Ο Ευβένι Περόφ δεν σπούδασε ποτέ στο σχολείο-στούντιο του Θεάτρου Τέχνης Μόσχας, αλλά έπαιξε στη σκηνή ως ηθοποιός του Ακαδημαϊκού Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Ήταν ένας ηθοποιός που βιολογικά έχει συνηθίσει σε κάθε ρόλο, γι 'αυτό δεν έπαιξε ποτέ, ποτέ δεν έλεγε ή έπαιξε.
Χάρη στο ταλέντο του, ο Eugene Perov θα μπορούσε να ενσωματωθεί σε οποιαδήποτε εικόνα - κωμική και τραγική, λυρική, ρομαντική και ταυτόχρονα σε τακτική, καθημερινή. Όλη τη ζωή του υπηρέτησε σε ένα θέατρο - το Κεντρικό Παιδικό Θέατρο (κεντρικό θέατρο της Μόσχας), και λίγο πριν το θάνατό του, ζήτησε τις ευχαριστίες του για το στάδιο στο οποίο έλειπε.
Βιογραφία του Ευγένιου Βλαντιμιρόβιτς Περόφ
Ο Ευγένιος Βλαντιμίροβιτς γεννήθηκε στις 7 Σεπτεμβρίου του 1919 στο Μπορίσολσμπσκ. Σχεδόν τίποτα δεν είναι γνωστό για την παιδική ηλικία του δράστη. Η βιογραφία του ηθοποιού αρχίζει με τη δραστηριότητά του στη σκηνή του Παιδαγωγικού Θεάτρου Pskov, στην σκηνή του οποίου πήγε στη σκηνή το 1936. Τότε ο Ευγένιος ήταν δεκαεπτά χρονών.
Τότε ήταν ο Λένινγκραντ, όπου ο μελλοντικός ηθοποιός κλήθηκε να υπηρετήσει, όπου αποφοίτησε από το θέατρο και έγινε δεκτός στο θέατρο του Λένινγκραντ ενός νεαρού θεατή. Μέχρι το 1945, ο Ευγένιος Περόφ υπηρέτησε στο Θέατρο Μαύρης Θάλασσας, σε όλο τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο έδωσε παραστάσεις σε όλο το μέτωπο. Για στρατιωτικές επιχειρήσεις στη Σεβαστούπολη του απονεμήθηκε το μετάλλιο "Για την άμυνα της Σεβαστούπολης" και υπήρχαν επίσης βραβεία "Για την Αμαρτία", "Για την άμυνα του Καυκάσου" και "Για τη νίκη επί της Γερμανίας στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο του 1941-1945". Επιπλέον, του απονεμήθηκαν εντολές του Πατριωτικού Πολέμου 1 και 2 βαθμών. Ο Ευγένιος Βλαντιμιρόβιτς συμμετείχε στις μάχες στον Καύκασο και την Κριμαία και, μαζί με τον Κόκκινο Στρατό, έφτασε στη Ρουμανία και τη Βουλγαρία.
Κεντρικό παιδικό θέατρο
Μετά τον πόλεμο ο Γεβένι Βλαντιμίροβιτς Περόφ μετακόμισε στη Μόσχα και εγκαταστάθηκε εκεί στο Κεντρικό Παιδικό Θέατρο, το οποίο παρέμεινε πιστός στο τέλος των ημερών του, παρά το γεγονός ότι ο αγαπημένος του σκηνοθέτης, Ανατόλι Έφρο, κάλεσε μαζί του τον Λένομ.
Βρίσκοντας τον εαυτό του στο Κεντρικό Σώμα Καλλιτεχνών το 1946, ο Ευγένιος Περόφ πήρε αμέσως ηγετικό ρόλο στους ηθοποιούς. Ο πρώτος σημαντικός του ρόλος ήταν η Pavka Korchagin. Στη συνέχεια, το 1947, η παράσταση "How Steel Was Heated" ήταν μια τεράστια επιτυχία και έφερε δόξα στον κύριο καλλιτέχνη. Όλες οι σοβιετικές εφημερίδες και περιοδικά συζήτησαν έντονα την παράσταση, αντανακλώντας την πατριωτική διάθεση της μεταπολεμικής νεολαίας. Η εικόνα του Pavel Korchagin είναι επίσης επίκαιρη αυτή τη στιγμή, όταν οι νέοι στερούνται ηρώων με τους οποίους μπορούν να πάρουν ένα παράδειγμα.
Πρώτη επιτυχία
Έγραψαν για τον νεαρό ηθοποιό Evgeny Perov ότι ενσαρκώνει πλήρως και με πειστικό τρόπο τον ήρωα του εμφυλίου πολέμου και, έχοντας βαθιά καλλιτεχνικό δυναμικό, αποκαλύπτει τον πνευματικό κόσμο του Pavel Korchagin. Πίσω από τον σκληρό και ασυνήθιστο χαρακτήρα του πρωταγωνιστή του μυθιστορήματος του Ostrovsky βρίσκεται η ευγένεια και το εύρος της ψυχής. Αυτό παρουσιάστηκε εξ ολοκλήρου από έναν νέο ηθοποιό.
Για τον Evgeny Perov, ήταν μια πραγματική επιτυχημένη επιτυχία που δεν γύρισε το κεφάλι του. Αντίθετα, ο νεαρός άρχισε να μελετάει με ακόμη μεγαλύτερη επιμονή.
Θεατρικοί ρόλοι
Μετά από τον ήρωα της επανάστασης, ένα χρόνο αργότερα, ο Perov προσφέρθηκε το ρόλο του Storyteller στο έργο "Η Βασίλισσα του Χιονιού". Και το αντιμετώπισε λαμπρά. Τότε υπήρξε ο ρόλος του Andrei Gavrilovich Dubrovsky στο έργο που διοργανώθηκε με βάση το μυθιστόρημα του Πούσκιν Ντουμπρόβσκι. Ο νεαρός ηθοποιός έπρεπε να συνηθίσει στην εικόνα ενός ηλικιωμένου άνδρα. Στη σκηνή, όταν συναντάται ο Troekurov με τον Αντρέι Γκαβριλόβιτς, ο Ευγενής Βλαντιμιρόβιτς φυσικά απεικόνισε μια προσβολή που «έχασε τις αισθήσεις του» και έπεσε στην πλάτη του. Το κοινό εξαφανίστηκε και τα πρόσωπά τους έδειξαν ότι ανησυχούσαν για έναν ηθοποιό ο οποίος θα μπορούσε να παραλύσει τον εαυτό του.
Η ηθοποιός TCD Tatyana Nadezhdina θυμήθηκε θερμά Yevgeny Vladimirovich και είπε ότι πήγε στη σκηνή χωρίς μακιγιάζ, αλλάζοντας μόνο τα μαλλιά του. Θα μπορούσε να χτυπήσει το χωρισμό των μαλλιών του στη μέση ή θα έκανε "πίσω πόδια". Στο παιδικό παιχνίδι "Cabin's Uncle Tom's", ο Perov έπαιξε Negro Tom και έβαλε μαύρο μακιγιάζ για αυτό το ρόλο. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, όταν ο Τομ έπρεπε να πει αντίο για να κλείσει τους ανθρώπους που πωλήθηκαν στην αγορά, ο Ευγένιος Περόφ είχε πάντα δάκρυα που άφηναν λευκές ραβδώσεις πίσω του. Στα μάτια του Τόμπεροφ υπήρχε τόσο μεγάλη αγωνία, πόνος και αγωνία που το κοινό φώναξε μαζί του, χωρίς να παρατηρεί μια κωμική κατάσταση.
Ανατόλι Έφρο
Σχεδόν όλοι οι ηθοποιοί του Κεντρικού Σώματος Καλλιτεχνών έγιναν διάσημοι στη Σοβιετική Ένωση με την άφιξη του Ανατόλι Έφρο στο θέατρο. Ένας από τους κορυφαίους μεταξύ τους ήταν ο ηθοποιός Yevgeny Perov. Εκείνη την εποχή, ο Ευφρός ήταν παθιασμένος με το έργο του θεατρικού συγγραφέα Victor Rozov, οπότε σχεδόν όλες οι παραστάσεις βασίστηκαν στα έργα του. Ο Ευγένιος Βλαντιμίροβιτς αντιλήφθηκε με ευαισθησία τους ήρωες του Ροζόφ. Τον ταιριάζουν στο χαρακτήρα, γιατί δεν ήθελαν και δεν ήξεραν πώς να ψεύδουν, ήταν φυσικά και ούτω καθεξής. Ο Perov συμμετείχε σε όλες τις παραγωγές του Έφρο.
Η παράσταση "In Search of Joy", η οποία διοργανώθηκε το 1957, του έφερε πραγματική φήμη, και στη συνέχεια για δεκαπέντε χρόνια δεν άφησε τη σκηνή του θεάτρου. Το 1960, ο σκηνοθέτης Anatoly Efros έκανε την ταινία "Noisy Day" στο ίδιο έργο, όπου ο Evgeny Perov πήρε και πάλι τον κύριο ρόλο. Αυτό τον έκανε δημοφιλές σε ολόκληρη την ΕΣΣΔ.
Αν και ο ρόλος του Ivan Nikitichna Lapshin ήταν αρνητικός, πολλοί το θυμήθηκαν από το έργο και την ταινία. Η αποκορύφωση του έργου είναι μια σκηνή στην οποία ο γιος του Lapshin Gennady, ο οποίος ποτέ δεν απαίτησε τον πατέρα του, σταματά τον γονέα του, ο οποίος έτρεξε με το χέρι του. Αυτή τη στιγμή, στο πρόσωπο του ηθοποιού Perov, οι σκέψεις διαβάστηκαν σαφώς: παρανόηση, απόγνωση ότι είχε χάσει τον έλεγχο του γιου του, κατανοώντας ότι ο γιος του είχε ωριμάσει και τα μάτια του ηθοποιού ήταν γεμάτα δάκρυα. Ήταν αδύνατο να το κοιτάξουμε χωρίς ένα κομμάτι στο λαιμό.
Στη σκηνή του Κεντρικού Θεάτρου για Παιδιά, έγιναν πολλά έργα του Victor Rozov, τα πιο διάσημα από αυτά - "Ανώμαλη μάχη", "Πριν το δείπνο", "Καλή μέρα".
Ρώσικα Jean Gabin
Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα της Tatyana Nadezhdina, όταν ο σκηνοθέτης Alexei Popov ήρθε στην παράσταση και, αφού παρακολούθησε την παραγωγή, αναφώνησε ότι μόνο τα σκυλιά μπορούν να ξεπεράσουν τους ηθοποιούς του Κεντρικού Σπιτιού Καλλιτεχνών. Αλλά η Τατιάνα Nadezhdina πιστεύει ότι κανένας, δεν κατοικίδιο ζώο, μπορεί να νικήσει Yevgeny Perova. Μόνο ο Yevgeny Vladimirovich θα μπορούσε να σκεφτεί και να κρατήσει μια παύση στη σκηνή. Κατά τη γνώμη της, μπορείτε να συγκρίνετε τον σοβιετικό ηθοποιό μόνο με τον Γάλλο ηθοποιό Jean Gabin, ο οποίος έγινε διάσημος σε όλο τον κόσμο.
Ο Ευγένιος Βλαντιμιρόβιτς δεν καθόταν ποτέ με ένα στυλό σε πρόβες και δεν κατέγραψε τίποτα, άκουγε προσεκτικά τον σκηνοθέτη, σκέφτηκε, δεν ζήτησε ανόητες ερωτήσεις. Είχε τη δική του αντίληψη για το ρόλο. Η εξάπλωση του χαρακτήρα του χαρακτήρα δεν ήταν στο πνεύμα του, αφού ο Γεβένι Βλαντιμίροβιτς πίστευε ότι αυτό θα μπορούσε να φτάσει στην άγρια φύση και να μην πετύχει τίποτα. Πρέπει να εμπιστεύεστε τη διαίσθησή σας και την πρώτη ανάγνωση του ρόλου. Όλοι οι οποίοι έπαιξε, ο ηθοποιός πέρασε από τον εαυτό του. Δεν έχει επαναληφθεί ούτε ένας χαρακτήρας. Ακόμα και για αρκετά χρόνια παίζοντας δάσκαλο στο έργο "Zero by Behavior", ο Perov ήταν διαφορετικός κάθε φορά.
Η προσωπική ζωή του ηθοποιού
Υπάρχουν λίγες πληροφορίες σχετικά με την προσωπική ζωή του Yevgeny Vladimirovich Perov. Είναι γνωστό μόνο ότι ήταν παντρεμένος και είχε μια κόρη, Λούμπα. Ο σύζυγος έφερε επίσης ένα τέτοιο όνομα. Αφού ο Perov άφησε τη σκηνή λόγω ασθένειας (άρχισε να έχει προβλήματα μνήμης), και οι δύο γυναίκες τον φροντίζουν. Αγαπούσαν πολύ τον Yevgeny Perov και τα προστατεύονταν με κάθε τρόπο.
Ο Έβενι Βλαντιμιρόβιτς πέθανε το 1992 και θάφτηκε στο νεκροταφείο Νταλιλόφσκι (οικόπεδο αρ. 8) στη Μόσχα.
