Περίπου 141.000 πίνακες, εκτυπώσεις και γλυπτά από τον Μεσαίωνα μέχρι σήμερα συλλέγονται και εκτίθενται στην Εθνική Πινακοθήκη της Τέχνης, στην κεντρική Ουάσινγκτον των ΗΠΑ.
Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι αυτή η συλλογή θεωρείται μία από τις καλύτερες στον κόσμο και η ίδια η γκαλερί είναι από τα δέκα πιο δημοφιλή μέρη στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Ιστορικό εμφάνισης
Στις αρχές του περασμένου αιώνα, ο τραπεζίτης και ο πολιτικός Andrew Mellon άρχισαν να συλλέγουν μια συλλογή από μοναδικά έργα τέχνης. Ο ίδιος προτιμούσε το έργο των δασκάλων του πρώιμου Μεσαίωνα, αλλά ως πραγματικός συλλέκτης, αναγνώρισε την αξία και το έργο των συγχρόνων.
Ένα εντυπωσιακό κομμάτι της συλλογής αποτελούταν από αριστουργήματα της Ρωσικής Ερμιτάζ, τα οποία υποβλήθηκαν σε δημοπρασία από την κυβέρνηση της ΕΣΣΔ. Ο πολιτικός δεν αναζητούσε αριστουργήματα για τον εαυτό του, ονειρευόταν να δημιουργήσει μια πλήρης Εθνική Πινακοθήκη τέχνης στη χώρα, επιτρέποντας σε κάθε πολίτη να γνωρίσει τις δημιουργίες των μεγαλοφυιών.
Οι διαπραγματεύσεις για τη δημιουργία της γκαλερί ξεκίνησαν το 1934. Και μετά το θάνατο του προστάτη, το 1937, το Κογκρέσο των Ηνωμένων Πολιτειών αποφάσισε να δημιουργήσει την Εθνική Πινακοθήκη. Ο πυρήνας της έκθεσης ήταν γλυπτά και έργα ζωγραφικής, δωρεά του Μελόν ως δώρο στη χώρα του.
Έκτοτε, μεταξύ των ιδιωτικών συλλεκτών, δημιουργήθηκε μια παράδοση για να δοθούν αντικείμενα από τις συλλογές τους στα αμοιβαία κεφάλαια της Γκαλερί. Μεταξύ των τακτικών χορηγών είναι άνθρωποι όπως ο Chester Dale, ο Lessing J. Rosenwald, ο Paul Mellon και πολλοί άλλοι διάσημοι άνθρωποι. Ορισμένα αριστουργήματα μεταδόθηκαν ανώνυμα.
Γκαλερί Δυτική Πτέρυγα
Σήμερα η Εθνική Πινακοθήκη ασχολείται με δύο υπέροχα κτίρια, μεταξύ των οποίων εκτείνεται ένα υπόγειο διάδρομο με ζεστά καφέ και καταστήματα αναμνηστικών. Ένα από τα χαρακτηριστικά του εσωτερικού της γκαλερί ήταν η συσκευή μετάβασης: ασυνήθιστο φως και παράξενες γραμμές διέλευσης.
Η δυτική πτέρυγα, σχεδιασμένη από τον αρχιτέκτονα John Russell Pope, σχεδιάστηκε σε νεοκλασικό στιλ, μοντέρνα στα μέσα του περασμένου αιώνα. Η κατασκευή του ολοκληρώθηκε το 1941, και για εκείνη την εποχή ήταν η πιο εκπληκτική μαρμάρινη δομή στον κόσμο.
Η πρόσοψη του κτιρίου είναι διακοσμημένη με τεράστιες χιονάτες κίονες και κομψό θόλο που θυμίζει τα κτίρια της Αρχαίας Ελλάδας.
Στις ευρύχωρες αίθουσες του κτιρίου υπάρχει μια εξαιρετική συλλογή έργων από τους κυρίους της Ιταλικής Αναγέννησης, συμπεριλαμβανομένου του μοναδικού καμβά του Leonardo da Vinci σε ολόκληρη την αμερικανική ήπειρο. Εδώ μπορείτε να δείτε το έργο τέτοιων διάσημων κυρίων όπως ο Van Gogh, ο Monet και ο Rembrandt. Και η αληθινή υπερηφάνεια της γκαλερί είναι η διάσημη ζωγραφική "The Last Supper" του Σαλβαδόρ Ντάλι.
Ανατολικό τμήμα
Λίγες δεκαετίες μετά το άνοιγμα της Εθνικής Πινακοθήκης στην Ουάσινγκτον, η περιοχή του κτιρίου της έλειπε έντονα. Οι εκθέσεις των αριστουργημάτων της ζωγραφικής και της γλυπτικής ανανεώνονται συνεχώς και δημιουργείται το ερώτημα της επέκτασης του μουσείου.
Ένα σημαντικό μέρος των κεφαλαίων για την κατασκευή της ανατολικής πτέρυγας προήλθε από τα παιδιά του ιδρυτή της γκαλερί, ο οποίος, μετά το θάνατο του πατέρα του, έγινε φιλάνθρωπος του μουσείου.
Η κατασκευή του κτιρίου, που υποτίθεται ότι ήταν ένα εξαιρετικό παράδειγμα σύγχρονης αρχιτεκτονικής, ξεκίνησε το 1970. Και μετά από 8 χρόνια, την 1η Ιουνίου 1978, ο νέος πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών άνοιξε επίσημα τη νέα πτέρυγα της Εθνικής Πινακοθήκης.
Αρχικά είχε σχεδιαστεί η οργάνωση του έργου των μεγαλοφυών του XX αιώνα και αναγνωρισμένων δημιουργών της εποχής μας. Μακριά από τα μάτια των επισκεπτών στην ανατολική πτέρυγα είναι τα εκπαιδευτικά και ερευνητικά κέντρα και το κεντρικό γραφείο της γκαλερί.
Έκθεση γκαλερί
Οι περισσότεροι επισκέπτες είναι βέβαιοι ότι σε μια επίσκεψη για να επιθεωρήσει όλα τα γλυπτά και πίνακες ζωγραφικής στην Εθνική Πινακοθήκη της Τέχνης στην Ουάσιγκτον δεν είναι ρεαλιστική. Ως εκ τούτου, είναι προτιμότερο να αποφασίζετε εκ των προτέρων το θέμα της εργασίας που θα ήθελα να γνωρίσω.
Είναι αδύνατο να αναφερθούν όλοι οι θησαυροί που παρουσιάζονται στη γκαλερί. Έτσι στη δυτική πτέρυγα τοποθετούνται αριστουργήματα όπως ο "Αγιος Γεώργιος" και η "Madonna Alba" του Ραφαήλ, "Η λατρεία των μαγικών" από τον Μποτιτσέλι, "η Αφροδίτη μπροστά στον καθρέφτη" του Τιτσιάν. Στα γειτονικά δωμάτια, οι πίνακες του Donatello, του Verrocio, του Rubens, του Van Dyck, του Constable, του Hals και του El Greco είναι εντυπωσιακοί.
Προχωρώντας στη νέα ανατολική πτέρυγα της Εθνικής Πινακοθήκης, οι επισκέπτες μπορούν να εξοικειωθούν με το έργο του Pablo Picasso, του Paul Gauguin, του Eduard Monet και πολλών άλλων παγκοσμίου φήμης δημιουργών.
Λόγω του γεγονότος ότι η γκαλερί χρηματοδοτείται από το Κογκρέσο των ΗΠΑ και ιδιωτικούς φιλάνθρωπους, είναι ελεύθερος να επισκεφθεί. Επομένως, αν το επιτρέπει ο χρόνος, μπορείτε να σχεδιάσετε αρκετές επισκέψεις για να επιθεωρήσετε ολόκληρη την έκθεση.
Γλυπτική κήπο
Πιο πρόσφατα, το 1999, δίπλα στην Εθνική Πινακοθήκη τέχνης, άνοιξε ένα καταπληκτικό Κήπο Γλυπτικής, που περιείχε το έργο πολλών ταλαντούχων γλύπτες της εποχής μας. Σε μια έκταση περίπου 25 χιλιάδων τετραγωνικών μέτρων βρίσκονται τα έργα του Joan Miró, του Louis Bourgeois, του Roy Lichtenstein, του Hector Guimard και πολλών άλλων δημιουργών.
Στο έδαφος του Κήπου των Γλυπτών υπάρχει ένα όμορφο καλυμμένο πάρκο. Στο κέντρο, τζετ από ένα τεράστιο σιντριβάνι διακοσμημένο με μαρμάρινο ρυθμό. Με την έναρξη του χειμώνα, το σιντριβάνι μετατρέπεται σε δημόσιο παγοδρόμιο, δημοφιλές στους κατοίκους της πόλης. Είναι τόσο όμορφο που οι επισκέπτες δεν μπερδεύονται ότι θα πρέπει να πληρώσετε περίπου $ 6 για την ευχαρίστηση στον πάγο.
