Ο Anatoly Solonitsyn είναι ένας θαυμάσιος και πολύ διάσημος ηθοποιός στο σοβιετικό κινηματογράφο. Πρωταγωνίστησε σε ταινίες που συμπεριλήφθηκαν στο Golden Golden Fund της ΕΣΣΔ. Ένας απίστευτα ταλαντούχος καλλιτέχνης, με πάντα δημιουργικό πνεύμα, πρωταγωνίστησε στους πιο αριστοκρατικούς, διακεκριμένους και λατρευτικούς σκηνοθέτες εκείνης της εποχής.
Εργάστηκε με τους Αλόβ και Ναουμόφ, Αμπντρασίντοφ, Γκούμπενκο και Ζαρκί, Μιχάλκοφ και Λάρισα Σέπιτκο, Γερασιμόφ και Πανφιφώφ. Λίγοι ηθοποιοί μπορούν να καυχηθούν για αυτό.
Μεγάλο παππού
Anotoliy Solonitsyn γεννήθηκε το 1934 στη μικρή πόλη του Belgorod, στην περιοχή Gorky. Η φυλή Solonitsyn εκπροσωπείται από αρκετές γενιές της ρωσικής διανόησης. Ο προπάππος - Zakhar Solonitsin - ονομάστηκε "Vetluzhsky chronicler", μετά από τον οποίο παρέμειναν πολλά βιβλία. Διατηρείται επίσης η αυτοπροσωπογραφία του, ζωγραφισμένη σε λάδι σε καμβά. Δεν ήταν μόνο χρονικογράφος, αλλά και ένας Μπογκομάζ, δηλαδή ένας εικονογράφος και μάλλον «ευγενής».
Για ελεύθερες σκέψεις σχετικά με την αναγκαιότητα αναδιοργάνωσης του κράτους, το οποίο μοιράστηκε με τον φίλο του, ο οποίος έφυγε για το Παρίσι, ο Ζαχάρ Σολονίτσιν αποβλήθηκε από το μοναστήρι. Ο ιδρυτής της επισκευής του Zotovo, κάθε μέρα πήγε σε μια εκκλησία στο Tanshaevo κατά μήκος του δρόμου που έκοψε ο ίδιος στο δάσος, το οποίο έχει διατηρηθεί και ονομάζεται από τους ανθρώπους το "Trail Zakharova".
Οι ακόλουθοι εκπρόσωποι της δυναστείας των διανοουμένων
Ο γιος του ήταν επίσης ένα ασυνήθιστο πρόσωπο - ο αγροτικός γιατρός Fedor Solonitsyn. Όχι κάθε επαρχιακός γιατρός είναι δεκτός στην Εταιρεία Υπνωτικής Νέας Υόρκης. Ένας γιατρός που κατείχε το σπάνιο δώρο της θεραπείας των ανθρώπων μέσω της ύπνωσης πέθανε στην ηλικία των 45 ετών, σώζοντας τους χωρικούς από τον τυφοειδή. Όλοι οι εκπρόσωποι μιας ισχυρής οικογένειας, όπως και ο ίδιος ο Ανατόλι Σολωνίτσιν, ήταν ασκητές: αποδίδοντας πλήρως την αγαπημένη τους δουλειά, δεν απολύουν καθόλου τους εαυτούς τους. Ο πατέρας του μεγάλου ηθοποιού Αντρέι Ρούμπελ, στη δεκαετία του 50, εργάστηκε ως συντάκτης της εφημερίδας Bogorodskaya Pravda, τότε παρατήρησε το ταλέντο του και έγινε εκτελεστικός γραμματέας της εφημερίδας Gorkovskaya Pravda και στη συνέχεια ο ανταποκριτής της Izvestia.
Πρώτα βήματα στον τομέα δράσης
Ο Anatoly Solonitsyn κατά τη γέννηση έλαβε το όνομα Otto. Τα χρόνια αυτά, τα παιδιά ονομάζονταν συχνά ξένα ονόματα: ο διεθνισμός ήταν δημοφιλής. Όμως ο μελλοντικός διάσημος καλλιτέχνης ονομάστηκε ειδικά προς τιμήν του Οτό Schmidt, αρχηγού της πολικής αποστολής. Και τότε τα γερμανικά ονόματα συνδέονταν με τους Ναζί, και το αγόρι ζήτησε να ονομαστεί Anatoly, αν και παρέμεινε πάντα στο διαβατήριο Otto.
Ο ανατόλι μεταφέρθηκε από την ερασιτεχνική τέχνη στην πόλη Frunze, όπου μεταφέρθηκε ο πατέρας του. Παρά το γεγονός ότι το αγόρι είχε τεχνική σχολή και ειδικότητα ως κατασκευαστής εργαλείων, ο Anatoly πηγαίνει στην 9η τάξη στη νέα πόλη και συμμετέχει ενεργά σε μια ομάδα θεάτρου. Και τόσο έντονα αποδείχθηκε ότι άρχισαν να τον προσκαλούν με παραστάσεις σε διάφορα ιδρύματα της πόλης. Και το όνειρο να γίνει ηθοποιός έγινε ισχυρότερο.
Sverdlovsk "Alma Mater" και την έναρξη της επαγγελματικής δραστηριότητας
Όταν διαβάσετε για το τι οι μεγαλύτεροι καλλιτέχνες δεν μπήκαν στο κύρος πανεπιστήμια μητροπολιτικού θεάτρου με τη φράση "επαγγελματική ακαταλληλότητα", τότε αρχίζετε ακούσια να σκέφτεστε την αρμοδιότητα της επιτροπής επιλογής. Πράγματι, η Anatoly Alekseevich Solonitsyn, που τρεις φορές απορρίφθηκε από αυτήν, κυριολεκτικά λίγα χρόνια αργότερα, έδωσε ήδη μαθήματα στους μαθητές. Η τρίτη ανεπιτυχής προσπάθεια εισόδου του GITIS ανάγκασε τον Solonitsyn να μεταβεί στο Sverdlovsk. Για να μην χάσει άλλο χρόνο, ο Anatoly Alekseevich περνά επιτυχώς τις εξετάσεις στο στούντιο στο θεατρικό θέατρο Sverdlovsk, το οποίο μόλις άνοιξε. Μετά την ολοκλήρωσή της, ο ηθοποιός παραμένει στο Θέατρο του Σβερντλόφσκ.
Εδώ, σε αυτή την πόλη, παίρνει τον πρώτο του, αλλά κύριο ρόλο στη μικρού μήκους ταινία Gleb Panfilov. Η ταινία "Η υπόθεση του Kurt Clausewitz" ήταν το κινηματογραφικό ντεμπούτο του νεαρού σκηνοθέτη του σινεμά στο Σβερντλόφσκ. Έτσι συνέβη ότι ο πρώτος σκηνοθέτης, τον οποίο γνώρισε ο ηθοποιός Ανατόλι Σολονίτσιν, ήταν ο υπέροχος Gleb Panfilov.
Στο δρόμο προς τον ρόλο του αστεριού
Και το κύριο πράγμα στη δημιουργική μοίρα του ηθοποιού ήταν ο Αντρέι Ταρκόφσκι. Anatoly Alekseevich για χάρη ενός ενδιαφέροντος ρόλου, χωρίς δισταγμό, άλλαξε πόλεις και θέατρα. Τα χρόνια αυτά δημοσιεύθηκε το παχύ περιοδικό Art of Cinema, στο οποίο εκτυπώνονταν σενάρια κάθε μήνα. Ο Σολωνίτσιν διάβασε τον Αντρέι Ρούμπελ και έσπευσε στη Μόσχα. Ένιωσε ότι μπορούσε και έπρεπε να παίξει αυτό το ρόλο. Η ασυνήθιστη και κατάλληλη εμφάνισή του σε αυτή την περίπτωση και το ταλέντο τόσο έπεισε τον Ταρκόφσκι για την ανάγκη να τον πυροβολήσει και που δεν έχει ήδη εγκριθεί από τον Στάνισλαβ Λιούμπσιν, ότι ο σκηνοθέτης έβαλε όλες τις καλλιτεχνικές συμβουλές.
Για να διαλύσει τις τελευταίες αμφιβολίες σχετικά με την ορθότητα της επιλογής, ο Αντρέι Ταρκόφσκι στράφηκε σε ειδικούς στην αρχαία ρωσική τέχνη με μια ερώτηση ποιο από τα είκοσι ηθοποιοί των οποίων οι φωτογραφίες παρείχε, περισσότερο, κατά τη γνώμη τους, αντιστοιχεί στην εικόνα του Andrei Rublev. Η απάντηση ήταν ομόφωνη - Anatoly Solonitsyn. Η φιλμογραφία του, αρίθμηση μέχρι το τέλος της ζωής του 46 πανέμορφα έργα, στέφθηκε από αυτό το δευτερόλεπτο, τότε αξεπέραστη από οποιονδήποτε άλλο ρόλο ταινίας.
Εργασία με τον Α. Ταρκόφσκι
Η ταινία κυκλοφόρησε το 1966 και έφερε παγκοσμίως τη φήμη του Solonitsyn. Ο Αντρέι Ταρκόφσκι, ως ο καλύτερος ξένος σκηνοθέτης, βραβεύθηκε με το φινλανδικό κινηματογραφικό βραβείο "Jussi". Έχει ήδη σημειωθεί ότι ο ηθοποιός δεν είχε κακούς, καταστροφικούς ρόλους - ήταν πολύ ταλαντούχος και εμμονή με το επάγγελμα. Αλλά στις αναμνηστικές πλάκες και σε μια ταφόπλακα, ο Σολωνίτσιν απεικονίζεται στην εικόνα του Αντρέι Ρούμπελ. Οι εργασίες για το ρόλο αυτό έχουν αλλάξει τις απόψεις του καλλιτέχνη σε πολλά πράγματα, συμπεριλαμβανομένης της θρησκείας. Για τον σκηνοθέτη, έγινε ένα είδος μασκότ - ο Anatoly Alekseevich έπαιξε στη συνέχεια σε όλες τις ταινίες του, εκτός από τη "Νοσταλγία", στην οποία ο Oleg Yankovsky έπαιξε τον κύριο ρόλο λόγω της θανατηφόρας ασθένειας του Solonitsin. Ακόμα και στο The Mirror, ο ηθοποιός ασχολήθηκε με το ρόλο του Passer-by, ειδικά επινοημένο γι 'αυτόν. Θα πρέπει να σημειωθεί ξεχωριστά το έργο στις ταινίες του είδωλου του. Δημιούργησε αξέχαστες εικόνες του Δρ. Sartorius στην ταινία Solaris (1972) και στον συγγραφέα του Stalker (1979).
Αγαπημένος συγγραφέας
Ο Σολονίτσιν έζησε μια σύντομη ζωή - ήταν μόλις 47 ετών. Ήταν ένας πολύ αξιοπρεπής, πιστός, ειλικρινής άνθρωπος, ένας εξαιρετικός συνεργάτης, ένα έξυπνο κορίτσι με υπέροχη αίσθηση του χιούμορ, μια πραγματική, στην ερμηνεία του Τσέχωφ της λέξης αυτής, ρωσική πνευματική. Ο αγαπημένος συγγραφέας του ήταν ο Ντοστογιέφσκι. Προκειμένου να εκπληρώσει το ρόλο του συγγραφέα στην αποτυχημένη ταινία προσαρμογή του "Idiot", ο καλλιτέχνης ήταν έτοιμος να υποβληθεί σε πλαστική χειρουργική.
Όταν ο Ταρκόφσκι τον ρώτησε ποιος θα απεικονίσει τότε με το πρόσωπο του Fyodor Mikhailovich, Solonitsyn απάντησε ότι, μετά από αυτό το ρόλο, δεν θα έχει κανείς να παίξει. Και το 1980 έπαιξε πραγματικά το αγαπημένο του κλασικό στην ταινία «26 μέρες από τη ζωή του Dostoevsky» σε σκηνοθεσία του Αλεξάντερ Ζάρχα. Ο ρόλος του έφερε την Silver Bear στο Βερολίνο.
Θεατρική σκηνή
Ο Anatoly Solonitsyn, η βιογραφία του οποίου άλλαξε δραματικά μετά τον ρόλο του Andrei Rublev και συνάντηση με τον Αντρέι Τάρκοφσκι, γίνεται στην ουσία κινηματογραφικός ηθοποιός. Ο τελευταίος θεατρικός του ρόλος ήταν ο Hamlet, που τέθηκε στη σκηνή του Lenkom από τον ίδιο Αντρέι Ταρκόφσκι. Ο Σολωνίττσιν έπαιξε αυτό το ρόλο τον Δεκέμβριο του 1976. Υπηρέτησε στα θεατρικά θέατρα της Μόσχας, του Λένινγκραντ, του Σβερντλόβσκ, του Μινσκ, του Νοβοσιμπίρσκ και του Ταλίν. Και στη σκηνή δημιούργησε πολλές αξέχαστες εικόνες. Εκτός από το προαναφερθέν Hamlet, το θεατρικό γεγονός ήταν ο ρόλος στο έργο που βασίζεται στο έργο του Leonid Andreyev "Ο ένας που παίρνει σκασίματα" σκηνοθετημένος από τον Arseny Sagalchik. Για χάρη της, ο Α. Σολωνίτσιν μετακόμισε προσωρινά στο Ταλίν.
Συνεργαστείτε με άλλους διευθυντές
Οι καλύτερες ταινίες στον κινηματογράφο ήταν το έργο του Gleb Panfilov στην ταινία «Δεν υπάρχει βόδι στη φωτιά» και από τον Nikita Mikhalkov στην ταινία «Among Among Strangers». Έπαιξε υπέροχα με τη Λάρισα Σέπιτκο στην Ανάληψη και τον Αλεξέι Γερμανό στους Έλεγχους των Δρόμων.
Οι ρόλοι που έπαιξε σε αυτόν στην "Anyutina Road" και στο Gerasimov "To Love a Man" ήταν υπέροχοι. Μια ξεχωριστή θέση ασχολείται με το έργο του στην ταινία του Vladimir Shamshurin "Στην γαλάζια στέπα", που γυρίστηκε το 1969. Το θέμα δεν είναι ότι έπαιξε το ρόλο του Κοζάκου Ignat Kramskoy θαυμάσια, αλλά ότι στο σύνολο αυτής της εικόνας αρρώστησε με πνευμονία. Εμπνευσμένη από την εργασία, ο Anatoly Alekseevich συνέχισε να δρα χωρίς θεραπεία, που στη συνέχεια οδήγησε σε τραγικά γεγονότα - καρκίνο του πνεύμονα.
Τελευταίος σημαντικός ρόλος
Ο ηθοποιός Anatoly Solonitsyn, του οποίου η βιογραφία κατά τη διάρκεια αυτών των ετών ήταν γεμάτη από την αγαπημένη του δουλειά και αγάπη, δεν προσέδωσε μεγάλη προσοχή στην υγεία του. Ο βαθμός παραμέλησης της νόσου μάθει τυχαία. Το 1981, πρωταγωνίστησε με τον V. Abdrashidov στην ταινία "Η αμαξοστοιχία σταμάτησε". Στην ιστορία, ο δημοσιογράφος του ήρωα Malinin βόλτα ένα άλογο. Ο ηθοποιός, ανίκανος να συγκρατήσει τον εαυτό του στη σέλα, υπέσκαψε σοβαρά το στήθος του όταν έπεσε. Κατά τη διάρκεια της εξέτασης, το νοσοκομείο αποκαλύπτει τον καρκίνο του πνεύμονα και στο Πρώτο Ιατρικό Ινστιτούτο, όπου ο ηθοποιός έλαβε επειγόντως, διαπίστωσαν ότι οι μεταστάσεις είχαν εξαπλωθεί στη σπονδυλική στήλη και ήταν αδύνατο να σταματήσει η διαδικασία. Οι εργασίες σε αυτή την ταινία είναι ο τελευταίος σημαντικός ρόλος του κινηματογράφου. Το 1981, ο Α. Sodonitsyn έλαβε τον τίτλο του Τιμημένου Καλλιτέχνη του RSFSR.
Ασθένεια και θάνατος
Οι ειδήσεις για το γεγονός ότι η ταινία «Νοσταλγία» έκανε ήδη το είδωλό της στην Ιταλία και ο πολυπόθητος ρόλος που δόθηκε στον Όλεγκ Γιάνκοσκυ πολύ πολύπλοκη την ασθένεια. Επιπλέον, ο Α. Ταρκόφσκι δεν βρήκε ούτε τη δύναμη ούτε τον χρόνο να πει αντίο στον πεθαμένο "παλαίμαχο" του, αν και έζησε πολύ κοντά. Ο Ανατόλι Αλεκεβέιτς διέταξε να τραβήξει ένα πορτρέτο του Ταρκόφσκι από τον τοίχο. Υπάρχει ένα ρητό ότι ένα πρόσωπο που πρόδωσε έναν φίλο, χωρίς δισταγμό, θα προδώσει την πατρίδα του.
Αλλά, προφανώς, ορισμένες δημιουργικές προσωπικότητες είναι πάνω από τέτοιες έννοιες όπως η πίστη και η προδοσία. Η ασθένεια του ηθοποιού άρχισε να εξελίσσεται, αλλά πέθανε αμέσως χωρίς να βιώνει τρομερούς πόνους - έπνιξε στο κουάκερ που τον έτρωγε η νοσοκόμα. Ο ηθοποιός θάφτηκε στο νεκροταφείο του Vagankovsky.
