Ο Svetlana Misery γεννήθηκε στη Μόσχα τον Σεπτέμβριο του 1933 σε μια οικογένεια μακριά από το επάγγελμα που ασκεί. Ως παιδί, ονειρευόταν το επάγγελμα ενός καλλιτέχνη. Κάποτε, οι γονείς πήραν το κορίτσι στο δράμα, από το οποίο ξεκίνησαν όλα.
Αφού εγκατέλειψε το σχολείο, η κοπέλα μπήκε στο Μικρό Θέατρο Τέχνης της Μόσχας στην πορεία του Μ. Καρέφ. Αμέσως μετά την αποφοίτησή της το 1955 προσλήφθηκε από το Θέατρο Τέχνης, στην σκηνή του οποίου πρωτοεμφανίστηκε στο έργο για τους «Εχθρούς» του Γκόρκι ως Νάντια. Ωστόσο, ένα χρόνο αργότερα, ο Σβετλάνα μετακόμισε στο θέατρο Sovremennik. Μνημονεύθηκε από το κοινό για το ρόλο της Veronica, που έπαιξε στο έργο του V. Rozov, "Eternally Alive". Για αρκετά χρόνια, η Σβετλάνα ήταν η μόνιμη ηθοποιός του Σύγχρονου.
Αργότερα εργάστηκε για περίπου 20 χρόνια στο θέατρο Mayakovsky: έπαιξε στην παράσταση Irkutsk Story, Τα παιδιά της Vanyushin, Tram Desire. Από τις αρχές της δεκαετίας του '90 μέχρι σήμερα, η Σβετλάνα Νικολάεβνα έχει υπηρετήσει στο Θέατρο Συμμετοχής. Οι "Γουρούνι Knock" και "Επαρχιακό Κορίτσι" τέθηκαν μέσα. Η δυστυχία διαδραματίζει διαφορετικούς ρόλους, αλλά όλες οι ηρωίδες της είναι πραγματικές γυναίκες, που αποκαλύπτονται μέσα από την αγάπη, την πίστη, την εμπιστοσύνη και την υψηλή πνευματικότητα.
Δημιουργική καριέρα
Επί του παρόντος, η Σβετλάνα Νικολάεφνα εργάζεται στο θέατρο "Συμμετοχή" και ισχυρίζεται ότι έχει πάει σε αυτό όλη τη ζωή της. Ενδιαφερόταν για την ίδια την αναζήτηση, την έκφραση του εαυτού της. Δουλεύοντας στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, το Sovremennik, το θέατρο Mayakovsky, απέκτησε σημαντική εμπειρία, αποκάλυψε τον εαυτό της ως χαρακτηριστική ηθοποιός, συναντήθηκε με έναν εντυπωσιακό αριθμό ταλαντούχων και ενδιαφέροντων ανθρώπων. Ωστόσο, αισθάνθηκε ανοιχτή, ελεύθερη και εύκολη μόνο εδώ. Η «συμμετοχή» γι 'αυτήν είναι το πρότυπο του θεάτρου, όπου εμφανίζονται παραστάσεις παρόμοιες με εκείνες που ήταν κάποτε: για τους ήρωες, τις μοίρες τους, για την πραγματική ζωή, πραγματικές εμπειρίες απουσία χυδαιότητας, επιείκειας και «πλαστικότητας» - σε παραγωγές άλλων θεάτρων.
Για το σύνολο της ύπαρξης της Σβετλάνα Μόσου ως ηθοποιού, έχει παίξει πάνω από 50 ρόλους. Αυτό δεν είναι πολύ και δεν είναι μικρό - είναι όσο η ίδια η ηθοποιός θέλησε να παίξει. Η δυστυχία ακολουθεί τον κανόνα: αν έχετε κάτι να πει στον θεατή, πρέπει να μιλήσετε. Και η καθοδήγηση από άλλους στόχους είναι απαράδεκτη για έναν πραγματικό καλλιτέχνη.
Ανεπαρκείς ρόλοι
Παρά την προχωρημένη ηλικία της, η ηθοποιός πιστεύει ότι εξακολουθούν να υπάρχουν ρόλοι που δεν έχει παίξει και που βρίσκονται μπροστά. Είναι πολύ εντυπωσιασμένος από τον Τσέχωφ. Υπήρξε μια περίοδος στο θέατρο Mayakovsky, όταν η Misery έπρεπε να διαδραματίσει το ρόλο του Arkadina από το Seagull, αλλά λόγω των απερίγραπτων ενεργειών των συναδέλφων της και μερικών intrigues, ο ρόλος πήγε σε μια άλλη ηθοποιό. Έκτοτε, ο Σβετλάνα Νικολάεβνα δεν είχε καμία πιθανότητα να παίξει στα έργα του Τσόχοφ.
Φιλοσοφία της ζωής
Το Svetlana Misery είναι πιστός. Επανειλημμένα, έπιασε τον εαυτό της να σκεφτεί ότι όλοι οι κακοί που ένας άνθρωπος μπορεί να διαπράξει στη ζωή σίγουρα θα επιστρέψει σ 'αυτόν εκατό φορές. Μόλις σε μια μακρινή νεολαία, ανέντιμη με τους γονείς της και εξακολουθεί να παραπονιέται ότι όλα τα προβλήματα στη ζωή της προέρχονται από βραχυπρόθεσμες αποφάσεις που έγιναν στη νεολαία της.
Γνωστοί σκηνοθέτες με τους οποίους δούλεψε η Σβετλάνα Νικολάεβνα, επανειλημμένα της επανέλαβαν: «Γεννηθήκατε κάτω από το κόκκινο πανό». Από την άποψη της αντοχής, της αισιοδοξίας, της πίστης στη δικαιοσύνη και το καλό, που πρέπει κατ 'ανάγκη να νικήσει το κακό, η ηθοποιός δεν έχει πρακτικά ισότιμη. Ειδικά στο περιβάλλον που ενεργεί. Μια γυναίκα πιστεύει ότι εάν ένα άτομο έχει καθαρότητα στην ψυχή του, και στο χαρακτήρα του ανοχή προς τους άλλους, αυτοεκτίμηση - κανένα κακό δεν είναι τρομακτικό, δεν θα λάβει καμία ζημιά.
Συνεργαστείτε με τα νέα ταλέντα
Για πολύ καιρό, η Svetlana Misery συνεργάζεται με νέους στο θέατρο "Συμμετοχής": δίνει μαθήματα δράσης, βοηθά στις παραγωγές. Η νεολαία την εμπνέει να επιτελέσει, να τα πράγματα, να δώσει δύναμη, να τρέφει με ενέργεια, να θαυμάσει την αντοχή, τη ζωντάνια και την ενέργεια της ηθοποιού. Υπάρχει ένα είδος ανταλλαγής: ο καθένας παίρνει αυτό που φιλοδοξεί. Η Svetlana Nikolaevna παραδέχεται ότι οι νέοι άνθρωποι σήμερα είναι χαλασμένοι, δεν θέλουν να σκεφτούν, να παρακολουθήσουν τέτοιες ταινίες σε μαζικές ενοικιάσεις, στις οποίες δεν υπάρχει φιλοσοφία, σημασιολογικό φορτίο. Και το θέατρο είναι μια εντελώς διαφορετική διάσταση: προσελκύοντας νέους ανθρώπους εδώ, μπορείτε να αναδείξετε μια αξιόλογη μελλοντική γενιά με σημαντικές απόψεις.
Σε στιγμές θλίψης, κατάθλιψης και απελπισίας, οι νέοι συνάδελφοι βοηθούν τον μέντορά τους, υπενθυμίζουν της τη νεολαία της, μην την αφήνετε να ξεχάσει ότι ένα άτομο πρέπει να βρει την ευτυχία στη ζωή μόνο του - κυρίως χάρη στις θετικές του σκέψεις.
