της Ισπανίας
Μια σημαντική συνεισφορά στις ταμπλέτες του μουσείου έφερε το μπαρόκ στιλ της Ισπανίας. Η αρχιτεκτονική του έργου είναι πλούσια σε διακόσμηση των προσόψεων κατοικιών, θερμοκηπίων και ιερών κατοικιών. Το μπαρόκ αρχίζει το ταξίδι του από το δεύτερο μισό του 17ου αιώνα και σπάει σε μια δίνη στο δέκατο όγδοο. Οι δημιουργοί ενός τέτοιου χαριτωμένου στυλ ήταν λίγοι δάσκαλοι, αλλά εκείνοι που του απέδωσαν φόρο, έγιναν στην πραγματικότητα οι "ολιγάρχες" αυτού του χειρογράφου. Αυτοί οι υποκινητές και οι βιρτουόζοι της τέχνης τους ήταν οι αδελφοί Churriger. Πέντε συντρόφους - Joaquim, Miguel, Alberto, Μανουέλ και Χοσέ Μπενίτο - ενδυνάμωσαν το μεγαλύτερο μέρος της Ισπανίας με μπαρόκ ομορφιά.
Ισπανικά αρχιτεκτονικά δισκία του 17ου αιώνα
Γενικά, η αρχιτεκτονική της Ισπανίας του 17ου αιώνα αρχίζει να εκπλήσσει με την χειραφέτηση και την πολυτέλεια. Η θρησκευτική γλυπτική εμφανίζεται στη χώρα μαζί με τις λαϊκές παραδόσεις, την ενίσχυση και τη διαμόρφωσή τους. Ο Zurbaran Francisco είναι ένας ξύλινος αρχιτέκτονας που εκτελεί το πρώτο έργο αφαίρεσης πλαστικών με στοιχεία μυστικισμού. Οι πιο σημαντικές δημιουργίες του καλλιτέχνη ήταν: "Νεκρή ζωή με λεμόνια και πορτοκάλια" - 1633, "Madonna in Adolescence" - 1660, "Νεκρή φύση με βάζα και κύπελλα" - 1640. Ο δέκατος έβδομος αιώνας είναι γεμάτος από δραματικά επεισόδια στην τέχνη και αντιπαραθέσεις στην κοινωνία. Σε αυτή τη δύσκολη περίοδο, αναπτύχθηκε εκφραστικά μια ρεαλιστική μορφή προσθήκης σκίτσων.
Αυτό που ο 19ος αιώνας προετοιμαζόταν για εμάς ή η Λαμπερή Ισπανία
Τον 19ο αιώνα, το κανάλι της τελειότητας μεταφέρθηκε στην εποχή του Γότθου και του Art Nouveau. Σκελετοί πλαισίων κτιρίων από οπλισμένο σκυρόδεμα αρχίζουν να ανεγείρονται. Η διακόσμηση έγινε από πέτρα και σφυρήλατο χάλυβα, γυαλί και κόντρα πλακέ. Χρησιμοποιήθηκαν επίσης σκληρός πηλός, αμίαντος και κεραμίδια. Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας του 19ου αιώνα επέκτεινε τα σύνορά της, διεισδύοντας στο μέλλον των γλυπτών και των δομών με πιο σταθερά και προηγμένα θεμέλια. Τώρα ήταν δυνατόν να αναλάβει και να οικοδομήσει ελεύθερα από οποιαδήποτε αυτοσχέδια υλικά. Η πλαστικότητα και η αντοχή των μαζών, η δυναμική και τα καλλιτεχνικά αποτελέσματα της ζωγραφικής, τα σωστά γεωμετρικά περιγράμματα - το κύριο χαρακτηριστικό των αρχιτεκτονικών γλυπτών και των διακοσμητικών τελειωμάτων του 19ου αιώνα.
Ω, πόσες υπέροχες ανακαλύψεις υπάρχουν!
Στην κυανή χώρα των Ισπανών προγόνων συμμετείχαν πολλά αρχιτεκτονικά αξιοθέατα και ανακαλύψεις στυλ. Η λίστα αυτών δεν φαίνεται να είναι δυνατή λόγω της αφθονίας αυτών. Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας έχει χιλιάδες μνημεία και δομές. Παραθέτουμε τις κύριες και σημαντικές δημιουργίες των χεριών επιφανών ανθρώπων:
- Γοτθικοί ναοί - Αλκαζάρ, Μπουργκάς και Σεβίλλη, Τολέδο και Ταραγόνα.
- Κάστρα και παλάτια - Rachel και Argimon, Vilasar και Medion, Mantaplan και Manresan, Arench de Empordà και Montsori, καθώς και εκατοντάδες έργα από πέτρα-γλυπτά.
- Καταλανικό Εθνικό Μουσείο με Γοτθική Συνοικία και Μοναστήρι Μοντσεράτ, Πάρκο Γκουέλ και Ακρόπολη.
- Τα σπίτια της Καλβέττας, της Μίλα, του Βιντσέν και του παρεκκλησίου της οικογένειας Σαρδτά.
Όχι κάθε αυτοκρατορία του κόσμου μπορεί να καυχηθεί τέτοιες απολαύσεις. Αυτό που επενδύεται στην Ισπανία είναι όλα τα πλεονεκτήματα των σπάνιων τεχνιτών και ειδικών που κάποτε ζούσαν εδώ.
Δημιουργοί του πολιτισμού
Η αναβίωση της αρχιτεκτονικής στην Ισπανία αρχίζει πολύ νωρίτερα από το 711, όταν το βασίλειο χαρακτηρίστηκε από τον οικισμό των Μουσουλμάνων. Στα Ιβηρικά εδάφη εντοπίστηκαν οι αρχιτεκτονικές δομές των αρχαίων πολιτισμών της προρωμαϊκής εποχής. Συμπεριλάμβαναν εκπροσώπους των φυλών που ονομάζονται cantabras, Celtiberians και Iberians. Μετά από την αρχαία εποχή, η αφανή έμπνευση και οι φιγούρες ήρθαν στον πολιτισμό της Ισπανίας, όπως: ο Gaudi Antonio και ο Juan de Villanueva, ο Jose Acebillo και ο Vicente Acero, ο Santiago Calatrava και ο Juan Gomez de Mora, ο Pedro Machuca και ο Rafael Moneo, ο Damian Forment και ο Josera Benito, ο Joséra Benito Benito Nunez-Janowski και Joaquin Rucoba. Όπως και δεκάδες φανταστικοί δημιουργοί διαφόρων γενεών. Όλοι τους έχουν κάνει το επίπονο έργο της άνθησης και οικοδόμησης ισπανικών εδαφών. Χάρη σε τέτοιους αρχιτέκτονες, γλύπτες, μαστόρους και άλλους δασκάλους χειροτεχνίας, η Ισπανία έχει γίνει το μήλο του Θεού και η καρδιά του πολιτιστικού κόσμου.
