Ο Paul Hindemith (Paul Hindemith) αποδίδει με τον τίτλο ενός από τους πιο ταλαντούχους και ταλαντούχους γερμανικούς μουσικούς. Έπαιξε λαμπρά μουσικά όργανα, διηύθυνε, συνέθεσε θάλαμο και συμφωνική μουσική, έγραψε πολλές χορωδιακές συνθέσεις και δούλεψε στην όπερα. Στη Γερμανία, έγινε καινοτόμος, επειδή πίστευε ότι η μουσική δεν πρέπει να είναι μόνο μια μελωδία ταλαντούμενη από σημειώσεις, αλλά και ένα είδος μπαταρίας, το οποίο μετά από ακρόαση μπορεί να μετατραπεί σε ένα είδος ηθικής δύναμης.
Γνωστή σε όλο τον κόσμο της μουσικής γερμανική avant-garde
Στο πρώτο μισό του 20ου αιώνα, ο Paul Hindemith (ένας σύντομος βιογράφος του οποίου θα εξεταστεί στο άρθρο μας) θεωρήθηκε ως πρωτοπόρος παίκτης. Εγκατέλειψε εντελώς την τότε μόδα στον μουσικό κόσμο της δωδεκαφωνίας.
Η μουσική του δεν ήταν σαν να γράφτηκε προηγουμένως. Ο οδυνηρός Goebbels τον αναγνώρισε ως έναν από τους σημαντικότερους συγγραφείς της Γερμανίας, αλλά αυτή η αναγνώριση δεν παρεμπόδιζε τη χειροτέρευση της σχέσης μεταξύ του Paul Hindemith και της ναζιστικής ελίτ. Ο πιο ταλαντούχος μουσικός και συνθέτης αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη χώρα του. Στην εξορία έγραψε πολλά έργα μουσικής αισθητικής, τα οποία οι σύγχρονοι μουσικοί και μουσικολόγοι εξακολουθούν να χρησιμοποιούν ενεργά στην εργασία και την κατάρτιση. Τα μουσικά έργα που γράφτηκαν από αυτόν, απαγορευμένα από τους Ναζί, σήμερα ταξινομούνται ως σύγχρονα κλασικά. Περαιτέρω στο άρθρο μας θα εξετάσουμε τη βιογραφία, το έργο του Paul Hindemith και τα χαρακτηριστικά των έργων του.
Συνοπτικές πληροφορίες για τον τόπο γέννησης, τους γονείς και την οικογένεια του μουσικού
Ο Paul Hindemith, των οποίων τα έργα είναι γνωστά σε όλο τον κόσμο, γεννήθηκε κοντά στη Φρανκφούρτη, στη μικρή πόλη Hanau στο Main. Ο επικεφαλής της οικογένειας ήταν ένας συνηθισμένος Γερμανός τεχνίτης - ο Καρλ Χίντεμιθ. Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνεται περίεργο από το οποίο το αγόρι θα μπορούσε να κληρονομήσει απίστευτο ταλέντο και άψογο αυτί για τη μουσική. Αλλά είναι γνωστό ότι ο πατέρας του, ο Karl Hindemith, που ήταν απλός ζωγράφος, ήταν πολύ λάτρης του παιχνιδιού και ήταν ένας πολύ καλός ερασιτέχνης μουσικός. Πιθανότατα, ήταν αυτός που ενσταλάκωσε στον γιο του μια αγάπη της τέχνης γενικά, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής.
Μουσικό ταλέντο και διδασκαλία της μελλοντικής ιδιοφυΐας
Το ταλέντο του αγοριού εκδηλώθηκε αρκετά νωρίς. Από την παιδική ηλικία, ενδιαφέρθηκε και σπούδασε παίζοντας τα κρουστά, πιάνο, βιολί και βιόλα.
Έλαβε μουσική εκπαίδευση στη Φρανκφούρτη, έχοντας εισέλθει στο ωδείο. Εκεί, ο Paul έμαθε να παίζει το βιολί και ασχολείται με τη διεξαγωγή συνθέσεων.
Ο θάνατος του πατέρα του στο μέτωπο και υπηρεσίας στον στρατό του ίδιου του Παύλου
Το 1915, ο Carl - ο πατέρας του Παύλου - πεθαίνει στο πεδίο της μάχης. Η Γερμανία συμμετέχει στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο και η οικονομική κατάσταση πολλών γερμανικών οικογενειών αφήνει πολλά να είναι επιθυμητή. Η οικογένεια του συνθέτη και του μουσικού δεν ήταν εξαίρεση. Η μητέρα Μαίρη παρέμεινε χήρα με τρία παιδιά και ο Παύλος αναζητούσε δουλειά με αξιοπρεπή αμοιβή για να την βοηθήσει τουλάχιστον με κάποιο τρόπο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ήταν τυχερός να λάβει μια προσφορά εργασίας ως συνοδεία στην Όπερα της Φρανκφούρτης. Ο ηγέτης της ορχήστρας ήταν ο Ludwig Rottenberg. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι ο Paul Hindemith παντρεύτηκε στη συνέχεια την κόρη του.
Κατά το 1917 κατάφερε να εργαστεί ως σύμβουλος μουσικής στην όπερα. Ακολουθεί ένα σχέδιο στο στρατό. Εκεί, αυτός ο ταλαντούχος νέος, φυσικά, δεν σταμάτησε τη δημιουργική του δραστηριότητα. Ήταν δεκτή στη στρατιωτική ορχήστρα ως ντράμερ, και γίνεται επίσης μέλος του κουαρτέτου εγχόρδων. Το 1918 παίζει το ρόλο του πρώτου βιολιού σε αυτό το κουαρτέτο. Μετά την ολοκλήρωση της στρατιωτικής θητείας, ο Παύλος επέστρεψε στην Όπερα της Φρανκφούρτης, όπου εργάστηκε ως συνοδεία μέχρι το 1923.
Ενορία στο Κουαρτέτο του Likko Amara
Στις αρχές της δεκαετίας του 20 στη μουσική κοινότητα της Γερμανίας, ο Paul Hindemith ήταν ήδη γνωστός ως ταλαντούχος συνθέτης, βιολιστής και βιόλα. Εργάζοντας στην Όπερα της Φρανκφούρτης, δεν εκτελούσε μόνο το έργο συνομιλητή. Παράλληλα, ο μουσικός έπαιξε το ρόλο του δεύτερου βιολιού στην ομάδα του A. Rebner.
Μετά την επιστροφή από το στρατό, Hindemith αποφάσισε να παίξει τη βιόλα σε αυτή την ομάδα.
Με την πάροδο του χρόνου, ο Παύλος θεωρούσε τις μουσικές προτιμήσεις του μέντορά του Rebner πολύ συντηρητική. Ως εκ τούτου, άλλαξε την ομάδα και άρχισε να εργάζεται ως μέρος ενός άλλου κουαρτέτου - υπό την καθοδήγηση του διάσημου βιολονίστα Likko Amar. Η ομάδα αυτή διήρκεσε μέχρι το 1929 και, χωρίς αμφιβολία, ήταν μια τεράστια επιτυχία όχι μόνο στην πατρίδα αλλά και πέρα από τα σύνορά της.
Παίρνοντας το ρόλο της βιόλα σε αυτό, ο Παύλος είχε την ευκαιρία να περιηγηθεί πολύ και να δει έναν μεγάλο αριθμό ευρωπαϊκών χωρών.
Η ταχεία ανάπτυξη μιας επιτυχημένης καριέρας
Ο Paul Hindemith είναι ένας συνθέτης του οποίου οι συνθέσεις το ευρύτερο κοινό ακούστηκε για πρώτη φορά το 1922, στην πόλη του Σάλτσμπουργκ, κατά τη διάρκεια των Παγκόσμιων Ημερών Μουσικής. Η επιτυχία των συνθέσεων του ήταν προφανής, αν και προκάλεσε πολλή συζήτηση. Το 1923, διορίστηκε ο διοργανωτής του Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής, που πραγματοποιήθηκε σε μια πόλη που ονομάζεται Donaueschingen. Ο Παύλος παρέμεινε πιστός στις προτιμήσεις του για καινοτόμες κατευθύνσεις στη μουσική και προώθησε ενεργά τα έργα των πρωτοποριακών συνθετών σε αυτό το φεστιβάλ. Κατά τη διάρκεια των συναυλιών πραγματοποίησε ο ίδιος το ρεπερτόριο της βιόλας.
Το 1927, ο Hindemith προσφέρθηκε ως καθηγητής σύνθεσης στην Ανωτάτη Σχολή Μουσικής του Βερολίνου, και τον αποδέχτηκε. Τα επόμενα χρόνια για την καριέρα του ήταν πολύ επιτυχημένα. Εκτός από τη διδασκαλία, ο Paul ασχολείται ενεργά με μια σόλο σταδιοδρομία και περιηγήσεις ως βιολόγος. Οι συναυλίες του είναι μια εκπληκτική επιτυχία στις ΗΠΑ, δίνει παραστάσεις σε πολλές χώρες, συμπεριλαμβανομένης της Αιγύπτου και της Τουρκίας.
Ένα σύμβολο της περίπλοκης σχέσης μεταξύ του ναζιστικού καθεστώτος και των δημιουργικών ανθρώπων στη Γερμανία
Στη δεκαετία του '30, το ναζιστικό κόμμα ήρθε στην εξουσία, σχέσεις με τις οποίες ο μουσικός και ο συνθέτης έχουν μια δύσκολη σχέση. Ένας από τους λόγους είναι η σύζυγος του Παύλου - Gertrude Rotenberg, με τον οποίο εντάχθηκε σε επίσημο γάμο το 1924. Το γεγονός ότι, σύμφωνα με θρησκευτικούς κανόνες, δεν θεωρήθηκε Εβραίος, δεν είχε σημασία για τους Ναζί.
Ο πατέρας του μουσικού Ludwig Rotenberg ήταν Εβραίος και αυτό ήταν αρκετό. Όπως και πολλοί δημιουργικοί άνθρωποι, ο Paul Hindemith (του οποίου η βιογραφία εξετάζουμε) θεωρούσε τον εαυτό του εντελώς απολιτικό. Απηύθυνε ανοιχτά επικοινωνία με τους Εβραίους συναδέλφους του, συνθέτες και μουσικούς, χωρίς να κάνει εξαιρέσεις για εθνοτικούς λόγους. Φυσικά, το ναζιστικό κόμμα δεν το άρεσε αυτό, αλλά στις αρχές της δεκαετίας του '30, η επικοινωνία με τους Εβραίους δεν ήταν αρκετή για να απαγορεύσει το έργο του μουσικού. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι απαιτήσεις για αυτή την ίδια τη δημιουργικότητα άρχισαν να εμφανίζονται σταδιακά.
Η ναζιστική στάση απέναντι στα έργα του Παύλου ήταν μεταβλητή και διφορούμενη. Αρχικά ήταν ακόμη επαίνεσε. Το 1934, ο Goebbels ο ίδιος κάλεσε τον Hindemith έναν από τους σημαντικότερους και ταλαντούχους Γερμανούς συνθέτες της εποχής μας. Για κάποιο χρονικό διάστημα, ο Παύλος ήταν ακόμη και κάτω από την περίεργη υποστήριξη των Ναζί. Τα έργα του αρέσουν πραγματικά σε μερικούς εκπροσώπους της γερμανικής κυβέρνησης. Η διεθνής φήμη αυτού του συνθέτη και μουσικού επίσης έπαιξε μεγάλο ρόλο, που δεν επέτρεψε στους Ναζί να τον ξεφορτωθούν.
Η θέση του Hindemith ήταν πραγματικά δύσκολη και για λόγους ασφαλείας έδειξε στις αρχές την προθυμία του να συμβιβαστεί. Σε σύντομο χρονικό διάστημα, ο Παύλος αρχίζει να παρουσιάζει τη γερμανική του ταυτότητα και την κοσμοθεωρία σε νέες συνθέσεις. Στα νέα έργα, δίνει μεγάλη προσοχή στη γερμανική λαογραφία, γράφει τα όργανα έργα με έναν ιδιόμορφο αρμονικό και ξεκάθαρο τρόπο (χαρακτηριστικό των γερμανικών πορειών). Για κάποιο χρονικό διάστημα ζει σχετικά ήρεμα στη χώρα, αλλά η ιδεολογία του Τρίτου Ράιχ δεν μπορούσε να ικανοποιήσει τη φιλία με τους Εβραίους και τη γνώμη του Hindemith ότι ένας άνθρωπος της τέχνης πρέπει να είναι εντελώς ελεύθερος και ανεξάρτητος.
Ανοιχτή αντιπαράθεση με εκπροσώπους των γερμανικών αρχών
Ο Paul Hindemith, η μουσική του οποίου είναι αξιοθαύμαστη σε πολλές χώρες, πέφτει σε ανοικτή δυσφήμιση στην πατρίδα του. Η κορύφωση της ανυπόληπτης σύγκρουσης λαμβάνει χώρα το 1934. Ο Goering απαγορεύει επίσημα την επερχόμενη όπερα του Hindemith με τίτλο Artist Mathis. Σε μία από τις ομιλίες του, ο J. Goebels καλεί τον συνθέτη "έναν παραθεριστή παραγωγό θορύβου, παραγωγό θορύβου". Οι Ναζί επικριτές αποκαλούν τα έργα του "εκφυλιστική τέχνη". Υπό έντονη ηθική πίεση, ο Hindemith σταματά το έργο του στο σχολείο του Βερολίνου, λαμβάνοντας διακοπές για αόριστο χρονικό διάστημα.
Αναχώρηση στην Τουρκία και επιστροφή στη "υπηρεσία" του Χίτλερ
Κατά τη διάρκεια αυτής της δύσκολης περιόδου, ο Παύλος λαμβάνει μια προσφορά από τον Μουσταφά Ατατούρκ, έναν Τούρκο πολιτικό και μεταρρυθμιστή, για να επισκεφθεί την Άγκυρα και να βοηθήσει στην ανάπτυξη ενός σχεδίου αναδιοργάνωσης της μουσικής εκπαίδευσης στην Τουρκία. Οι σύζυγοι Hindemity συμφωνούν με την πρόταση και εγκαταλείπουν προσωρινά τη Γερμανία. Ο Παύλος έκανε εξαιρετική δουλειά στο έργο του, συμβάλλοντας έτσι τεράστια στη δημιουργία ενός παγκόσμιου προγράμματος μουσικής εκπαίδευσης, το οποίο άρχισε να χρησιμοποιείται σε όλα τα τουρκικά μουσικά εκπαιδευτικά ιδρύματα. Έκανε πολλές προσπάθειες για να ανοίξει το πρώτο μουσικό ωδείο στην Άγκυρα. Παρά το γεγονός ότι στην Τουρκία, ο συνθέτης και ο μουσικός απολάμβαναν μεγάλο σεβασμό, σε αντίθεση με πολλούς μετανάστες που έφυγαν από τη Γερμανία εκείνη τη στιγμή, αυτός και η σύζυγός του σύντομα αποφάσισαν να επιστρέψουν στην πατρίδα τους.
Μετά την επιστροφή του, ο Παύλος πάλι πρέπει να κάνει πολλούς συμβιβασμούς με τις γερμανικές αρχές. Το 1936 ορκίστηκε υποταγή στον Χίτλερ. Ο συνθέτης συνθέτει το θρυλικό ύμνο Luftwaffe, τα έργα του γεμάτα με "γερμανικά" μοτίβα αρχίζουν να εκτελούνται σε αίθουσες συναυλιών σε όλη τη Γερμανία. Αλλά αυτός ο "κόσμος" με τους Ναζί δεν κράτησε πολύ. Στη Γερμανία ένας ανοιχτός αγώνας ξεκινάει από τις νεωτεριστικές μουσικές τάσεις. Οι Γερμανοί τους αποκαλούν "εκφυλιστικούς". Τα έργα του Παύλου (με εξαίρεση μερικά) εμπίπτουν σε αυτόν τον ορισμό και, τελικά, η εκτέλεση τους στη Γερμανία τελικά απαγορεύεται.
Επιπλέον, ενισχύονται τα αντιεβραϊκά μέτρα στη χώρα. Ο Hindemith αρχίζει να φοβάται σοβαρά για την ασφάλεια της συζύγου του, ο οποίος απειλείται περιοδικά με σωματική βλάβη. Συνειδητοποιώντας ότι το έργο του δεν ανήκει στη Γερμανία, ο συνθέτης, ο βιόλα και ο βιολιστής Hindemith Paul κάνει την τελική απόφαση να φύγει από τη χώρα.
Αναχώρηση από τη Γερμανία και επιστροφή στην μεταπολεμική περίοδο
Το 1938, ο Paul μετακόμισε στην Ελβετία και μετά από 2 χρόνια μετανάστευσε με τη σύζυγό του στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στην Αμερική, προσκαλείται σε διάλεξη σε αναγνωρισμένα πανεπιστήμια όπως το Yale και το Harvard. Παρά το γεγονός ότι ο Hindemith μπορούσε να κατηγορηθεί για προηγούμενες προσπάθειες συνεργασίας με τους Ναζί, στην Αμερική έγιναν τα έργα του και ήταν μια έντονη επιτυχία. Ονομάστηκε η εξαίρεση στον κόσμο της γερμανικής μουσικής εκείνης της εποχής, δεδομένου ότι ήταν απαλλαγμένη από επιρροή από τους ναζί.
Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην Αμερική έπεσε η κορυφή της δημιουργικής του σταδιοδρομίας. Το 1946 έλαβε αμερικανική υπηκοότητα, αλλά λίγα χρόνια αργότερα, το 1953, μετακόμισε στη Ζυρίχη. Εκεί διδάσκει σε τοπικό πανεπιστήμιο και διενεργεί ορχήστρες που εκτελούν το έργο του.
Ακόμα, αυτός ο ιδιοφυής άνθρωπος είπε αντίο στη ζωή στη χώρα του, στη Γερμανία. Επέστρεψε στη Φρανκφούρτη, όπου πέθανε το 1963 από επίθεση παγκρεατίτιδας.
Η ανεκτίμητη μουσική κληρονομιά του Hindemith
Ο Paul Hindemith ήταν αναγνωρισμένος θεωρητικός μουσικός, μουσικός, δάσκαλος, μαέστρος.
Αυτός ο άνθρωπος άφησε πίσω του ένα τεράστιο αριθμό έργων σε διάφορα μουσικά είδη, έγραψε ένα τεράστιο αριθμό έργων για την ορχήστρα, συνέθεσε μουσική δωματίου για διάφορα όργανα, έργα για μπαλέτο, χορωδία και φυσικά για όπερα.
