Το ρωσικό λαϊκό σκάφος συνδυάζει ένα τεράστιο στρώμα πολιτισμού. Η ιδιαιτερότητα της χώρας μας είναι ότι σχεδόν σε κάθε γωνιά της, της περιφέρειας ή της αυτόνομης περιφέρειας έχει το δικό της είδος κεντήματος. Μπορεί να ζωγραφιστεί σε διάφορα υλικά, πήλινα προϊόντα και παιχνίδια, ύφανση δαντέλας, γλυκά και πολλά άλλα.
Ζωγραφική
Από την αρχαιότητα, η Ρωσία ήταν διάσημη σε όλο τον κόσμο από καλλιτέχνες. Τέτοιου είδους σχέδια, τα οποία εκτελούνταν από τους κυρίους μας, δεν θα μπορούσαν να εφευρεθούν από κανέναν Ευρωπαίο καλλιτέχνη. Με την πάροδο του χρόνου, έχουν αναπτυχθεί ακόμη ξεχωριστές κατευθύνσεις και σχολεία που συνεχίζουν τις παραδόσεις του λαού μας.
Είναι σχεδόν αδύνατο να αναφερθούν όλοι οι τύποι και οι τεχνικές της ζωγραφικής στη Ρωσία. Υπάρχουν τόσα πολλά από αυτά, και το καθένα φέρνει ορισμένα χαρακτηριστικά της περιοχής και του πολιτισμού. Οι πιο γνωστές ρωσικές λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες είναι:
- Gzhel. Αυτά τα μπλε σχέδια στη λευκή πορσελάνη είναι γνωστά σε ολόκληρη την ΚΑΚ και στο εξωτερικό. Αρχικά, πιάτα από ειδική λευκή άργιλο χρησιμοποιήθηκαν για δικές τους ανάγκες. Με την πάροδο του χρόνου, εξαπλώθηκε σε όλη τη Ρωσία και άρχισε να χρησιμοποιείται για «φαρμακευτικές ανάγκες». Το αρχικό και πιασάρικο μοτίβο στα λευκά πιάτα εμφανίστηκε πολύ αργότερα - στα τέλη του 19ου αιώνα.
- Καλλιτεχνικές λαϊκές τέχνες - Khokhloma. Αυτό είναι ένα άλλο από τα γνωστά σύμβολα της Ρωσίας. Αυτή η ιδέα υπήρξε περίπου 400 χρόνια. Εμφανίστηκε στη Νίζνι Νόβγκοροντ. Η ιδιαιτερότητα της εικόνας έγκειται στο γεγονός ότι διάφορα δέντρα, λουλούδια, πουλιά και ζώα απεικονίζονται σε ένα δέντρο ή πιάτα. Σε αυτή την περίπτωση, χρησιμοποιείται κυρίως κόκκινο και μαύρο χρώμα σε χρυσό φόντο. Μερικές φορές χρησιμοποιούνται πράσινο και κίτρινο.
- Γοροδέτες ζωγραφική. Αυτό το σκάφος είναι μοναδικό στο ότι στην τεχνική του χρησιμοποιήθηκαν αρχικά διάφοροι τύποι ξύλου: ένα φως, το άλλο σκοτεινό. Τα κομμένα τμήματα εισήχθησαν σε ειδικές εσοχές και αποκτήθηκε ένα περίεργο σχέδιο. Αργότερα άρχισαν να χρησιμοποιούν απόχρωση. Σε σχεδόν κάθε εικόνα, το κύριο στοιχείο είναι ένα άλογο με όμορφο επιμήκη λαιμό.
Εκτός από αυτές τις τεχνικές που χρησιμοποιούν καλλιτεχνικές τέχνες και λαϊκές τέχνες, υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός τοιχογραφιών που όλη η Ρωσία είναι υπερήφανη μέχρι σήμερα. Είναι ένα σύμβολο της χώρας μας και ένα αντικείμενο της υπερηφάνειας. Αυτές είναι οι ζωγραφιές Zhostovo και Mezen, οι μινιατούρες Fedoskino και Palekh και πολλά άλλα.
Κεραμική
Όπως γνωρίζετε, οι Rusichi ήταν κυρίως εγκατεστημένοι και εργαζόμενοι. Στην καθημερινή ζωή χρησιμοποιήθηκε ενεργά μια ποικιλία κεραμικής. Επομένως, αυτές οι ρωσικές λαϊκές τέχνες - αγγειοπλαστική ήταν δημοφιλείς εκείνες τις μέρες.
Λίγοι γνωρίζουν ότι αρχικά μόνο οι γυναίκες το έκαναν αυτό. Και πολύ αργότερα αυτό το εμπόριο πέρασε εντελώς στα ισχυρά χέρια των ανδρών.
Κατά κανόνα, ασχολήθηκαν με αυτό το σκάφος σε χώρους φυσικής συσσώρευσης αργίλου. Κατά κανόνα, σχηματίζονται κοντά σε αυτά χωριά και οικισμοί. Τα μυστικά της κεραμικής πέρασαν από γενιά σε γενιά.
Οι πιο διάσημες περιοχές της Ρωσίας, που ήταν γνωστές για τους τεχνίτες τους που έκαναν θαυμάσια προϊόντα από πηλό, ήταν ο Novgorod, ο Smolensk, ο Ryazan, ο Gzhel, ο Vologda και πολλοί άλλοι. Συνήθως, αυτές ήταν περιοχές που βρίσκονται κοντά σε ποτάμια και λίμνες.
Από πηλό έγινε όχι μόνο τα πιάτα. Διάφορα διάφορα παιχνίδια, ειδώλια, σφυρίχτρες, κοσμήματα και διακόσμηση σπιτιού. Ένα ζωντανό παράδειγμα αυτού είναι οι λαϊκές τέχνες του Gzhel. Αρχικά έγιναν διάφορα κεραμικά πιάτα. Τώρα σε οποιοδήποτε κατάστημα αναμνηστικών στη Ρωσία μπορείτε να βρείτε ένα κεραμικό προϊόν με μοναδικό μπλε μοτίβο υπογραφής.
Στην περιοχή του Nizhny Novgorod, η αγγειοπλαστική άρχισε τον 16ο αιώνα. Ένα από τα κέντρα του ήταν το χωριό Bogorodskoye. Υπάρχει ακόμα ένα φεστιβάλ κυρίων και οπαδών αυτού του σκάφους.
Τα κεραμίδια ήταν ευρέως γνωστά και χρησιμοποιήθηκαν στο κεντρικό τμήμα της Ρωσίας. Τέτοιου είδους τέχνη απαιτούσε ειδική ικανότητα και αντοχή. Τα σπίτια των πλούσιων αγίων αγίων, καθώς και πολλές εκκλησίες και καθεδρικοί ναοί, ήταν διακοσμημένα με πηλός.
Υφαντική και δαντελωτή κατασκευή
Αυτή είναι σχεδόν η ίδια παραδοσιακή τέχνη για τη Ρωσία, όπως η ζωγραφική ή η ξυλογλυπτική. Ωστόσο, αυτό το παλιό ρωσικό λαϊκό σκάφος φέρει μαγικές λειτουργίες. Εξάλλου, τα ρούχα των Σλάβων δεν είναι μόνο ένας τρόπος προστασίας από το κρύο και τον κακό καιρό, αλλά και ένας καλός τρόπος για να προστατευθούν για άλλη μια φορά από οποιοδήποτε κακό μάτι, αλλοίωση ή ασθένεια.
Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το πρότυπο για τα προϊόντα των ρωσικών δασκάλων είναι τόσο σημαντικό. Για πολλούς αιώνες, δεν έχει αλλάξει πολύ. Ταυτόχρονα, πρόκειται για κάρτα επισκέψεων κάθε ανθρώπου που ζει στη Ρωσία. Περιέχουν επίσης πληροφορίες για την εξέλιξή τους, για σημαντικά γεγονότα και ήρωες.
Τα πιο γνωστά ήταν τέτοια χειροτεχνήματα:
- Είδη βασιλικού νοικοκυριού. Τον Μεσαίωνα, αυτή η δεξιότητα εκτιμήθηκε πολύ και συχνά στα σπίτια των πλουσίων αγίων αγίων και πριγκίπων μπορούσε κανείς να δει κεντημένα τραπεζομάντιλα, σχέδια με υφάσματα και ειδικές λινάδες. Οι πιο διάσημοι ήταν οι κυρίοι των Kadashevskaya Sloboda και Khamovnikov στην περιοχή της Μόσχας. Τα προϊόντα από το Cherkasovo και το Breitovo της περιοχής του Γιαροσλάβλ επίσης αποτιμήθηκαν.
- Πλούσια σάλια. Αυτά τα προϊόντα, καθώς και η matryoshka ή το Khokhloma, αποτελούν το σήμα κατατεθέν της Ρωσίας. Τα πιο διάσημα ήταν τα σάλια Orenburg. Για πρώτη φορά γι 'αυτούς έγινε γνωστή την αυγή του XVIII αιώνα. Είναι κατασκευασμένα από απαλό και ζεστό χνούδι κατσίκας, καθώς και από μετάξι, βαμβάκι και άλλα νήματα, ως βάση. Μάλλινα και μαλλί Pavlovsky posad τυπωμένα σάλια είναι επίσης γνωστά.
- Κατασκευή δαντέλας. Για πρώτη φορά αυτή η λαϊκή τέχνη έγινε ευρέως διαδεδομένη τον 17ο αιώνα. Η χειροποίητη δαντέλα γίνεται με ξύλινες μπομπίνες. Επιπλέον, έχουν ειδικά αυλάκια για τα νήματα. Είναι με τη βοήθεια αυτών των ραβδιών ότι οι τεχνίτες φορούν τα απαραίτητα σχέδια. Τα αρχικά κέντρα δαντέλας στη Ρωσία ήταν η Vologda, η περιοχή Mikhailovsky στο Ryazan, η σοβιετική περιοχή στην περιοχή Kirov και η περιοχή Yelets στην περιοχή Lipetsk.
Όπως πολλές χειροτεχνίες στη Ρωσία, η ύφανση και η δημιουργία δαντέλων στη σοβιετική περίοδο δεν αναπτύσσεται σήμερα. Υπάρχουν αρκετοί δάσκαλοι που θα μπορούσαν να αναδημιουργήσουν πλήρως την τεχνική και τα πρότυπα σύμφωνα με παλιά έθιμα.
Σιδηρουργία
Η Ρωσία ήταν πάντα διάσημη για ισχυρούς και υγιείς ανθρώπους. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η σιδηρουργία έχει γίνει μια από τις πιο τιμημένες και διακεκριμένες τέχνες των προγόνων μας. Ήταν γι 'αυτούς τους ισχυρούς και ανθεκτικούς ανθρώπους που πήγαιναν οι μύθοι και τα έπη, όπως για την υπερηφάνεια του λαού και των ηρώων του.
Ο σίδηρος ήταν επίσης γνωστός στους άμεσους προγόνους μας - τους Σλάβους. Και ήδη στον 11ο αιώνα, αυτό το ρωσικό λαϊκό σκάφος ήταν πιο διαδεδομένο. Ακόμα και οι μεγαλύτερες κυριαρχίες βρίσκονταν ακριβώς κοντά σε αποθέσεις μεταλλεύματος και αργίλου.
Συνήθως οι σιδεράδες εξορύσσονται ανεξάρτητα και μεταποιούνται μεταλλικά. Επιπλέον, η ίδια η τεχνική σφυρηλασίας παρέμεινε ουσιαστικά αμετάβλητη μέχρι τον 19ο αιώνα. Κατ 'αρχάς, ένα κομμάτι μέταλλο θερμάνθηκε με τη βοήθεια ενός σφυρηλάτησης, και στη συνέχεια με τη βοήθεια ενός σφυριού το μέταλλο συμπιέστηκε και όλη η σκωρία αφαιρέθηκε.
Οι τεχνίτες έκαναν όχι μόνο σπαθιά. Έδωσαν στους ανθρώπους κλειδαριές και κλειδιά, άξονες και μαχαίρια, καρφιά και βελόνες, λέβητες, βάρη και πολλά άλλα.
Τα κύρια κέντρα της σιδηρουργίας στη Ρωσία ήταν η πόλη Zlatoust, η οποία εκτιμήθηκε και τιμήθηκε από τους βασιλιάδες μας ως την πρωτεύουσα των όπλων, τη φυλακή Pavlovsky, τη Σιβηρία, την πόλη Μπέλεφ και πολλά άλλα. Συγκεκριμένα, αυτά τα μέρη δοξάρισαν το σιδεράκι και για πάντα το συμπεριέλαβαν στις εθνικές τέχνες της Ρωσίας.
Ξυλογλυπτική
Ένα άλλο αρχαίο, αλλά όχι εντελώς ξεχασμένο σκάφος. Ο λαός μας έχει τη δική του ιερή έννοια. Ακόμη και σε συνηθισμένα καθημερινά αντικείμενα, οι πρόγονοι προσπάθησαν να χρησιμοποιήσουν ειδικά πράγματα. Για το λόγο αυτό υπήρχαν διάφορες εθνικές τέχνες. Τα προϊόντα που κατασκευάζονται από φυσικά υλικά: πέτρα, κόκκαλα ή ξύλο αποτιμήθηκαν ιδιαίτερα.
Εκτός από το γεγονός ότι από αυτά έγιναν διάφορα οικιακά αντικείμενα, καλλιτεχνικές χειροτεχνίες κλπ., Οι προσόψεις των κτιρίων ήταν διακοσμημένες με γλυπτά, γλυπτά κτλ.
Οι ακόλουθες βιοτεχνίες ήταν ιδιαίτερα δημοφιλείς:
- Shemogodsky σχιστό φλοιό σημύδας. Η τέχνη αυτή προέρχεται από την περιοχή Vologda. Φλοιός Birch, παρά την εμφανή εύθραυστο του, είναι αρκετά ισχυρό και ανθεκτικό υλικό. Οι δάσκαλοι της Vologda κάνουν διάφορα καλάθια, πιάτα, μαγιό, κοσμήματα και ακόμη και παπούτσια και ρούχα. Η ιδιαιτερότητα αυτών των προϊόντων είναι ότι ένα φυσικό λουλούδι στολίδι, φύλλα και μούρα, λουλούδια και μίσχοι αλληλένισαν με το παραδοσιακό πρότυπο.
- Barnabas σκάλισμα οστών. Αυτή είναι η τέχνη των λαϊκών βιοτεχνών Νίζνι Νόβγκοροντ κυρίων. Δημιουργήθηκε με βάση μια ειδική σκάλισμα σπιτιών που εκτελείται σε ξύλο. Η ιδιαιτερότητα αυτών των προϊόντων είναι απόλυτη πρωτοτυπία και ατομικότητα. Μετά από όλα, κάθε αντικείμενο είναι χειροποίητο, χωρίς πρότυπα και σφραγίδες.
- Abramtsevo-Kudrinskaya σκάλισμα. Αυτή η εκπληκτική καλλιτεχνική τέχνη έγινε ευρέως γνωστή τον 19ο αιώνα. Χρησιμοποιώντας αυτή την τεχνική, κατασκευάστηκαν κουβάδες, πιάτα, αγγεία και κασετίνες, καθώς και οποιεσδήποτε αντικείμενα οικιακής διακόσμησης και οικιακά αντικείμενα. Η ιδιαιτερότητα αυτών των προϊόντων είναι η κυριαρχία διαφόρων μπούκλες, πρίζες, κλαδιά, χρωματισμό και στίλβωση του ξύλου.
Εκτός από αυτές τις λαϊκές τέχνες, η Ρωσία είναι πλούσια σε τεχνίτες που δεν μπορούν απλώς να εφαρμόζουν μοτίβα σε πέτρες, οστά ή ξύλο. Συμπληρώνουν κατά κάποιο τρόπο το φυσικό σχέδιο του υλικού με το δικό του έργο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο τα προϊόντα αυτά είναι τόσο ασυνήθιστα και μοναδικά.
Λαϊκές τέχνες: παιχνίδια
Το κύριο πράγμα για κάθε οικογένεια είναι η αναπαραγωγή. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο τα παιδιά έλαβαν πάντα ιδιαίτερη προσοχή. Παρακολουθήθηκαν, εκπαιδεύτηκαν και, φυσικά, έπαιζαν μαζί τους. Προκειμένου να καταλάβουν το παιδί, έκαναν ειδικές χειροτεχνίες: από δέρμα, ύφασμα, ξύλο, πέτρα κλπ.
Ρωσικές λαϊκές τέχνες για παιδιά:
- Matryoshka. Το πιο διάσημο παιχνίδι που έχει γίνει σύμβολο της Ρωσίας. Αυτή η ξύλινη χρυσαλίδα εμφανίστηκε για πρώτη φορά στα τέλη του 19ου αιώνα. Συνολικά, αποτελείται από 8 μέρη. Έκανα μια κούκλα ένα κανονικό περιστρεφόμενο. Στη συνέχεια, ζωγραφίστηκε και απέκτησε την εμφάνιση ενός ρωσικού κοριτσιού με τα ίδια, μόνο μικρότερα αντίγραφα μέσα.
- Παιχνίδι Bogorodskaya, λαξευμένο. Αυτά τα παιχνίδια άρχισαν να γίνονται στους XVI-XVII αιώνες. Ταυτόχρονα, οι δάσκαλοι δεν έκαναν μόνο συνηθισμένα γλυπτά, αλλά και ειδικές κινητές φιγούρες. Αυτοί είναι κυνηγοί, αγρότες, ζώα ή πουλιά, καθώς και ολόκληρες σκηνές από την καθημερινή αγροτική ζωή.
- Dymkovo παιχνίδια. Οι λαϊκές τέχνες αυτού του οικισμού είναι γνωστές σχεδόν σε ολόκληρη τη Ρωσία. Πίσω στον 15ο αιώνα, μια παράδοση άρχισε να κάνει αστεία παιχνίδια σφύριγμα σφύρα. Αυτές οι μορφές ζώων, ανθρώπων και πουλιών μετέφεραν αρχαίες εικόνες. Οι παραδόσεις αυτού του κλάδου δεν μεταδόθηκαν ως συνήθως από πατέρα σε γιο, αλλά από μητέρα σε κόρη.
Απαριθμήστε όλες τις γνωστές και αρχαίες δυναστείες που έχουν αφιερώσει τις ικανότητές τους στα παιδιά, μπορείτε ατέλειωτα. Και κάθε παιχνίδι είχε το δικό του χαρακτήρα, ειδικά χαρακτηριστικά που δεν ήταν χαρακτηριστικά για τα υπόλοιπα.
Γυάλινη εμφύσηση
Αυτή είναι μία από τις πιο δύσκολες και ενδιαφέρουσες δραστηριότητες ταυτόχρονα. Η βιομηχανία εμφυσήσεως γυαλιού εμφανίστηκε στη Ρωσία όχι πολύ καιρό πριν - στον XVIII αιώνα. Ιδρυτής του ήταν ο Πρίγκιπας Menshikov. Και, παρά το γεγονός ότι αρχικά προσκλήθηκαν οι αλλοδαποί στην παραγωγή, αργότερα το μάθημα μετατράπηκε σε εθνική ρωσική τέχνη.
Το κέντρο του γυαλιού φυσώντας έγινε η πόλη του Κλίν. Είναι εκεί που τώρα μπορείτε να φτάσετε στην υπέροχη έκθεση Χριστουγέννων παιχνιδιών και διακοσμήσεων. Γιατί είναι αυτή η συγκεκριμένη πόλη κοντά στη Μόσχα; Αυτή η περιοχή είναι πλούσια σε αποθέσεις της πιο πολύτιμης άμμου για φυσητήρες γυαλιού - χαλαζία, χωρίς την οποία η παραγωγή είναι αδύνατη.
Ένας άλλος χώρος γνωστός σε όλη τη χώρα είναι ο Gus-Khrustalny. Η πόλη αυτή οφείλει το όνομά της σε ένα παλιό εργοστάσιο παραγωγής γυαλιού, που ιδρύθηκε τον 18ο αιώνα και ανήκε στους διάσημους Ρώσους επιχειρηματίες Μάλτζοφ.
Τώρα σε αυτό το υπέροχο εργοστάσιο παράγουν μια ευρεία ποικιλία προϊόντων από αυτό το εύθραυστο υλικό. Αυτά είναι ποτήρια κρασιού και γυαλιά, αγγεία και shtofs, καθώς και ενδιαφέροντα αναμνηστικά και ακόμη και διακόσμηση σπιτιού.
Σύγχρονες εκθέσεις χειροτεχνίας
Τώρα το κύριο πράγμα για πολλές ρωσικές τεχνίτες και βιοτέχνες είναι να συνεχίσουν να αναπτύσσονται. Η δημοτικότητα είναι το κλειδί της επιτυχίας. Μετά από όλα, όσο περισσότεροι άνθρωποι το σκάφος γνωρίζει και εκτιμά, τόσο το καλύτερο, τόσο περισσότερες παραγγελίες λαμβάνουν οι τεχνίτες.
Επιπλέον, οι χειροτεχνίες βοηθούν τη νέα γενιά να κατανοήσει την ιστορία και τον πολιτισμό της χώρας τους. Δεν είναι μόνο ενδιαφέρουσα και ενημερωτική, αλλά και πολύ διασκεδαστική, ειδικά για μικρά παιδιά. Πράγματι, σχεδόν όλα τα προϊόντα μας χρησιμοποιούν φωτεινά χρώματα, αστεία σχέδια με αστείες χαρακτήρες.
Κατά κανόνα, σε χώρους όπου συγκεντρώνεται η παραγωγή διαφόρων τεχνών, διεξάγονται ετήσιες εκθέσεις και εκθέσεις. Εδώ οι τεχνίτες φέρνουν τα καλύτερα προϊόντα τους για επίδειξη και πώληση.
Οι πιο διάσημες και ενδιαφέρουσες εκθέσεις σήμερα:
- Έκθεση λαϊκής τέχνης "Rook". Λαμβάνει χώρα στο Nizhny Novgorod κάθε χρόνο. Εδώ παρουσιάζονται οι βιοτεχνίες όχι μόνο των τοπικών τεχνιτών, αλλά και των καλύτερων βιοτεχνών της Ρωσίας. Το γεγονός αυτό θα γίνει στα μέσα Δεκεμβρίου.
- Ethnomir - τεχνίτες και βιοτεχνίες. Αυτή η έκθεση πραγματοποιείται στην περιοχή Kaluga τον Σεπτέμβριο. Συγκεντρώνει τους καλύτερους δασκάλους της Ρωσίας και του κόσμου. Στο πλαίσιο αυτού του φεστιβάλ, γίνονται επίσης πολύ ενδιαφέροντα και ενημερωτικά μαθήματα για όλους.
Solovetsky βιοτεχνική δίκαιη. Αυτό το ετήσιο γεγονός στην περιοχή Arkhangelsk παρακολουθείται από πλοιάρχους από το Yaroslavl, την Kostroma, τη Μόσχα, το Arkhangelsk, το Murmansk, το Nizhny Novgorod και άλλες τεχνικές πόλεις και χωριά. Οι επισκέπτες εκτιμούν ιδιαίτερα τις λαϊκές τέχνες - Khokhloma, παιχνίδια και gzhel.
Εκτός από αυτές τις εκθέσεις, υπάρχουν πολλοί άλλοι που συγκεντρώνουν έναν τεράστιο αριθμό ανθρώπων και συμβάλλουν στην αναβίωση των λαϊκών τεχνών που έχουν ξεχάσει πολύ.
Μαχαίρια ψαρέματος
Η καλλιτεχνική μεταποίηση του μετάλλου διανεμήθηκε σχεδόν σε ολόκληρη τη Ρωσία. Και σε διάφορες περιοχές εμφανίστηκαν ολόκληρα κέντρα για την παραγωγή μαχαιριών, πιάτων και διαφόρων μαχαιροπήρουνων.
Οι δάσκαλοι του Nizhny Novgorod ήταν ιδιαίτερα διάσημοι για την ικανότητά τους. Η Pavlovskaya Sloboda έγινε το κέντρο της βιομηχανίας μεταλλικών τεχνών. Η πρώτη υπενθύμιση γι 'αυτόν προέκυψε στο XVI αιώνα. Στη συνέχεια, αυτή η τέχνη λαϊκής τέχνης εξαπλώθηκε σε άλλες περιοχές και περιοχές. Για παράδειγμα, αυτό είναι το χωριό Vorsma. Η τέχνη και οι δεξιότητες των τοπικών δασκάλων ήταν γνωστές πολύ πέρα από τα σύνορα της Ρωσίας. Στα χρόνια της ΕΣΣΔ, ο τόπος αυτός έγινε η επίσημη πρωτεύουσα της "βιομηχανίας μαχαιριών".
Τα ρωσικά μαχαίρια και τα μαχαιροπήρουνα ήταν διακοσμημένα με μια μεγάλη ποικιλία υλικών: από το κόκαλο μέχρι τη μητέρα του μαργαριταριού και του ίασπη. Μια ειδική χαρακτική εμφανιζόταν πάνω τους, η οποία δεν χρησίμευε μόνο ως στολίδι, αλλά και ως ένα είδος μάρκας παραγωγής.
Ένα από τα πιο διάσημα σπίτια που έκαναν αυτά τα χειροτεχνήματα χειροτεχνία μια οικογενειακή υπόθεση και μεταφέρονται τεχνολογία και μυστικά της χειροτεχνίας από πατέρα σε γιοι, έγιναν οι Ptitsyns, Zavyalovs και Biryutins. Τα προϊόντα τους έκαναν τεράστια εντύπωση σε εκθέσεις και εκθέσεις στη Φιλαδέλφεια, το Λονδίνο, το Βερολίνο και το Παρίσι.
