Το άρθρο μας αφορά τον ηθοποιό, τον σκηνοθέτη, τον δημιουργό και τον πρώην καλλιτεχνικό διευθυντή του θεάτρου Taganka, του οποίου η εκατονταετηρίδα γιορτάζεται το 2017.
Προέλευση
Ο Γιούρι Λιούμπιμοφ, του οποίου η βιογραφία θεωρείται σε αυτό το άρθρο, γεννήθηκε το 1917. Ήταν μια δύσκολη περίοδος για ολόκληρη τη χώρα. Γεννήθηκε στις 30 Σεπτεμβρίου στην πόλη Yaroslavl. Ο μπαμπάς του, ο Peter Zakharovich, ήταν έμπορος. Αποφοίτησε από εμπορική σχολή και το 1922 μετακόμισε με την οικογένειά του στη Μόσχα. Ο έμπορος διέθετε το δικό του κατάστημα στο Okhotny Ryad. Πούλησε διάφορα τουρσιά: μανιτάρια, αγγούρια, μουσκεμένα μήλα κ.λπ. Ο πατέρας του Λιούμπιμοφ ήταν ένας πραγματικός κύριος, αγαπούσε να ζήσει με μεγάλο τρόπο. Υπήρχαν πολλά όμορφα πράγματα στο σπίτι του. Μετά από αυτόν, παρέμεινε μια υπέροχη βιβλιοθήκη, στην οποία υπήρχαν πολλά καλά βιβλία. Η ανεξαρτησία και η εξουσία αυτού του ανθρώπου ήταν ακατάλληλη κατά τη διάρκεια της σοβιετικής εποχής. Ως αποτέλεσμα, ο Peter Zakharovich φυλακίστηκε και έχασε όλη την περιουσία του.
Η μητέρα του Γιούρι Πετρόβιτς ονομάστηκε Άννα Αλεξαντροβνά. Σύμφωνα με τον πατέρα της, ήταν μισός τσιγγάνος. Έχοντας μάθει να είναι δάσκαλος, άρχισε να διδάσκει σε στοιχειώδεις βαθμούς. Ήταν ένας ισχυρός και αποφασισμένος άνθρωπος. Μετά τη σύλληψη του συζύγου της, αποστέλλεται επίσης στη φυλακή. Οι αρχές προσπάθησαν να εξασφαλίσουν ότι οι γονείς του Γιούρι Λιούμπιμοφ έδωσαν όλες τις αποταμιεύσεις τους. Λίγους μήνες αργότερα, η Άννα Αλεξαντροβνά επέστρεψε στο σπίτι, όπου την περίμεναν τρία παιδιά: ο Δαβίδ, ο Γιούρι και η Νατάσα. Μετά το NEP, πολλές δοκιμασίες περίμεναν την οικογένεια. Ωστόσο, όλοι επέζησαν επειδή προέρχονταν από μια μεγάλη και ισχυρή οικογένεια. Παγκόσμια δυσκολία μετριάζουν τον ήρωά μας. Ως εκ τούτου, κατάφερε να βρει τον τρόπο ζωής του και να λάβει χώρα ως ηθοποιός, διευθυντής και διευθυντής του θεάτρου.
Παιδική και νεανική ηλικία
Η βιογραφία του Γιούρι Λιούμπιμοφ περιλαμβάνει πολλές ενδιαφέρουσες και δύσκολες στιγμές. Ποια είναι μόνο η ιστορία της παιδικής του ηλικίας και της νεολαίας! Όντας όχι από μια προλεταριακή οικογένεια, συχνά διώκεται. Έπρεπε ακόμη να εγκαταλείψει το σχολείο πριν από την προθεσμία και να εισέλθει στο ηλεκτρομηχανολογικό κολέγιο. Ο δρόμος υπαγορεύει τους δικούς του κανόνες. Υπήρχε μια περίπτωση όταν ένας άντρας χτυπήθηκε σοβαρά. Έχασε δύο δόντια και υπέστη τραυματισμό στο κεφάλι. Την επόμενη μέρα πήρε μαζί του ένα φίνκκα και ένα πιστόλι με ένα βλήμα. Αλλά η αποσυναρμολόγηση αυτή τη φορά δεν συνέβη. Αλλά Lyubimov έγινε σεβαστή και δεν άγγιξε πλέον.
Οι γονείς του μελλοντικού ηθοποιού ήταν παθιασμένοι θεατροί. Αυτό το γεγονός έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη ζωή του ήρωα μας. Από μικρή ηλικία εντάχθηκε στο θέατρο και απολάμβανε τις διάσημες παραστάσεις του Meyerhold - "Δάσος", "Εξεταστής", "Κυρία με Καμέλια". Ως αποτέλεσμα, το ίδιο το αγόρι ήθελε να γίνει ηθοποιός. Παράλληλα με τις τάξεις σε μια τεχνική σχολή, παρακολούθησε χορογραφικό στούντιο. Το 1934 κατάφερε να εισέλθει στο στούντιο στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Την επόμενη χρονιά έκανε το ντεμπούτο του σε σκηνοθεσία σε ρόλο καμέου στην παραγωγή του "A Pray for Life". Ωστόσο, ένα χρόνο αργότερα οι αρχές έκλεισαν το στούντιο. Ο λόγος ήταν ο «αγώνας με τον φορμαλισμό».
Πώς άρχισε να διαμορφώνεται η βιογραφία του Γιούρι Λιούμπιμοφ;
Ταινίες με τη συμμετοχή του
Το 1936, ο Γιούρι εισήλθε στο Θέατρο Yevgeny Vakhtangov. Για τρία χρόνια, έπαιξε το ρόλο του δεύτερου σχεδίου. Μετά από αυτό συντάχθηκε στο στρατό. Το 1941, συμμετείχε στο συγκρότημα τραγουδιού και χορού NKVD. Την ίδια στιγμή, ο Γιούρι Πέτροβιτς προσκλήθηκε να παίζει ταινίες. Είχε την ευκαιρία να μεταφράσει πάνω στην οθόνη περισσότερες από τριάντα εικόνες. Σημειώθηκε στον Robinson Crusoe του Andrievsky, Τρεις συναντήσεις του S. Yutkevich και V. Pudovkin, Στην σκηνή του Κ. Yudin, Kuban Kossacks του Ι. Pyryev, Ανήσυχος Αγρός από τον A. Zharov και πολλούς άλλους πίνακες ζωγραφικής.
Αφού επέστρεψε από το στρατό για είκοσι χρόνια, ο Γιούρι Λιούμπιμοφ συνέχισε να υπηρετεί στο Θέατρο Βαχτανγκόφ. Η βιογραφία του υπέροχου ηθοποιού δείχνει ότι έπαιξε μια μεγάλη ποικιλία ρόλων. Για λογαριασμό του, ο ανήσυχος Cyrano από τον Cyrano de Bergerac, ο Benedict από το Much Ado About Nothing, ο Treplev από το Seagull, ο Romeo από το Romeo και η Juliet κ.λπ.
Ανάπτυξη σταδιοδρομίας
Ο ηθοποιός Yuri Lyubimov, του οποίου η βιογραφία ενδιαφέρεται για πολλούς οπαδούς, ήταν ένα πολύ ευπροσάρμοστο πρόσωπο. Συγκεκριμένα, άρχισε να προσπαθεί να κατευθύνει. Το 1959 διοργάνωσε ένα έργο από τον Galich, "Πόσο χρειάζεται ένα άτομο;" Δεν ικανοποιήθηκε με το αποτέλεσμα, ο Lyubimov άρχισε να παρακολουθεί σεμινάρια από τον Mikhail Kedrov, φοιτητή του ίδιου του Stanislavsky. Σύμφωνα με τον Γιούρι Πέτροβιτς, εκείνη την εποχή ήταν το μοναδικό μέρος όπου στη δεκαετία του 1960 μπορούσε κανείς να ακούσει μια ζωντανή λέξη για το θέατρο και τη δράση. Μετά από αυτό, ο ηθοποιός και ο ίδιος ο σκηνοθέτης έγιναν δάσκαλος στο διάσημο "Pike". Το ενεργό έργο του στον τομέα της τέχνης δεν πέρασε απαρατήρητο, οπότε σύντομα προσφέρθηκε να ηγηθεί του θεάτρου δράματος και κωμωδίας Taganka.
Θέση στην ιστορία
Στη βιογραφία του Yuri Lyubimov, σημειώνεται ότι ο σκηνοθέτης βελτίωσε σημαντικά τη θέση του θεάτρου Taganka, το οποίο, δυστυχώς, δεν ήταν δημοφιλές στο κοινό πριν από την άφιξή του. Επικαιροποίησε το θίασο προσκαλώντας αποφοίτους από το μητρικό του σχολείο. Και ήδη από το 1964 κυκλοφόρησε την πρεμιέρα του - "Ένας καλός άνθρωπος από το Cezuan" με βάση το έργο του Bertold Brecht. Η παραγωγή έχει βυθιστεί σε όλη τη Μόσχα και από τότε θεωρείται λατρεία. Και το θέατρο έχει γίνει ένα είδος "νησιού της ελευθερίας", από το στάδιο του οποίου μεταδόθηκαν αλήθειες για την αλήθεια, την καλή θέληση και την ανθρωπότητα.
Η θρυλική "Taganka" ενώνει μοναδικούς καλλιτέχνες κάτω από την πτέρυγα της. Ο ίδιος ο ηθοποιός, Γιούρι Λιούμπιμοφ (μια βιογραφία που σηματοδότησε όλα τα ορόσημα της θεατρικής του δραστηριότητας) γνώριζε ποιον θα επιλέξει. Gubenko Nikolay, Demidova Alla, Σλάβινα Ζίναντα, Σμμεχόφ Βενιαμίν, Βλαντιμίρ Βοσότσκι, Σάτσκια Νίνα, Λεονίντ Φιλάτοφ - όλες αυτές οι προσωπικότητες έγιναν διάσημες στη σκηνή της αξέχαστης "Ταγκάνκα".
Το 1976, το θέατρο έλαβε το υψηλότερο βραβείο στο φεστιβάλ BITEF στη Γιουγκοσλαβία. Το βραβείο απονεμήθηκε για την παραγωγή του Hamlet με βάση το έργο του Σαίξπηρ. Το 1980, ο Γιούρι Πέτροβιτς απονεμήθηκε το βραβείο προσωπικών έργων τέχνης στις συναντήσεις θεάτρου της Βαρσοβίας. Το 1975, ο σκηνοθέτης κατόρθωσε να διοργανώσει την πρώτη όπερα στο Θέατρο La Scala του Μιλάνου. Ονομάστηκε "Under the Hot Sun of Love" και απολάμβανε μεγάλη επιτυχία με το κοινό. Από τότε, οι παραστάσεις όπερας του Γιούρι Λιούμπιμοφ έχουν γίνει το σήμα κατατεθέν του θεάτρου. Για τις επαγγελματικές του δραστηριότητες, έχει δημιουργήσει περισσότερες από τριάντα παραγωγές αυτής της μορφής.
Στερείται της ιθαγένειας
Στη βιογραφία του Γιούρι Λιούμπιμοφ (το θέατρο ήταν ακόμα ο μόνιμος τόπος εργασίας του) αναφέρεται ότι οι δύσκολες στιγμές ήρθαν στις αρχές της δεκαετίας του '80. Το πρώτο χτύπημα ήταν ο θάνατος του Βοσότσκι, ο οποίος εργάστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα στο Θέατρο Ταγκάνκα. Στη συνέχεια, απαγόρευση αφιερωμένη στον ποιητή και τον ηθοποιό έπεσε κάτω από την απαγόρευση · αργότερα, Boris Godunov αναμένει την ίδια μοίρα. Ο Γιούρι Πέτροβιτς έμαθε για στέρηση της ιθαγένειας ενώ ήταν στο Λονδίνο. Ήταν το 1984. Ο λόγος ήταν μια ενεργή πολιτική θέση, η οποία έρχεται σε αντίθεση με την επίσημη πολιτική.
Στη Δύση, οι παραστάσεις του Γιούρι Λιούμπιμοφ (συνεχίζουμε να γνωρίζουμε τη βιογραφία του) δέχτηκαν με ενθουσιασμό. Το Ισραήλ, την Ιταλία, τη Γαλλία, τη Γερμανία, τις ΗΠΑ, τη Φινλανδία - σε αυτές και σε άλλες χώρες ο ηθοποιός και ο σκηνοθέτης είχαν την ευκαιρία να εργαστούν. Και όλες οι παραγωγές του ήταν επιτυχείς και έλαβαν πολλά βραβεία θεάτρου.
Επιστροφή
Αφού επέστρεψε στην πατρίδα του (1988), του δόθηκαν προηγούμενα απαγορευμένα έργα (μιλάμε για τον Μπόρις Γκουντούνοφ και τον Βλαντιμίρ Βοσότσκι). Μεταξύ των νέων στατικών παραστάσεων μπορεί να ονομαστεί «Γιορτή κατά την πανούκλα», «Ηλέκτρα», «Αυτοκτονία», «Γιατρός Zhivago». Ο θίασος έμενε συχνά σε ξένες εκδρομές.
Τα διακριτικά χαρακτηριστικά της ηγεσίας του Γιούρι Λιούμπιμοφ ήταν πάντα η αυστηρότητα και ο εθισμός στην αυστηρή πειθαρχία στην ομάδα. Κατά την άποψή του, η επικοινωνία με τους ηθοποιούς θα πρέπει να οικοδομηθεί παρόμοια με την επικοινωνία με εκπαιδευμένα ζώα τσίρκου: πρέπει πάντα να υπάρχει ένα μαστίγιο και ένα καρότο μαζί σας.
Αφήνοντας το θέατρο
Τον Δεκέμβριο του 2010, ο Λιούμπιμοφ μίλησε για την παραίτηση και την πρόθεση να παραιτηθεί από τον καλλιτεχνικό διευθυντή του θεάτρου. Ο λόγος αυτής της απόφασης, ονομάζεται η σύγκρουση με το Υπουργείο Πολιτισμού της Μόσχας.
Κυριολεκτικά έξι μήνες αργότερα, το καλοκαίρι, ο Yuri Lyubimov (βιογραφία και φωτογραφίες προσφέρονται στην προσοχή του αναγνώστη σε αυτό το άρθρο) εμπλέκεται σε σκάνδαλο. Ηθοποιοί σε περιοδεία στην Τσεχική Δημοκρατία ζήτησαν να καταβάλλουν αμοιβή αμέσως μετά την παράσταση. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής προσβεβλημένος από αυτή την κατάσταση, και στις 6 Ιουλίου 2011, έφυγε από το Θέατρο Taganka. Δεν υπήρχε αποχαιρετισμός στο θίασο, αλλά ο Γιούρι Λιούμπιμοφ εργάστηκε σε αυτό το θέατρο για περισσότερα από σαράντα χρόνια …
Αλλά υπήρξε και άλλος λόγος για την αναχώρησή του - αυτή είναι η σύζυγος της Katalina Kunz, δημοσιογράφος από την Ουγγαρία. Στο θέατρο Taganka, μια γυναίκα εργάστηκε ως αναπληρωτής διευθυντής. Σύμφωνα με πολλούς ηθοποιούς, ήταν αδικαιολόγητα αγενής, ορκίζοντας και διαπράττοντας πράξεις που υποβαθμίζουν την τιμή και την αξιοπρέπειά τους. Αποκτώντας την επιμονή του συλλόγου, ο Γιούρι Λιουμπίμοφ απέρριψε τη σύζυγό του (δεν θα αγγίξουμε τη βιογραφία του). Και σύντομα έφυγε από το θέατρο.
Το 2012, ο Γιούρι Λιούμπιμοφ σκηνοθέτησε το έργο "Δαίμονες" του Ντοστογιέφσκι. Αυτή η δήλωση των τεσσάρων ωρών έγινε θετικά αποδεκτή από τους επικριτές και τους οπαδούς της δουλειάς του. Όμως, η πρεμιέρα της όπερας "Πρίγκιπας Ιγκόρ", που προγραμματίζεται για τον Δεκέμβριο του 2012, δυστυχώς από τους οπαδούς, αναβλήθηκε επ 'αόριστον.
Ο θάνατος του διευθυντή
Ο Yuri Lyubimov (η βιογραφία του ήταν γεμάτη από ενδιαφέροντα γεγονότα) γιόρτασε τα 95α γενέθλιά του στις 30 Σεπτεμβρίου 2012. Λιγότερο από δύο εβδομάδες μετά από αυτό το γεγονός διακοπών, νοσηλεύτηκε. Διαγνώστηκε με καρδιακή προσβολή. Στα τέλη Οκτωβρίου, ο σκηνοθέτης έπεσε σε κώμα για μια μέρα. Ο σκηνοθέτης πέρασε το καλοκαίρι του 2013 αποκαθιστώντας τη δύναμή του, ξεκουράζοντας και ετοιμάζοντας για την έναρξη της νέας σεζόν. Το φθινόπωρο, πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση του νέου έργου όπερας στην Ιταλία. Η άνοιξη του 2014 για τον σκηνοθέτη χαρακτηρίστηκε από την πρεμιέρα της όπερας-buff "School of Wives." Το φθινόπωρο του ίδιου έτους, ο Γιούρι Λιούμπιμοφ μεταφέρθηκε και πάλι στο νοσοκομείο. Στις 5 Οκτωβρίου, ο Γιούρι Λιούμπιμοφ πέθανε. Ήταν 97 ετών. Η κηδεία του σκηνοθέτη έγινε τρεις ημέρες αργότερα στο νεκροταφείο του Don.
Προσωπική ζωή
Μιλώντας για τη βιογραφία του Γιούρι Λιούμπιμοφ, πρέπει να αναφερθούν και οι συζύγοι και τα παιδιά του. Το γυναικείο περιβάλλον του σκηνοθέτη αποτελούσε πάντα φωτεινούς και όμορφους συντρόφους. Η πρώτη του σύζυγος ήταν η μπαλαρίνα Όλγα Ευγένεβα Κοβαλέβα. Συναντήθηκαν σε κοινές παραστάσεις στο σύνολο NKVD. Το ζευγάρι είχε ένα γιο, Νικήτα (γεννημένος το 1949). Αυτός ο γάμος δεν κράτησε πολύ. Η γυναίκα πήγε σε έναν άλλο άνθρωπο.
Αν μιλάμε για Nikita Lyubimov, τότε μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο σπούδασε για κάποιο χρονικό διάστημα σε ένα θεολογικό σεμινάριο. Στη συνέχεια επέλεξε το μονοπάτι του συγγραφέα. Το έργο του τέθηκε στο Θέατρο Taganka. Και σήμερα είναι εξίσου θρησκευτικός. Συχνά συμβαίνει στο ναό, ξοδεύει το καλοκαίρι με τη γυναίκα του και τρία παιδιά στο σπίτι του στο χωριό κάτω από τον Velikiye Luki.
Η γνωριμία του σκηνοθέτη και της Λιουμμίλα Τσελικόφσκαγια συνέβη κατά τη διάρκεια των σπουδών τους στο θέατρο. Schukin. Η ζωή τους μαζί κράτησε δεκαπέντε χρόνια. Ο λόγος για τον διαχωρισμό ήταν ο ρομαντισμός του με την Catalina. Η Tselikovskaya είχε τη δική της γνώμη για τη μεγαλοφυία του Lyubimov. Δεν τον ταξινόμησε ως ιδιοφυΐα. Αναμφισβήτητα αναγνωρίζοντας το ταλέντο του Γιούρι Λιουμπιμόφ, γνώριζε ότι η δημιουργία του θεάτρου ήταν η επιτυχία του, αλλά η επιλογή του ρεπερτορίου ήταν σε μεγάλο βαθμό η αξία της.
Ένα είδος "χοάνης", ένα γοητευτικό, αλλά σχεδόν μυαλό κορίτσι στις οθόνες κινηματογράφων, στη ζωή, η ηθοποιός ήταν ένα πολύ μορφωμένο πρόσωπο. Αγαπούσε την ανάγνωση, ήταν πολύ έμπειρος στην ξένη λογοτεχνία, και είχε παντοτινή φήμη. Λόγω της δημοτικότητάς του, θα μπορούσε να ανοίξει τις πόρτες στα ανώτατα γραφεία. Πιστεύεται ότι η γνωριμία του Lyubimov με το "σωστό" περιβάλλον πραγματοποιήθηκε με την άμεση συμμετοχή του.
Επίσης, ο Yuri Lyubimov πιστώνεται με μια υπόθεση με τις αδελφές Pashkov. Η γνωριμία του Lyubimov και του Ουγγρικού δημοσιογράφου και της μεταφραστή Katalina Kunts πραγματοποιήθηκε το 1976, κατά τη διάρκεια της ουγγρικής περιοδείας στο Θέατρο Taganka. Αργότερα, η γυναίκα κατέληξε στην πρωτεύουσα ως ανταποκριτής της για ένα από τα ουγγρικά περιοδικά. Ο γάμος του 61χρονου σκηνοθέτη και της 32χρονου Catalina πραγματοποιήθηκε δύο χρόνια αργότερα. Το 1979, στη Βουδαπέστη, το ζευγάρι είχε ένα πολυαναμενόμενο γιο. Ονομάστηκε Πέτρος. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα της Katalina, πέρασε την εγκυμοσύνη της ακούγοντας Bach fugues και βλέποντας παλιές ταινίες στις οποίες έπαιζε ο ψηλός και λεπτός όμορφος Yuri Lyubimov (βιογραφίες των γιων του δημιουργού περιγράφονται επίσης στο άρθρο). Έτσι ονειρευόταν να έχει ένα γιο που έμοιαζε σαν ένας εξαιρετικός σύζυγος.
Αφού έλαβε πιστοποιητικό εγγραφής στο Cambridge, ο Peter εργάστηκε για τη βελτίωση της ιταλικής γλώσσας στην Ιταλία, εργάστηκε σε μια κατασκευαστική εταιρεία. Με την έναρξη της ασθένειάς του, ο πατέρας του παραιτήθηκε από τη δουλειά του και μετακόμισε στο Θέατρο Ταγκάνκα.
