Η αισθητική ως επιστήμη είναι μια διαίρεση της φιλοσοφίας που μελετά τη φύση της τέχνης και τη σχέση μας με αυτήν. Γεννήθηκε τον 18ο αιώνα στην Ευρώπη και αναπτύχθηκε κυρίως στην Αγγλία, με σπουδές σε τομείς όπως η ποίηση, η γλυπτική, η μουσική και ο χορός. Στη συνέχεια ταξινόμησαν την τέχνη σε ένα τμήμα, ονομάζοντάς το Les Beaux Arts ή την εικαστική τέχνη.
Οι φιλόσοφοι ισχυρίστηκαν ότι η έννοια των "αισθητικών κανόνων" από μόνη της δεν μπορούσε να εξηγήσει την ομορφιά. Φυσικά, η ομορφιά μπορεί να έχει τόσο λογικές ιδιότητες όπως η τάξη, η συμμετρία και η αναλογία, αλλά ως επί το πλείστον η έννοια της "τέχνης" δεν είναι τυποποιημένη. Οι άνθρωποι της τέχνης δημιουργούν διαισθητικά, δουλεύοντας με ανθρώπινα συναισθήματα, συναισθήματα και συναισθήματα, χωρίς να σκεφτούν κάτι τέτοιο όπως οι αισθητικοί κανόνες.
Μια αισθητική εμπειρία μπορεί να περιλαμβάνει ένα μείγμα διαφορετικών συναισθημάτων, όπως η ευχαρίστηση, ο θυμός, η θλίψη, ο πόνος και η χαρά. Ο Emanuel Kant περιέγραψε την τέχνη ως περιοχή που προτιμούσε τη μορφή της λειτουργίας. Ομορφιά, σύμφωνα με τον ίδιο, εξαρτάται από μια συγκεκριμένη μορφή με την οποία συνδέεται άμεσα. Για παράδειγμα, ένα άλογο μπορεί να είναι όμορφο, ανεξάρτητα από το πόσο καλά τρέχει.
Οι κρίσεις μας έχουν περάσει πολύ από τις μεσαιωνικές αρχές στη λεγόμενη «Εποχή του Διαφωτισμού» και, κατά συνέπεια, στην ιδέα ότι η ανθρώπινη διαίσθηση μπορεί να θεωρηθεί ως πηγή γνώσης.
Εντούτοις, σε κάποιο βαθμό, η κατανόησή μας για την όμορφη συχνά δεν είναι τόσο ατομική όσο φαίνεται με την πρώτη ματιά, αλλά είναι διασυνδεδεμένη με την κοινή γνώμη. Παρόλο που ο ρόλος του ατόμου σε σχέση με την τέχνη δεν πρέπει να αποφευχθεί.
Αυτές οι δύο θεωρίες - η προσωπική αντίληψη και η κοινωνική αναγνώριση - δεν είναι αμοιβαία αποκλειόμενες, αλλά, αντιθέτως, αλληλεπιδρούν και προέρχονται ο ένας από τον άλλο. Με άλλα λόγια, τα αισθητικά πρότυπα είναι κατά τον ένα ή τον άλλο τρόπο διαμορφωμένα από την κοινωνία και, ως εκ τούτου, είναι ένα είδος κοινωνικών κανόνων. Αυτό το συμπέρασμα μπορεί να αντληθεί από τον ίδιο τον ορισμό μιας έννοιας.
Οι φιλόσοφοι ισχυρίζονται ότι ένας κοινωνικός κανόνας είναι μια ομάδα ή μια κοινωνική αντίληψη για το πώς ένα άτομο πρέπει να συμπεριφέρεται σε ένα συγκεκριμένο πλαίσιο. Δηλαδή, η κοινωνία καθορίζει τη συμπεριφορά που αναμένεται περισσότερο. Οι κοινωνιολόγοι, μαζί με τους ψυχολόγους, μελετούν πώς οι "άγραφοι νόμοι" της κοινωνίας καθορίζουν όχι μόνο τη συμπεριφορά μας, αλλά και τη στάση απέναντι σε ορισμένα πράγματα - την αντίληψη του κόσμου. Αρκετά παράξενα, οι κοινωνικοί κανόνες επηρεάζουν τις προτιμήσεις μας, τις οποίες, εξ ορισμού, θεωρούμε αμιγώς ατομικές.
Για παράδειγμα, οι μουσικές προτιμήσεις, που ανήκουν σε οποιοδήποτε πολιτικό κίνημα ή αγαπημένο συγγραφέα, μπορούν φυσικά να διαφέρουν από εκείνες που εκλέγονται από την πλειοψηφία. Αλλά οι σύγχρονοι κριτικοί καταλήγουν σε αυτό το συμπέρασμα: εάν κάποια εργασία έχει τουλάχιστον έναν ανεμιστήρα, τότε έχει το δικαίωμα να υπάρχει και να λέγεται έργο τέχνης, ανεξάρτητα από την άποψη της πλειοψηφίας.
Χάρη σε αυτή τη θέση, όλο και περισσότερες νέες κατευθύνσεις άρχισαν να εμφανίζονται στη σύγχρονη τέχνη. Αυτά θα πρέπει να ονομάζονται ραπ και ροκ μοντέρνα μεταξύ των νέων στη μουσική, στον μοντερνισμό και τον ιμπρεσιονισμό στην τέχνη, κλπ.
Ωστόσο, ορισμένοι "καλλιτέχνες" στην αναζήτηση της πρωτοτυπίας δημιουργούν τέτοιες τάσεις στην τέχνη που αντιβαίνουν στις καθιερωμένες έννοιες της αισθητικής, της ομορφιάς και της αποδοχής. Για παράδειγμα, όλα όσα σχετίζονται με τα περιττώματα, ενεργώντας είτε ως «έτοιμο αντικείμενο έργου τέχνης» είτε ως υλικό για την κατασκευή του, δεν μπορούν να θεωρηθούν όμορφα. Και αυτή η ίδια η τάση θεωρείται αντίθετη προς τους αισθητικούς κανόνες που αναγνωρίζει ο σύγχρονος άνθρωπος.
Τα κοινωνικά πρότυπα καθορίζουν αν ένα άτομο είναι μέσα ή έξω από μια ομάδα. Το κύριο ερώτημα είναι αν ορισμένοι αισθητικοί κανόνες δημιουργούνται από έναν εξαιρετικό ηγέτη ή αν αναπτύσσονται με την πάροδο του χρόνου κάτω από την επιρροή ολόκληρης της κοινωνίας.
